Literatura

Concierto para Leah de Maira Landa

2012-02-01T13:18:00.000-08:00

CONCIERTOPARA LEAHde Maira Landa

Elnombre que Maira Landa eligió para su protagonista en la novela hasido Leah nombre de origen hebreo , yiddish concretamente, fuejustamente ese nombre el de la primera esposa de Jacob quien sufrió no sólo por ser la esposa que Jacob no amaba sino por otrosconflictos que podriamos buscar en la bíblia y que algunos de ellos se asemejan en este relato..

Lanovela nos explica entre otras cosas un hecho que para mi , mujereuropea ,me era desconocido,Lahistoria del buque St. Louis:

Lafamilia de Leah que vivía en Bremen viaja en 1939 desde Hamburgohasta Cuba en un barco lleno de un grupo de judios huyendo delregimen aleman, fue una operación de propaganda del regimen nazi para hacer creer que los judios eran libres de emigrar , aunsabiendo que el pais de "acogida " Cuba les rehusaríala entrada .

Conciertopara Leah sigue con homenajes a la música suavizando los momentos intensos yduros con piezas como lameditación de Thaisdonde el momento más conocido de la ópera es la que forma parte delrepertorio de violín instrumento que es uno de los protagonistasde esta obra .Leah y su violín son el eje central de la novela, “ALeah se lo quitaron todo y la música la ayudó a resistir”,reflexiona Maira Landa

MairaLanda utiliza una prosa senzilla, muy bien escrita ,con un estilosóbrio,adecuado a la historia que nos esta relatando, sorprende sutrama , sus saltos temporales de ubicación y cambios en la voznarrativa, de primera voz protagonista a tercera omnisciente.

Unanovela con una estructura circular,el último capitulo redondea conun final que lo dice todo "Lorobado regresa a su dueño ".

Unaobra muy ágil, que va directa al grano, muy bien dialogada, en laque se nos va explicando una historia que va in " crescendo "y cada vez más asfixiante y terrible, utilizando una formaliteraria asociada con el tiempo , esta pregunta retórica que hacereferencia al destino, el tópico literario ¿ dondeestan ? UBI SUNTtema de origen bíblico que solo concibe la existencia llena desufrimientos.

Estamosante una novela altamente recomendable. No cabe duda que de estelibro se harán mas ediciones . Las páginas van pasando y el lectorse siente más enganchado y más atraído . Queda garantizado elinterés y el suspense hasta el final. No resulta nada difícil sulectura .

Enmi opinión, las principales cualidades de CONCIERTOPARA LEAHresiden en la estructura de la novela ,la trama se desarrolla dentrode un marco histórico real, consigue una obra muy ágil, que vadirecta al grano, muy bien dialogada, , apta para los fans de losfinales felices.

Incluyoanotaciones de dos grandes escritoras una es (,Alicia Llarena<https://www.facebook.com/alicia.llarena> me dice que La escritora canaria Mercedes Pinto, por entoncesresidente en La Habana y locutora de un famoso programa de radio,hizo en aquellos días una inolvidable campaña desde las ondasmovilizando a la población para que defendieran el desembarco de losjudíos. En Israel hay un buque de más de 2000 árboles que hoylleva su nombre,

TambienMargarita G.A <https://www.facebook.com/Lamanguita>cuentaque su familia llego a Cuba en uno de esos barcos, solo que ladestinacion hablaba de los Estados Unidos y segun le contó suabuelita, algunos si lo lograban, se cambiaban nombres, seconfundian con la población, hasta se bautizaban para tener papeles,tal era el pánico que tenian a la destinación... )

El difunto Fidel

2012-01-27T11:19:00.000-08:00

EL DIFUNTO FIDEL Teresa Dovalpage ( premio novela corta de Rincón de la Vitoria ) ediciones Iduna, colección Cobra
Como en casi siempre en sus novelas Teresa Dovalpage inserta su humor , el humor cubano, y en este relato "El difunto Fidel ", su visión cómica es de lo mejor de la novela ,incluso juega en esta historia con el título de la obra .
Fidel es el nombre del protagonista que al llegar a Miami se lo canvia por Philip, las connotacions que lleva el nombre de Fidel en Cuba le aporta beneficios pero fuera de la isla todo lo contrario.
Fidel en Miami vive con su mujer y familia y allí muere , es a través de una medium dominicana y a modo de flasback que se va narrando la novela .
Quien narra es Encarnación Raynier de los Rosales y una tercera persona que es el espiritu de Fidel.
La estructura de esta novela es curiosa y muy amena, los capitulos son como partes de una obra de teatro, en la 1º página ya explica que surgió como un proyecto teatral para Aguijon Theater.
Ademas de Encarnación, la medium,oyente y vidente donde ella dice que el cliente pone la fe y los santos ponen la solución ", cobran protagonismo la esposa Dalida con su gato Flo, y Yorkanda la amante, ellas por separado van a la esperitista/medium Encarnación Raynier de los Rosales a consultarle por Fidel , quieren saber como murió Fidel , si por accidente o por mano propia,
Los hijos, Kathy , y Bill tiene un papel contundente en la novela pero son personajes anodinos.
La narración la hace " un espriritu " un Fidel/Philipp muerto.
Fidel es oportunista y su hijo Bill, nacido ya en Miami, un sentimental que pretende declarar su homosexualdidad a la familia .
Las mujeres de la obra, me apena decirlo, son banales y no creo según mi entender, que sean representaivos de la famila cubana , Dalida no puede ser mas conservadora y la picara Yorkanda es una cándida que se enamora de su jefe,
Philipp/Fidel se contenta con la libertad de poder piropear a las mujeres sin que lo lleven preso.
Teresa Dovalpage escribe utilizando unos giros del habla de Cuba satirizando algunas de las costumbres de la isla ,la autora pone el nombre de Bill al hijo de Fidel, por el expresidente William Clinton.. no me direis que no es buena, esta manera de anatemizar la ideologia !
No es una novela politica ni por asomo , es una novela corta poco mas de 100 páginas que aun escrita en el año 2009 toca la criss economica describiendola muy bien, desde las casas que no se venden y cheques sin fondo ,etc.con lenguaje fluido, coloquial,Teresa Dovalpage nos presenta una realidad cruda en sus ocho capitulos/sesiones/monologos
Se podria decir que es un drama minusculo de nuestras resignaciones y decepciones muy a la cubana.

IV Festival Clàssics al Jardí 2011

2011-05-07T06:28:00.000-07:00

Ja queda molt poc per donar el tret de sortida al IV Festival Clàssics al Jardí 2011!

Us enviem el blog per tal que podeu veure la programació i sobretot, fer-ne difusió!!

http://festivalteatreub.blogspot.com/

Aquí teniu la programació oficial del IV Festival Clàssics al Jardí 2011. Teatre i Poesia.

9 al 13 de Maig, al jardí central de l'edifici històric de la UB (Gran Via 585, davant de Plaça Universitat)

Dilluns 9 de Maig de 2011

18.00h. Inauguració del IV Festival Clàssics al Jardí

18.30h. Aigües Encantades. La Bella Ensemble. Facultat de Geografia i Història (III)

21.00h. Les dones sàvies. La Piscifactoría. Facultat de Medicina, Clínic.

Dimarts 10 de Maig de 2011

18.30h. Què cony faig amb la meva vida? Creatribu. Grup de teatre interfacultatiu.

21.00h. Contra el progrés i més... Psicoteatre. Facultat de Psicologia.

Dimecres 11 de Maig de 2011

Jornades de Poesia i Mestissatge: Poesia & Rock

11.15h. Obertura (Aula Magna de la Facultat de Filologia)

11.30h. Conferència inaugural: Músics elèctrics, poetes del soroll (Aula Magna)

12.30h. Taula Rodona: Influències mútues poesia & rock (Aula Magna)

17.30h. Taula Rodona: Poesia, rock i resistència (Aula Magna)

19.00h. Poesia per la diversitat (Jardí central)

Dijous 12 de Maig de 2011

18.30h. Bambalines paral·lel. Cia. La Meridiana. Facultat de Filologia.

21.00h. Psicofonia. La bella Ensemble. Facultat de Geografia i Història (II)

00.00h. Festa a la discoteca Enfants (c/ Guàrdia, 3)

Divendres 13 de Maig

18.30h. Els Perses. Infrateatre. Facultat de Filosofia.

21.00h. El cercle de guix caucasià. Aula AIET. Facultat de Geografia i Història

31a Setmana Gastronòmica Gironina

2011-03-03T14:40:00.000-08:00

Dijous 3 de març de 2011
31a Setmana Gastronòmica Gironina

Des d’avui 3 de març al proper dia 20 es celebra la 31ª Setmana Gastronòmica Gironina, on 38 restaurants del la ciutat de Girona i de la seva àrea urbana elaboren menús especials maridats, amb la col·laboració dels vins del celler Empordàlia, les caves Mont-Ferrant i cervesa Damm Inèdit, seguint la línia de col·laboració amb empreses catalanes i de les comarques gironines.

La mostra, la més antiga de les que es celebren a Catalunya i a l'Estat espanyol, està basada en el respecte per la filosofia gastronòmica de cada restaurant, apostant per plats on els ingredients siguin en gran percentatge, produïts, cultivats o pescats a les comarques gironines, fet el qual s'ha inclòs en la normativa de participació per primer any, ja que la ciutat de Girona sempre ha estat receptora en els seus mercats dels millors productes de la Costa Brava, del Pirineu i de l'interior de les comarques gironines des de que els romans establiren els seus primers mercats a l'antiga Gerunda fa prop de dos mil·lennis.

Podreu degustar menús per tots els paladars, gustos i butxaques ja que dins dels participants hi trobem restaurants com El Celler de Can Roca, amb 3 estrelles Michelin o d'altres amb una com són el Massana (Girona) i l'Aliança (Anglès). Tots els participants ofereixen el millor de si durant aquestes jornades. Els menús tenen uns preus que oscil·len entre els 210 i 27 € seguint la línia de preu mig de cada establiment. El preu mig del menú es situa sobre uns 45 €.

El fet que sigui una mostra per a tots els paladars i totes les economies ho demostra la varietat de preus dels menús, on podem trobar 5 menús entre 27 i 30 €, 12 menús entre els 31 i 40 €, 11 menús entre 41 i 50 €, Els 10 restants es situen per sobre dels 50 €. 9 dels menús inclouen la possibilitat de no incloure el maridatge.

Pel que fa al total de participants, són 38, 1 més que en la trentena edició. Trobem però, 6 establiments que hi participen per primera vegada: Occi, Hostatgeria dels Àngels, Hotel NH Girona, la Llotja de Sils, München i Sa Clova.

Geogràficament, dels 38 participants, 26 són ubicats dins la ciutat de Girona, en un percentatge creixent en els darrers anys, i 3 pertanyen a la Selva Interior. Per primera vegada en diversos anys, no participa cap restaurant del Pla de l'Estany, fet el qual s'espera poder subsanar en properes edicions.

L'objectiu pel que fa als menús servits es situa vora els 5.000, intentant mantenir xifres similars a les dels darrers 3 anys.

Web de la Setmana Gastronòmica Gironina
www.setmanagastronomica.com

Fernando Pessoa

2011-01-01T07:28:00.000-08:00

AUTOPSICOGRAFÍA
El poeta es un fingidor.
Finge tan completamente
Que hasta finge que es dolor
El dolor que de veras siente.
...
Y quienes leen lo que escribe,
Sienten, en el dolor leído,
No los dos que el poeta vive
Sino aquél que no han tenido.

Y así va por su camino,
Distrayendo a la razón,
Ese tren sin real destino
Que se llama corazón.Ver más

2010-12-12T00:50:00.000-08:00

NO ÉS EL QUE SEMBLA
Autores: Josep Igual
EAN:
9788497917629
Publicación: 01/10/2010
Editorial:
Cossetania
Colección:
Notes De Color
Encuadernación: Rústica
Idioma: Catalán
Numero de páginas: 128

No es el que sembla es el conte que dona lloc al llibre del recull dels 36 relats que ens regala Josep Igual,ràpids de llegir amb temàtiques divergents

A Nàufrags el dedica a L´Albert Sánchez Piñol, un conte com no podia ser d´altre manera de ciència ficció,
Un bon concert explica com un bateria no vol tocar, s´en va i el dia del concert no va passar res sense el music
El cap espès,La visita, Bon café son els mes curts i tenen diferents lectures
Altres relats son descriptius i alguns de realisme brut però d´axió es tracte, de tenir cada un el seu estil I tenen de comú que son amb molt diàleg
Altres tenen una mirada fragmentada i un humor kafkià, en no es el que sembla ens explica de forma subtil un petit reflex del mon .
Contes amb personatges diferents que teixeixen una xarxa d´idees explicats molts d´ells en primera persona i un llenguatge planer ,això fa que la seva lectura sigui planera
Josep Igual te el domini de l´anécdota y un estil molt personal , son relats molt curts diu el necessari en poques paraules alguns dels quals son sensuals inclús podríem dir eròtics
M´agradat llegir aquest llibre per conèixer a Josep Igual aquest escriptor que forma part de la nostra literatura
La tarotista i els éssers de llum,Neonadal al tercer quadrant,El columnista,Gracies per el ball
Una mica de solfeig,Tornant la connexió,La comanda,Ganes de plorar,Renéixer,Sessió havent dinat
Maniquins fumejants,Tocant de la font modernista,Didàctiques,El xou dels dissabtes
El figurot en els seus dominis,L´oncle mas,La noia del vídeo club,Olor de vell,Sense noms
Un blanc fàcil,pantera negra,pla d´oxigenació,Les quatre de la matinada,Joglaria marginal,
Quan tu vas jo ja torno,Lliçons de safareig,Dansa convulsa,Ens fem un xinès ?,Sense antídot
Tota la línia per vostè,Posats a triar..
Com podeu llegir en els encapsalements del relats son tots ells molts poètics i no os espanteu son 36 relats molt bonics que es llegeixen molt i molt be

¿En que estaran pensando los escalares ?

2010-11-14T09:12:00.000-08:00

El cubano Juan Carlos Romero Mestre (Manicaragua, 1963), médico de profesión, publica su primera novela que se debate entre el realismo puro y duro, con un enfoque social divertido y lúcido al principio, en el que La Habana y otras ciudades como Villa Clara, son el entorno donde fluye el hilo narrativo. De esta manera, consigue arrastrar a los lectores desde sus primeras páginas. Editada por VisionNet en España (2006) es, sobre todo, una obra de ficción para un lector interesado por Cuba y por la nueva novela cubana contemporánea. ¿Qué son los escalares? Son peces preciosos que viven en cautividad dentro de peceras artificiales y que al contemplarlos nos gustan, metáfora que utiliza el autor para el título de su novela. Siempre es difícil juzgar a un escritor contemporáneo y aún más difícil si pertenece a una cultura diferente, en la cual entran en juego otros parámetros. ¿En qué estarán pensando los escalares? recrea la época de los años ochenta y noventa donde un grupo de estudiantes de la escuela Lenin, cargados de sorpresas, se enfrentan a la vida después de la adolescencia en medio de pérdidas, presiones, y trastornos que conlleva una época de cambios. Quizás el éxito que pueda tener la novela se inserta en la avidez que hay de literatura cubana. Sabemos que en el contexto político cubano no resulta fácil publicar. Novela coral, escrita en primera persona, refleja una Cuba lejos de tópicos, lejos de escenarios ya trillados que han tenido quizás demasiado eco gracias a una literatura turística. Novela que se mueve en la sutil línea que separa la verdad de la ficción nos muestra las célebres "noches cubanas" y sus diferentes facetas como, por ejemplo, el juego de la botella, un juego de la época consistente en hacer girar la botella en un círculo de amigos y al que le toque el pico tiene que pagar prenda como, por ejemplo, darle un beso en la boca a una chica, bailar solo, quitarse la ropa, etc. Los "castigos" van subiendo en peligro mientras avanza el juego en medio de la música de los años 70 muy importante para las generaciones cubanas, por todo lo que tiene de evasión de la cotidianidad. La escritura de Juan Carlos Romero da la impresión de ser apresurada, casi atrapada en una especie de vértigo, como si las palabras, en lugar de buscarlas trabajosamente, surgieran por sí solas. Hay quienes le reprochan ser demasiado deshilvanado porque niega datos sobre los personajes de tal forma que no pueden entenderlos, pero es que Juan Carlos Romero no es un narrador con sobreabundancia de adjetivos, el ritmo narrativo y la pulsión sexual conducen al lector a un desenlace que se queda rondando en la memoria. Lo que empieza siendo una galería de personajes instalados en un mundo fácil avanza hacia un deterioro estremecedor. Rindiendo homenajes a la cultura francesa con unos versos de Baudelaire de Les fleurs du mal y al escultor Rodin, pues uno de los personajes de la novela es Massut, graduado en la escuela de pintura San Alejandro y dedicado a marchante de cuadros. Su primer gran golpe fue comprar una estatuilla donde machucaban ajos y descubrir que era una obra de Rodin. No hay que dejarse llevar por la aparente superficialidad del principio de la novela. A pesar de su estilo directo, el lector quizá se pierda en algunos fragmentos debido a la manera en que algunos diálogos no acotados se mezclan en la narración. Pero parte del acierto está en la forma en que el autor juega con el narrador en primera persona y así va configurando la trama como contexto para la descripción de todos los personajes. La novela que incluye a un santero con su mundo de orishas apto para los agnósticos supersticiosos, explica en la narración, que el racismo se había abolido en Cuba por decreto, pero los nuevos dirigentes, los cuales procedían de familias adineradas que se habían montado a primera hora en el tren de la revolución, continuaban siendo racistas, y sus prejuicios no se eliminaban fácilmente y menos aún con decretos. En la segunda parte de la novela, los hechos que van ocurriendo en la vida de los jóvenes atraen y conducen hacia horizontes oscuros grises y tristes. Quizás al final de la historia todo va teniendo un resultado para unos positivo y para otros demasiado triste. Durante el relato vemos a diferentes personajes que nos demuestran metafóricamente que el mayor desacierto de Cuba radica en la supresión de espacios para la literatura y el arte. La lectura de esta novela supone un rato de relax, planteando algunas reflexiones sobre la diferente visión de la vida que tenemos en Europa. Resulta gratificante la cada vez mayor presencia de la literatura cubana en nuestro país. En poco más de 250 páginas, el autor evoca una Cuba, sin florituras estilísticas, desmontando los tópicos de la actual visión europea.

ISABELA

2010-10-31T10:58:00.001-07:00

Revisión ortográfica y de estilo: Alfredo Garcia.
Gestor de edición: Daniel Hernando
Maquetación: Noelia Carretero.
...Diseño de carátula: Diana Jabato Martín.
Gracias a todos ellos y a "Visión Libros"

Sinopsis

Los secretos de las vidas de las personas, y dentro de las familias; representan un muro insalvable para alcanzar la paz y la felicidad. Isabela, es la historia de una mujer que vive su vida sin sospechar que los secretos la han acosado desde siempre, y también la han convertido en una víctima de los rencores de otros. Pero, mediante un hecho insospechado, Isabela iniciará una cruzada en busca de la verdad, contando con el único aliado que no nos abandona jamás.
“La verdad os hará libres.” (Juan 8:32)
Alfredo Domínguez nació en Morón, Cuba, en 1960.
Conocido por sus cuentos "Sal en los ojos" y "Retrato de un caminante", entre otros; ahora nos presenta su primera novela: Isabela.

Isabela es una novela familiar una novela que seduce por lo que tiene de realidad , todas las familias tienen secretos pero Alfredo Dominguez sabe la forma de contarlos.
En su páginas nos explica la esencia de las relaciones familiares y a la vez nos introduce en la intimidad de unos sucesos explicados con dulzura pudiendo haber sido explicados con ligereza.
El eje de unión es su protagonista Isabela que de una forma atrayente nos permite ir introduciendonos en esta coralidad de personajes , en esta saga familiar que nos facilita este narrador que es Alfredo Dominguez .
Nos suscita interes en cada parte de los personajes conduciendonos a las ramas de un árbol familiar de como fue o de lo que podria haber sido la vida de Isabela.
Podria considerarse esta novela un relato social pues hay personajes violentos, desocupados , desaparecidos, cambiantes pero fundamentalmente resguarda el valor de la vida .
En esta novela ,la familia desempeña un papel primordial en la tramisión del patrimonio y es muy importante las tradiciones espirituales junto con la represión de los instintos y el mantenimiento de las costumbres .
Es una expresión verbal en prosa ,el recurso narrativo que utiliza provoca en el lector el efecto de estar allí, de pertenecer a esta familia .
Isabela es el retrato de una niña en épocas distintas , todas las familias felices se parecen pero las desgracias los son cada una a su manera y Alfredo Dominguez reconstruye los perfiles de los personajes y con su prosa, suelta furia y ternura
En esta novela siempre pasan cosas interesantes y excitantes historias que podrían ser historias autónomas, de cuentos familiares con sus secretos desvelados por el autor en cada momento .

bernat group de nuevo

2010-10-27T10:20:00.000-07:00

BERNAT GROUP
vuelve a actuar en el teatro Poliorama,el 15 de noviembre a las 21h, a favor de la Fundacio Xamfra, centro de musica y escena del barrio del Raval.
venta de entradas en +bernat buenos aires nº6 tel 934100990
os esperamos para descubrir al asesino

Alfredo Pulido, exprisionero del MCL desterrado

2010-09-12T09:48:00.000-07:00

www.diariodejerez.es
diario de jerez entrevista Alfredo Pulido, exprisionero del MCL desterrado

“Sufrí una injusta pero digna prisión ya que caí preso por el bien del pueblo cubano”
El odontólogo, que padeció siete años de reclusión en cárceles castristas por sus ideas, comienza a rehacer su vida en Jerez · Narra las formas en que los hermanos Castro castigan a la oposición pacífica
El doctor cubano Alfredo Pulido cumplirá 50 años el próximo mes de noviembre. Será su primer cumpleaños en libertad después de que fuera encarcelado en 2003 por tener ideas contrarias al régimen de los hermanos Castro. Liberado hace dos meses merced a la labor diplomática de la Iglesia católica y del Gobierno español, el doctor Pulido rehace su vida con su esposa y su hijo en Jerez, una ciudad en la que dice sentirse a gusto y en la que ha decido empezar de nuevo.

Nacido en Camagüey, “una ciudad, la tercera de Cuba y de tierra adentro”, ha tenido tiempo para ir centrándose todo lo que se puede considerar posible tras haber pasado siete años “bajo candado”. Ha visitado Cádiz, de la que dice que “es cierto que se da un aire a La Habana, sobre todo por la parte de la playita esa pequeña”, si bien confiesa que, debido a sus orígenes, se sigue sintiendo más a gusto “lejos del mar”.

Alfredo Pulido habla y requiere a cada poco que el periodista le lea sus anotaciones “dada la trascendencia que un error puede tener” y la forma ruin “en la que el régimen lo aprovecharía”. En cierta forma aún se considera un hombre encarcelado, “ya que he sido deportado a España”, lo que le erige en una persona que sigue siendo culpable en su Cuba natal, culpable de pensar de otra forma, de la manera en la que a los dictadores no suele gustarles que se piense. Las noticias que le llegan de su país no son precisamente felices: “Lo que llega es que continúa el acoso del Gobierno contra personas como la madre de Orlando Zapata o la represión a los opositores que protestaron pacíficamente en las escalinatas de la Universidad de La Habana”. Expresiones como “pacíficamente” o “en paz” cobran una dimensión especialmente grande en boca de Pulido. “La violencia sería la excusa perfecta para que el régimen pudiera encarcelar a quien le viniera en gana”, apunta, a la vez que recuerda que la oposición en la que empezó a militar hace 14 años “sería equiparable en España a una organización de derechos humanos”. Entre sus ‘méritos’ para acabar en prisión, “ejercer de periodista sin serlo, fundar un periódico que se llamaba ‘El Camagüeyano’ y una agencia de noticias de prensa que surtía de material a Radio Martí, en Miami”. En el momento de su detención era miembro del Movimiento Cristiano de Liberación, principal gestor del proyecto Varela (un proyecto ciudadano creado para recoger firmas y hacer un referéndum político basado en la Constitución).

La psicología del régimen cubano es especialmente cruel e implacable. Actúa de una forma constante, “deteniendo durante tres o cuatro días a cualquier persona sin tener nada en contra de ella. Acto seguido la dejan en libertad para volver a detenerla al poco. Otra forma de actuación es la “descredititud”, que consiste en hacerte perder todo el crédito que puedas tener como persona o profesional. A veces, incluso, llegan a acusarte de formar parte del régimen y de haberte marchado para, de esta forma, sembrar la duda entre tus iguales. En otras ocasiones estás las “golpizas” (palizas) gratuitas por la calle o la intervención de provocadores que revientan actos públicos. A esto se le puede unir la orden de alejamiento, restringir la libertad de movimientos despertándote en tu casa y llevándote a cien kilómetros de distancia donde te dejan y te dicen: “No vuelvas”. También suelen enviarte a personas que comienzan a gritarte frente a tu domicilio: “Contrarrevolucionario”, “gusano” o “apátrida”. Son las denominadas Brigadas de Respuesta Rápida, personas vestidas de civil que forman parte tanto de la policía política como de las organizaciones de masas del Gobierno que tienen encomendados los actos de repudio contra los opositores pacíficos”. Hay un detalle que el disidente Alfredo Pulido agradece enormemente: “Cada vez son más las personas valientes que en ocasiones les salen al paso”.

El doctor Pulido, especializado en odontología, fue acusado por el régimen de un presunto delito de atentado contra la independencia y la soberanía nacional cubana. Se le acusó de ser un mercenario al servicio de una potencia extranjera, eufemismo que en la mayor parte de los casos suele ser una forma de nombrar a Estados Unidos. “A mí jamás nadie me ha pagado un peso por tumbar a nadie”, señala con cierta carga de ironía Pulido.

¿Puede estar viviendo sus últimos años el régimen de los hermanos Castro? La pregunta provoca una honda reflexión en Pulido. “Yo, sinceramente, creo que sí. Lo primero a tener en cuenta es que Fidel Castro debe dejar de existir. Su muerte será el principio del fin de la dictadura. Es decir, no será el fin definitivo pues aún está Raúl”.

Sobre la intervención de la diplomacia española en Cuba, el doctor Pulido refiere que “el Gobierno español debería ser más duro y activo contra la dictadura de Castro. No entiendo las razones por las que Moratinos, cuando fue a Cuba, se reunió con familiares de los cinco espías cubanos detenidos en los Estados Unidos y no lo hizo con ninguna de las damas de blanco, que son las esposas de los presos políticos detenidos en marzo de 2003″.

Atrás queda Cuba. Por delante se abren España y Jerez, una ciudad en la que Alfredo Pulido piensa rehacer su vida a pesar de que “España atraviesa momentos difíciles. He comprobado que la situación laboral es dura, pero he venido aquí a vivir y a trabajar, de odontólogo o de lo que sea, no he venido para hacer el vago”. Sobre la vida diaria en España, hay aspectos que a un español le pasan desapercibidos, incluso son infravalorados por haber sido disfrutados a diario desde hace años. Para un cubano no es así: “Ha habido dos cosas que me han llamado poderosamente la atención. Lo primero, la libertad del individuo, tanto a nivel de prensa, de reunión, de expresión, de manifestación… Lo segundo, el poder adquisitivo con relación a Cuba. Los precios de los productos me asombran. Y lo tercero, la solidaridad del pueblo español, así como lo bien conservado que está el patrimonio histórico”.

Entre los sueños del doctor Pulido está “ejercer de nuevo la medicina”. “Al llegar -manifiesta- me dijeron que me iban a homologar el título de odontólogo, pero al no traer las certificaciones con las notas, las autoridades dijeron que iban a hablar con el Gobierno cubano para tramitarlo”. Los veinte años de ejercicio profesional se vieron bruscamente interrumpidos por la cárcel, “aunque allí me busque la forma de seguir formándome”.

La cárcel es especialmente dura en Cuba. Con decir que el odontólogo perdió en ella buena parte de su dentadura se dice todo. “Estuve un año y medio en la celda 41 de Combinado del Este (penitenciaría), con una hora de sol de lunes a viernes en compañía de otro preso. Todo el tiempo estuve bajo candado en una celda de unos pocos metros cuadrados. Para colmo, la distancia hasta Camagüey era de 500 kilómetros, lo que dificultaba enormemente los desplazamientos familiares. La visitas eran cada tres meses y el vis a vis cada cinco”. De Combinado del Este se le trasladó a la Provincial de Camagüey “llamada Kilo 7 por estar en dicho punto kilométrico”. “Allí estuve cinco años y 10 meses. Conviví con presos comunes, algunos de ellos gente muy peligrosa con la que jamás tuve problemas. De esa me libre, pues el Gobierno tiene otra práctica que es hostigar al preso mediante otros reclusos, en una especie de condena añadida”.

En los siete años y cuatro meses que Alfredo Pulido estuvo encarcelado jamás pudo hablar con otro preso político. “Tan sólo los veía a lo lejos, aunque lográbamos contactar a través de otros presos”.

Tras tan dura experiencia, el doctor Pulido asegura que “la cárcel no es buena para nada, pero desde que salí siempre digo que pasé una injusta pero digna prisión porque por lo que yo caí preso fue por el bien del pueblo cubano”.

EFREN FERNÁNDEZ FERNÁNDEZ «Las ratas de la celda ni se asustaban»

2010-09-12T08:52:00.000-07:00

«Las ratas de la celda ni se asustaban» ( Diario de León - 12/09/2010 )

fantasias animadas

2010-09-09T09:56:00.000-07:00

Berta Marsé escribe un libro de relatos cortos ,escribe sus Fantasías animadas, donde nos muestra diversos temas con el nexo común del realismo y a la vez son siete cuentos protagonizados por mujeres,
Novela muy realista, con mucho diálogo y diálogos creíbles por lo que es de fácil lectura ,los personajes muy podrían ser de nuestro alrededor, cercanos y de una clase de sociedad determinada con sus hipocresías y sus miserias .
En el primero relato , para mi el mejor, los Pons Pons es un relato en boca del hijo adolescente de los Pons que se ve reflejado en una serie de televisión llamada asi mismo los Pons , es el relato dentro del relato......leerlo, es el mejor
En el segundo, don vito ,es el nombre del perro de Olga que cuida su vecina Eva ,este perro del que Eva hace de " canguro " porque Olga se va de vacaciones, muere atropellado , es el cuento con una picaresca mal sana y de menor trascendencia.
El tercero " los amigos perdidos "es un cuento muy banal el de unas amigas que se encuentran periodicamente para explicarse sus historias banales y como es de esperar, despellejan cuando una de ellas llega tarde en el lugar de encuentro

En el 4º . " cocinitas " explica que los reyes magos traen unas cocinitas a unas niñas pero que muy tontas provocando envidia a quien no tiene esta cocinita
En el 5º el bebe de rosa ,es relato que quiere ser de terror pues una embarazada primeriza se agobia al ver un película con la cual se identifica , el tema es un homenaje a Polanski
En el 6º una gran noche de gala ,tiene una ventaja que al ser un relato corto, una termina la lectura pero es muy prescindible, la grandeza de los sueños del ama de casa
las prosperinas es el séptimo y último tambien es una historia sin genialidad

La prosa de Berta Marse es senzilla sin ningún tipo de pretensión que contar lo que ella podría oir o vivir , explicando viviencias neutras, algunas en primera persona y con la habilidad de que los personajes se hacen cercanos , el resultado es un libro de relatos con un estilo directo sin mas fantasías que las animadas

AL-SANAM. LA CAÍDA DEL ÍDOLO

2010-08-31T12:12:00.001-07:00

AL-SANAM. LA CAÍDA DEL ÍDOLO

Francisco Javier Castro Miranda
ISBN: 84-96083-98-5
editoril ALHULI
Páginas: 250

AL-SANAM. LA CAÍDA DEL ÍDOLO es una novela digna de recomendar en los institutos ; una historia entre aventuras/histórica con un lenguaje directo y una trama sencilla pero en la que el lector/alumno enseguida se ubicará en la época cristiana (año 1145 D.C.) o el año 540 de la Hégira, durante la caída del imperio almorávide.

La introducción me pareció demasiado larga pero luego mientras me fui introduciendo en la lectura me di cuenta de que era necesaria. Los capítulos empiezan con una frase cada cual más bonita y notas a pie de página que nos traducen su significado del árabe.

La torre gaditana AL-SANAM (llamado también ÍDOLO) es la que da título a la novela. Fue una famosa torre en la ciudad de Cádiz que servía de faro en la época del Islam y sobre ella había una figura humana que indicaba la ruta para la navegación. Este ÍDOLO es el eje central de la novela con veinte capítulos muy entretenidos y descripciones de la historia del Al-Ándalus.

La novela es una apasionante leyenda de la Ciudad de Cádiz, conocida en la época como Yazirat-Qadis (Isla de Cádiz) pero no sólo es leyenda. Hay hechos narrados que ocurrieron realmente hacia el año 540 de la Hégira/1145 D.C. Sus protagonistas son Hisam y Alina que protagonizan una historia de amor entretenida y contada de forma natural con sus aventuras y conspiraciones. Sin embargo esta novela es además una historia coral en la que aparecen otros personajes como Ali ben Isâ, un almirante almorávide, que creía que EL IDOLO estaba construido en oro y mandó derruir la torre para hacerse con el preciado metal y así financiar la defensa de los almohades que ese año querían el poder de Al-Ándalus.

Los almohades querían la ciudad de Cádiz para incorporarla al imperio marroquí ya que Cádiz era una base naval muy importante en el Atlántico. De las ciudades andaluzas cercanas como Sevilla, Granada o incluso Córdoba tenemos mucha información pero de Cádiz yo desconocía todo lo que explica en la novela; un relato bien narrado por Francisco Javier Castro Miranda. Destaco la escena del temporal, narrada casi al final de la novela, el mar está muy bien descrito; hace que te inquiete y me impresiono mucho cuando describe cómo los palos de las velas podían resistir gracias a la pericia de los navegantes.

Los almorávides dejaron muy pocos testimonios, por lo que se ha tenido que investigar mucho para contarnos las aventuras de todos los personajes, unos reales y otros ficticios. La cultura andaluza riquísima en acontecimientos y poco estudiada es conocida a través del arte pues los almorávides nos dejaron bellas construcciones pero el arte almohade (Los Bereberes del Atlas) es más austero,

Gracias a José Antonio Delgado otra vez gracias, me ha descubierto un libro de su estimada ciudad de Cádiz, que recomiendo con pasión y lectura muy recomendable.

DUBLINESCA

2010-08-29T12:15:00.000-07:00

Seix Barral Biblioteca breve
DUBLINESCA es un libro con muchas lecturas, un canto a Irlanda pero al mismo tiempo a Barcelona. Vila-Matas juega con la metaliteratura, con muchas referencias al Ulises de Joyce y muchos otros autores irlandeses.

A los que leímos Ulises de Joyce (yo no llegué a terminarlo) nos permite recordarlo pero el titulo de la novela “Dublinesca”, es el título de un poema de Philip Larkin (poema que Riba lee en el funeral por la era Gutenberg). Philip Larkin hizo que se reconociera su importancia como escritor al denunciar el entusiasmo político de la década de 1930 y los excesos emocionales de la poesía de la década de 1940.

No sabría clasificar el género de esta novela. Muy posiblemente es un ensayo novelado con un protagonista que es Samuel Riba, un editor barcelonés en decadencia que a través de un sueño debe celebrar el simbólico funeral por la imprenta y con unos amigos escritores visitará el 16 de junio el Dublín de Joyce, lo que actualmente se le llama el Bloomsday. Ese funeral que es el hilo conductor de la historia, DUBLINESCA, son tres capítulos Mayo, Junio y Julio, un viaje, una celebración, un desenlace.

La trama de DUBLINESCA es en resumen el funeral de la literatura. Samuel Riba, el protagonista, cierra su editorial porque se ha decantado a lo largo de su trayectoria laboral a editar ” buena literatura” y no quiere entrar en el best-seller. El editor abandona su actividad profesional y se convierte en un hirikiri (los adolescentes japoneses enganchados en el ordenador todo el día delante de la pantalla sin moverse se les llama hikikomori o hirikiri). Riba quiere ser otro y estar en otro lugar.

Samuel Riba con sus obsesiones – ¿es el alter ego de VM? – nos cuenta anécdotas como por ejemplo en la pág. 27, la referida a la Catedral de Saint Patrick en Dublín; allí en el recinto sagrado se volvió loco Antonin Artaud cuando creyó que el bastón del santo era idéntico al que llevaba él. Además como personajes secundarios están su mujer que se quiere hacer budista, sus padres y sus amigos que igualmente usan este funeral como símbolo del final de la literatura.

La novela Dublinesca no habla sólo de Joyce sino de autores irlandeses como Beckett, como Eliott, Vilém Vok Sterne, Yeats, Gracq, Auster, Gil de Biedma, O’Brien o Borges.

Leí que “Dublinesca” es un canto a la gran literatura, estoy totalmente de acuerdo. Es un libro que nos lleva a miles de libros y no sólo descubrir a otros literatos sino además a pintores, poetas que vosotros también descubriréis leyendo DUBLINESCA.

No entiendo sin embargo el porqué nos explica VM las trifulcas de Samuel Riba con los bancos/Caixes que realmente a mi me traen sin cuidado… firmas, papeles y cambio de talonario son anécdotas que no tienen la más mínima importancia.

El resumen de esta novela sería (no me tachéis de pedante) LA AUSENCIA y en ella aparece como metáfora el hombre invisible, el hombre sheru.

Metaliteratura , intertextualidad, muchas citas literarias , anécdotas y nostalgia; viaje literario desde Gutenberg hasta Google, de Joyce pasando por Beckett siempre con referencias que nos enriquecen en la lectura; frases y más frases que una cree adivinar donde las leyó antes. Apasionante este libro para los que somos malals de llibres (enfermos de los libros).

Un libro que se puede recomendar a cualquiera lector que ame la letra impresa sin ninguna dud

MALDITO KARMA

2010-07-17T01:10:00.000-07:00

Maldito Karma David Safie 320 páginas
Colección: Biblioteca Formentor SeiX Barral

Maldito Karma (Seix Barral) dicen que es una de las últimas novelas más divertidas que se han escrito, yo discrepo.

David Safier escribe un argumento sencillo , el de una presentadora, guapa, por supuesto, que engaña a su marido y se dedica mas a trepar en su profesión que dedicar momentos cruciales a su hija y a su familia. Tiene un accidente, muere y se reencarna en hormiga pero no es el único ser humano convertido en insecto. Debajo de la tierra se encuentra con Giacomo Casanova que como ella tratará de reencarnarse en otros animales intentando acumular buen karma; ciento quince vidas se ha reencarnado en hormiga este dandi Casanova. La protagonista es Kim, una mujer superficial que sus preocupaciones son acostarse con Daniel Kohn su contrincante en los premios que se conceden como mejor presentador/a,

El conciliar la vida laboral de una mujer con la familia es un tema muy trillado y la novela pretende tratarlo de una forma digamos original e intenta hacernos ver lo fundamental que es vivir en familia y conservarla. Maldito Karma es una fábula que pretende hacernos reflexionar sobre las prioridades de uno, sobre la toma de decisiones y sus valores pues si no cumples con los cánones de la sociedad acumulas mal karma, un libro con moralina y un final peliculero.

Libro ligero, con una prosa muy sencilla e ingenua, apto para todos los públicos y con un humor muy blanco (debo decir que nunca me han gustado las películas de Walt Disney), es una historia de humor y una exaltación de la familia. Libro que podría recomendarse a personas que busquen algo ameno y ágil; estos sí pueden disfrutar de su lectura.

El karma es una palabra muy sugerente y el fundamento viene de la religión hindú que consiste en hacer el bien porque sino haces el bien serán juzgadas sus acciones en la siguiente vida. En la novela, el concepto de Karma está, según mi punto de vista, muy mal utilizado, muy simple y banal.

Estas notas a pie de página pertenecientes a las “memorias ” de Casanova, el italiano muerto siglos atrás, son quizá sea lo mejor del libro:

En toda mi triste vida de hormiga, sólo se cruzaron en mi camino tres personas reencarnadas. La primera fue el temible Gengis Kan. Según me contó, ya arrostraba unas cuantas vidas, alguna como pulga del cerdo. Oírlo me divirtió mucho. Pero mis carcajadas le hicieron temblar de cólera: «Antes habría ordenado que te tiraran en aceite hirviendo. Pero ahora soy más pacífico.» Dicho esto, hizo un nudo gordiano con mis antenas. A partir de entonces, evité en lo posible cruzarme en el camino del «pacífico» Gengis. La segunda persona reencarnada que conocí fue una hormiga que se me presentó como Albert Einstein. Albert se tomaba su destino con paciencia y no cesaba de señalar que, por lo visto, el universo era mucho más relativo de lo que él había considerado posible. Y la tercera persona reencarnada con la que pude entablar amistad siendo un insecto fue madame Kim. El ser que cambiaría radicalmente mi lastimosa existencia.”

MARTA FARRERAS

tots tenim secrets

2010-06-19T01:29:00.000-07:00

Tots tenim secrets
EAN | 9788497916820
Editor | Cossetània Edicions
Autor | Carme LAFAY
Estado | Disponible
Año de edición | 2010
Número de edición | 1
Páginas | 150
Idioma | català
Encuadernación | Rústica
Dimensiones | 16X23
II premio de narrativa marítima Villa de Cambrils Josep Lluís Savall 2009

SINOPSIS DE LA EDITORIAL

Tots tenim secrets és una història de misteri ambientada al Baix Empordà i a Miami, en un entorn de vaixells i de mar, en un ambient de gent adinerada, superficial i egoista. L’Helena, que per moltes frustracions i diverses soledats es troba en un moment crític de la vida, comença a sentir un odi desmesurat envers el seu marit quan s’adona que l’està enganyant. El procés mental que en resulta la durà a planifi car el seu assassinat. Desitja sobretot salvar l’estreta relació que manté amb l’Àlex, el fill que no és fill de la parella, i protegir-se de la vergonya d’un divorci. Passió, frustració i engany convergeixen en un món on les fites són els diners i el poder.

RESENYA..
Tots tenim secrets de Carme Lafay es la primera obra en català d'aquesta autora. Jo no havia llegit res d´ella i m'ha semblat una novella molt fàcil de llegir però a la vegada el misteri que crea fa que no la vulguis deixar. Els diners ,el poder, la passió, el divorci, la frustració, la soledat son els ingredients que fan que la narració sigui molt actual.Tots tenim secrets és una història misteriosa. Al començament de la novella haig de dir que m'indignava per la manera que tracta a la dona, però has de seguir llegint per adonar-te que el tractament es reversible. M'ha agradat perquè està ambientada al Baix Empordà; comença precisament a Platja d'Aro, on tenen El Vaixell, El Joncols i es a l'Estartit. on succeeixen altres episodis. Descriu tota la costa marítima. Es digna de llegir. Comença per San Joan i acaba una altre San Joan que determina el final d'una relació.
Narrada en primera persona es ella l'Helena que ens va explicant tot com succeeix. La seva mare la Rosa te un paper important junt amb altres protagonistes com son els amics: Alèxis ,Guillem i Bàrbara i com no, el seu fill Alex.
L'Helena es una dona que deixa la dansa per dedicar-se al marit,en Norbert. Carme Lafay l'autora va iniciar estudis de dansa a L'institut Del Teatre, mes tard fa medicina que es el que es dedica L'Helena (serà l´alterego?): També la novella te homenatges als musics clàssics.
El començament de la novella es molt engrescadora, però va massa depressa en el desenllaç, tant, que ATENCIÓN SPOILER trobo que es massa casual que L´Alex trobi el brillant i la manera de com el troba; dient axó no crec que desvetlli res, tot al contrari llegiu la novella i dieume si tinc raó o no. FIN DEL SPOILER
La Carme Lafay escriu molt be. Aquets relats que succeeixen a les nostres terres donen molt de si potser que no s'identifiqui una en cap del protagonistes però si en l'ambient i en el paisatge.

La Mujer ígnea y otros relatos oscuros

2010-06-16T20:05:00.000-07:00

La Mujer ígnea y otros relatos oscuros
José Luis Muñoz
ISBN: 978-84-937450-3-5
Editorial: Neverland
Nº Edición: 1
Fecha de edición: 04-2010

La nueva obra del prolífico y premiado autor José Luis Muñoz son veinte relatos con diferentes estilos, veinte historias que han sido premiadas. El eje que las une es el haber sido galardonadas. El otro nexo de unión podría ser el que son historias directas y contundentes; usa todos los ingredientes como es el sexo, violencia, muerte, pasiones, celos y venganzas. Algunas historias pertenecen al genero negro otros son relatos eróticos. Algunos de los cuentos son incluso demasiado agresivos pero son breves y se leen muy bien.

No creo que ninguno de estos relatos sea cotidiano. Dicen que el erotismo en la literatura ocupa un lugar pequeño, posiblemente pero estos relatos eróticos escritos por Jose Luis Muñoz pasan del erotismo a la agresividad ; a veces ésta me parece gratuita.

El único relato que ya habia leido es UNA EXTRAÑA HERENCIA y vuelve a gustarme. Es uno de los mejores; un claro homenaje a Madrid con sus porras, las torrijas,el café Gijón y, como no, el bocadillo de calamares. Tambien hace un homenaje en estos relatos a la bella Marylin Monroe en MIS 15 MINUTOS CON NORMA y M M y tambien a Cuba y, como no, a Barcelona en otros relatos muy faciles de leer.

En las páginas de LA MUJER ÍGNEA Y OTROS RELATOS OSCUROS una además puede leer EL TERROR, relato inédito que se inspira en la macabra existencia de barcos de tortura en aguas internacionales y por tanto al margen de toda ley. Este relato es muy crudo. Otro relato inédito en esta antología es EL CERRAJERO. En estos cuentos echo de menos el sentido del humor y tambien echo de menos los relatos sobre viajes; José Luis Muñoz los tiene y ademas relatos muy buenos.

En la revista Playboy Muñoz publicó LOS HERMANOS NEBRASKA que, aunque erótico, se podría catalogar dentro de la novela negra o novela policial junto con UN TAL SEÑOR IBAÑEZ y EL ATRACO AL BANCO todos con una prosa nada complicada.

Dentro del género fantástico hay uno de muy lindo que es LA MUJER ÍGNEA que da el titulo al libro. Recomiendo leer a este autor y si se empieza por este relato se encontrarán con ganas de leer mas. Son en definitiva cuentos cortos - en ellos una tambien se da cuenta que el autor le gusta el Jazz y el Soul y la música caribeña - reunidos en un total de 249 paginas que te las echas en un dia de lluvia. Pero de momento si no han leido nada de Jose Luis Muñoz esta recopilación es un buen aperitivo.

MARTA FARRERAS

Ronda Nocturna de Sara Waters

2010-06-02T12:05:00.000-07:00

ISBN 978-84-339-7448-8
PVP sin IVA 22.12 €
PVP con IVA 23 €
Nº de páginas 576
Colección Panorama de narrativas
Traducción Jaime Zulaika

Ronda Nocturna es la última novela de Sarah Waters y la primera novela que he leído de ella. Debo decir de antemano que no ha sido una novela que haya leido de un tirón; al contrario, en algunos momentos estuve a punto de dejarla ya que la encontré reiterativa.

Es un relato ambientado en el Londres de la II Guerra Mundial,1944-1947, una época "muy interesante" en tres períodos diferentes 1941,1944,1947 llegando a ser una critica del conflicto bélico, La ciudad de Londres puede formar parte de uno de los personajes junto con los cuatro jovenes Kay, Helen,Viv y su hermano Duncan, por el gran protagonismo que tienen sus calles y sus casas destruidas por los bombardeos etc.

La trama de la novela empieza por el final retrocediendo en el tiempo, con una conclusión y un desenlace que une a dos personajes distanciados. Está narrada en tercera persona y de alguna forma puede decirse que es una historia coral. La historia y el ambiente que se respira dentro de la novela es bastante auténtico aunque tampoco es lo que más me gusta. .

Ronda nocturna nos explica lo cotidiano de estos cuatro jovenes ingleses durante los bombardeos de la Gran Guerra. Encadena la vida de estos personajes y las relaciones entre ellos y puede decirse que ademas de ser una novela histórica es una novela de amor, de amor lésbico Sarah Waters ya esta catalogada como narradora de personajes lésbicos y/o homosexuales Es verdad que al ser historias lésbicas/homosexuales no son muy dadas al gran público, quizá solo a un público más minoritario.

Ronda nocturna es un critica a la guerra, a cualquier guerra. Duncan fue a parar a la cárcel por negarse a entrar en el ejército y tiene alli relaciones homosexuales con Fraiser. A ambos les une tambien el miedo a las bombas .

El titulo de la novela viene del escenario de calles oscuras. Por causa de la guerra, la ciudad se ha quedado sin luz permitiendo aventuras amorosas. Sólo así, en la oscuridad, aquellos que tienen prohibido relacionarse entre sí se pueden permitir en Ronda Nocturna hacerlo sin complejos .

Cuando terminé las casi seiscientas páginas de Ronda nocturna, me liberé porque encontré la novela muy pesada pero a la vez como cada libro que leo me aporta nuevas enseñanzas. El hecho de que describa cruelmente los bombardeos sobre Londres durante la Segunda Guerra me hizo meditar en la inutilidad de las guerras y lo incompresible de ellas; sólo llevan destrucción y la muerte

Sus ambientaciones son muy buenas y la forma de desarrolar la historia es original pero siempre hay un pero; la manera de terminar las épocas no terminó de agradarme, me dejó en la incógnita y eche en falta mas información. Esperaba más. Puede que haya sido escrito de esta forma para que el lector desarrolle su imaginación y a la vez interprete lo que pasó. Quizá yo no estaba en un buen momento para esta novela

HOMER Y LANGLEY

2010-05-21T22:11:00.000-07:00

Autor: Doctorow, E. L.
ISBN: 978-84-937228-7-6
18 €Fecha de publicación: 5 de abril de 2010
Número de páginas: 208
Traducción: Isabel Ferrer y Carlos Milla.

Premios y reconocimientos:

-Premio PEN/Faulkner por La gran marcha y Billy Bathgate
-National Book Award por La feria del mundo.
-Premio Nacional de la crítica por La gran marcha, Ragtime y Billy Bathgate.
-Medalla de la Academia Americana de las Artes y las Letras, por Ragtime
-Galardón Edith Warton de Ficción.
-Medalla Nacional de las Humanidades.
-Finalista del National Book Award por Billy Bathgate, El libro de Daniel y La gran marcha.
-Finalista del Premio Pulitzer por La gran marcha y Billy Bathgate.
-Premio Internacional de Novela Histórica Ciudad de Zaragoza 2007 por La gran marcha.

«Doctorow es el gran alquimista: ha logrado reconciliar lo público y lo íntimo, los grandes acontecimientos y los destinos más privados. Cada libro suyo le devuelve a la historia la dignidad literaria que otros intentan robarle todos los días.»
Juan Gabriel Vásquez

«Paren las rotativas, pero no acumulen periódicos viejos en el salón de la casa: el gran revolucionador de la novela histórica E. L. Doctorow —pensar en El libro de Daniel, Ragtime y Billy Bathgate, entre otras— vuelve a hacer y deshacer historia.»
Rodrigo Fresán

«Espléndida. La gran marcha ofrece una iluminación, artística y palpitante, de un acontecimiento histórico como sólo la ficción podía conseguir. Doctorow aparece no tanto como un reconstructor de la historia, sino como un visionario que logra extraer poesía del pasado.»
John Updike sobre La gran marcha en The New Yorker

OPINIÓN

E.L.Doctorow hace de este libro una obra muy curiosa que lleva por título el nombre de los dos protagonistas HOMER y LANGLEY.

Es la última obra publicada de E(dgar) L(awrence) Doctorow (Nueva York, 1931) una novela excelente que parte de una realidad que sucedió cuando el autor era un niño. Se inspiró en dos personajes reales del mismo nombre pero diferentes en el tiempo; la vida de dos hermanos que estaban afectados por el síndrome de Diógenes. A partir de este hecho, Doctorow hace una historia amable y tambien irónica, con dos hermanos fascinantes y entrañables, Homer y Langley: son antisistema, están contra los bancos, la policía, los vecinos...

Con una prosa cargada de frases nostálgicas, escrita en primera persona en la voz de Homer, un narrador ciego como el poeta épico de La Odisea, que lo va explicando a una musa, a su musa Jacqueline. En sus 200 páginas va narrando como fueron las consecuencias de las manifestaciones, de la oposición a la guerra del Vietnam en los años 60/70; nos explica la época de los hippies, la caza de brujas...

Langley es el hermano mayor y de una manera conmovedora cuida a su hermano ciego Homer; es muy imaginativo, un artista y muy culto pero excéntrico: al salir a la calle por las noches procuraba ir lo más andrajoso posible para no ser molestado; recoge lo que la gente tira porque cree que le puede ser útil en el futuro; también apila periódicos que leía para poder hacer un único periódico que tuviera todas las informaciones unidas, un periódico universal, una utopía.

Homer al ser ciego se le desarrolla muchísimo el oido, el gusto y tambien el tacto y es él aunque ciego quien administra los dineros de la familia, tímido perfecionista, músico y habla griego y latín.

Hay otros personajes en el relato como el gángster Vincent; una alumna de piano de Homer, Elizabeth, que le sirve de Lazarillo en las salas cinematográficas en donde Homer toca el piano cuando las películas eran mudas; Siobhan la criada; Wolf, el chofer/mayordomo, Julia la criada joven que con el tiempo se llevó a la cama.

Pero indudablemente para mi tiene mucha importancia la casa, es quizá "el personaje principal", una casa que es una paradoja, puertas y ventanas bloqueadas pero a la vez muy hospitalaria y abierta al mundo.

Ellos son dos personajes que viven en oposicón a las reglas de la sociedad, son subversivos, están en contra de la sociedad del consumo. Resulta que a principios de siglo en el año 1909, los padres de estos hermanos se instalan en Harlem cuando todavía este barrio no era afroamericano; el padre médico, un eminente ginecólogo de Manhattan y la madre cantante de ópera forman una familia culta y adinerada pero la muerte de ellos a consecuencia de la gripe española (los padres estan enterrados en el cementerio de Woodlawn) heredan una gran fortuna. La muerte de los padres es lo que les lleva a Homer y Langley a una unión muy entrañable pero a un camino hacia la destrucción; los objetos recopilados en la casa son un símbolo, digo yo, de las cosas superfulas de esta sociedad que nos hace consumir y guardar.

No explico más porque ya que desvelaría el final, un final y una historia, la de este libro que podría formar parte del imaginario colectivo americano, si no fuera que fue un caso real.

Un libro que os recomiendo con fruicción.. No dejéis de leerlo ...

LA MEMORIA DE AGOSTO

2010-05-21T09:35:00.000-07:00

La memoria de agosto de
Cristina Pérez Valverde
Editorial: Arcopress / Grupo Almuzara
Fecha de publicación febrero 2010
Colección Narrativa
ISBN 9788496632615

OPINIÓN

En la primera novela de Cristina Pérez Valverde, granadina, se le nota su influencia célta y su amor por W.B. Yeats. Utiliza a personajes de la narrativa contemporanea para darlos a conocer a través de las emociones y conceptos, pero no es fácil para el lector -no fue fácil para mÍ- determinar su función.

Novela difícil de clasificar pues además de ser una historia de amor es una novela discursiva, se reflexiona sobre sÍ mismo y cita autores creando lo que se podria llamar metaliteratura, una práctica literaria moderna; también intertextualiza con diferentes obras de la literatura contemporanea.

Escribe de una manera que cuesta muy poco identificarse en las emociones de lo cotidiano, con un estilo sugerente y pendiente de los detalles. La narración es innovadora ya que la estructura de la novela no es estándar, no sigue el canón de principio, nudo y desenlace: nos guía a través de subtramas y flashbacks a los sentimientos de los personajes.

Hace referencia a la escritura automática de Georgina Yeats, la esposa del poeta, haciendo así un guiño al feminismo pues pocos escritores la mencionan. También hace un homenaje a Margaret Atwood y a la ciudad de Sevilla (curioso siendo ella de Granada); lo hace en la parte de la novela en uno de los protagonistas de la historia presenta el libro El huevo de barba azul en una librería del barrio de Santa Cruz. Tiene un final que desconcierta y crea una estructura no lineal: una historia de historias es una novela original y sensual.

Los protagonistas son Belen (filóloga en lengua inglesa como la autora) y Cesar(psicoterapeuta) aunque luego hay personajes secundarios que hacen que sea una novela coral. Su coralidad es estimulante, con tiempos que vienen y van, personajes que se cruzan, que aparecen y volvemos a encontralos; las relaciones, la interconexión de las personajes, los recuerdos... todo esto conforma la novela, son las señas de identidad de La memoria de agosto. Introduce a Jung y los escritos junguianos a través de César que ofrece una interesante explicación en una conferencia del fenómeno de sincronicidad: Tantas veces se simultanea un estado psíquico con un acontecimiento externo , en tantas ocasiones se da una sincronía entre la mente y el mundo exterior tal como lo percibimos (pag182). Me gusta encontrarme temas científicos y filosóficos, como la propuesta de los fractales y la ciencia del caos. Yo tampoco tenía ni idea de que el signo de apariencia de ocho tumbado lo había inventado el matemático inglés John Wallis en 1655 pero si sabía que coincide con la cinta de Moebius, los bucles unidos representan en física un movimiento de energías que llevan a la teoria del caos. No os asusteís, no os asusteís los que leaís la reseña pues la novela no es nada científica pero si introduce anotaciones pedagógicas como a Ilse Weinhoffer que investiga el uso de los dos hemisferios cerebrales en el procesamiento de las lenguas.

Intensa novela que empieza en 11 de agosto (día de Santa Clara) y tiene en la memoria, el agosto anterior.

"No es la consecución de lo que se anhela sino la propia lucha por alcanzar lo anhelado lo que nos hace sentir vivos" , consideraba Yeats.

UN AMOR EN TRES TIEMPOS de Antonio Ventura

2010-05-16T04:14:00.000-07:00

Un amor en tres tiempos
Antonio Ventura Fernández (Autor/a)
Colección: ALGAIDA LITERARIA/CALEMBÉ
13 x 20 cm.
256 Páginas
Rústica Hilo
I.S.B.N.: 978-84-9877-390-3
Código: 2962309
7,69IVA no incluido
8,00IVA incluido

OPINIÓN

La ternura disuelve esa línea ilusoria que divide las aguas de la separación y del encuentro (Roberto Juarroz).

Un libro para recomendar sin ningún tipo de duda, precioso: éste es el adjetivo, un libro precioso con una portada que lo dice todo: dos manzanas, una roja y otra verde ; la roja con un mordisco; su bello color y sabor dulce es indicativo que se puede compartir y he aquí tambien el simbolo de la amistad: el compartir una manzana con otro, muy seguro que lo habremos hecho alguna vez con gente muy allegada o querida. La simbología de las manzanas tambien es el de las tentaciones mundanas. El rojo es el color muy comun en el amor ,la forma esférica nos remite a la eternidad.

Novela muy sentimental, no sé si definirla como novela de amor ya que en todas las novelas hay amor. Pero en ésta es amor explícito: dos personas que se quieren... así de simple. Es una historia sencilla, explicada como si fuera un cuento.

Una estructura narrativa lineal, diálogos cortos y precisos pero nada edulcorados. Prosa sencilla pero que llega al alma. La historia está ambientada en Paris para hacerla aún mas bella porque cualquier novela ambientada en esta ciudad tan linda predispone a leerla con mucho más agrado. Los pasajes urbanos, aparecen espléndidamente retratados. Cada capítulo empieza en primera persona siempre dirigido a " ella " y sigue narrando las experiencias y vivencias en tercera persona.Los protagonistas son Emile y Alexandra narrando los concimientos que han ido acumulando con el paso del tiempo y la lucha cotidiana que requiere el vivir.

El final es abierto, invita al lector a que lo concluya o cierre a su manera y así lo hice yo, imaginé mi propio desenlace. No tiene moralina y es una historia con mucha ternura; con la intención, por parte del autor (me imagino) de hacer un relato para todo el mundo y mostrar que la vida es así.

Termino la reseña como la empecé …La ternura disuelve esa línea ilusoria que divide las aguas de la separación y del encuentro (Roberto Juarroz).

Al cerrar el libro dije... Oooh !! Que bonito...

LAS HUELLAS ERRADAS

2010-05-03T16:14:00.000-07:00

LAS HUELLAS ERRADAS
EDUARDO IRIARTE
EDITORIAL ALGAIDA
1º EDICIÓN FEBRERO 2010
III Premio Logroño de Novela

El escritor de Navarra y que hace 12 años vive en Barcelona, Eduardo Iriarte, publica a través de Algaida Las huellas erradas. Es una crónica negra /histórica con un enigma y unos asesinatos que hay que resolver. Su estilo es muy cuidado y una prosa muy elegante. Consigue una novela que no pierde interes. Una narrativa muy linda con pasajes con una prosa que se lee con pasión pues la trama no es sencilla y gira en torno a una tragedia y un misterio.

Ambienta su novela en el año 1876 finalizada la Tercera Guerra Carlista, cuando el ejercito carlista se retira por Los Pirineos de Navarra; una época, la del carlismo, que hoy parece algo lejana. Los personajes son Andrés y Simón, dos soldados desertores y combatientes del lado liberal que huyen acompañados de una niña. Tambien aparece Paula, la novia de Andrés, que no tiene presencia fisica en el relato y se convierte en un espectro. Simón va en busca de su amigo Andrés que no ve desde hace un año, llega a Escarza (es un pueblo inventado, mezcla según el autor de Murillo Berroya, situado cerca de los Pirineos y Abárzuza, Tierra Estella). Al llegar Simón al pueblo descubre que Andrés está enterrado en una tumba del cementerio y para saber lo que sucedió se disfraza de detective. Esta tumba constituye el comienzo de una indagación que lo mantiene amarrado al pueblo durante mucho tiempo. Le dicen que se suicidó por haber encontrado a su novia Paula embarazada de otro. Simón no se lo cree y quiere averiguar que es lo que ocurrió. El narrador de la historia es Eugenio el pastor, que cuenta hechos sucedidos a su compañera. Sigue el esquema del relato dentro del relato, por eso decía anteriormente que la trama no es sencilla pues hasta que no termina el libro no sabemos quién es su compañera.

Muy posiblemente Eduardo Iriarte se haya inspirado en Galdos con sus Episodios Nacionales al hablar del carlismo, pues la historia de los carlistas la escribieron los liberales. Hay un párrafo que escribe Galdos en uno de sus episodios explicando en la 3ª Guerra Carlista (1872-1876) que entrando el protagonista en casa de un cura carlista, salen huyendo a esconderse las sobrinas guapas de éste, mientras que las feas siguen en sus labores. Galdos nos explica que las unicas sobrinas verdaderas eran las feas; las otras eran "sobrinas" suyas pero no eran "de su familia", ya entendeis lo que quiere decir. Como dato cultural sobre el carlismo cuya época casi no conocía y gracias al libro Las huellas erradas me informé de que la restauración de los Borbones en el trono puso fin a la última Guerra Carlista en 1876.

Erradas son las huellas de los soldados que desertaron, erradas tambien son las huellas de quien anda sin rumbo.

Bonito libro el de Eduardo Iriarte.

Santuario de sombras

2010-05-02T10:44:00.000-07:00

Amir Valle: Santuario de sombras (Almuzara, 2007)
Santuario de sombras
Amir Valle
Almuzara
Córdoba, 2006. 244

Santuario de sombra describe dramáticos y dolorosas anécdotas, tratando la marginalidad y el tráfico ilegal de las personas traspasando la ficción para parecer un relato de la realidad La metáfora del título de esta obra, las sombras son los testimonios reales recogidos entre supervivientes que han intentado atravesar el mar hacia estados unidos . Se podría definir la escritura de Amir Valle de literatura humanista, durante las 200 páginas de este premio novela criminal desgarradora y de denuncia con un narrador que interpreta vidas, protagonizada por un polícia solitario e investigador criminal alain bec y alex varga .intenta crear conciencia de una de las situaciones mas crueles que hay en su país , este mundo siniestro que es el de los balseros , familiares de víctimas que buscan justicia de los crímenes cometidos por un grupo de traficantes sin escrúpulos, estos los balseros son los verdaderos protagonistas de la novela que relatan sus dramáticas anécdotas y su dolorosa perspectiva
Una lucha que es dura y tiene momentos tremendos .El dolor de una gente que su único objetivo es salir de Cuba, un objetivo largamente planeado que es el exilio.
La novela tiene narradores diferentes uno por cada personaje principal que se implica en la búsqueda de la justicia , uno de los personajes muy impactante es el de Ignacio que cree que sus tres hijos y su mujer siguen vivos para ello Amir Valle le hace hablar en su novela " Santuario de sombras " en plural pero que no es un plural majestático sino que en la memoria de Ignacio estan todavía su familia , sigue pensando que todavía viven , tendrá que morir para que puedan estar juntos.
Los que han muerto,leyendo este libro " santuario de sombras " parece que están vivos Hay un momento curioso en la novela en la cual Amir Valle menciona a un personaje el cual es llamando Amir Valle ¿ autohomenaje ? lo dudo, como es la primera novela que leo de Amir Valle no capto el matiz pero reconforta leer hechos como los que ocurren en un país mitificado, muy mitificado por una izquierda europea .
No queda nada de aquel Fidel que encarnó los sueños ingenuos de los europeos.
El escribir sin miedo, sin censura con libertad eso si es uno de los sueños ingenuos de muchos escritores que viven en la isla.
Conrad decía que sobre todo escribía para que la gente viera , esta novela es para que la gente vea.
Dice Amir Valle que esta novela no se hubiera podido escribir si los verdaderos protagonistas no hubieran permitido con su ayuda todo el aporte de información, es un homenaje en definitiva a todos los que han cruzado o intentado cruzar hacia estados unidos
Escrito con emoción , emociona y entristece sin embargo su escritura es sóbria y para nada lacrimógena .Cuando uno escribe sobre algo tan cercano , sobre un país al que se quiere mucho tiene que estar en una realidad paralela porque sino cuando uno esta afectado no escribe . El escribir ficción ¿ es un refugio ? hay una mirada ficticia una mirada de la imaginación , el libro tiene verdadera vida.
Que aunque es su cuarta novela de la serie puede leerse independientemente .

Marta Farreras

LA ESTRATEGIA DEL AGUA

2010-05-01T10:39:00.001-07:00

Título: La estrategia del agua
Autor: Lorenzo Silva
País: España
Año de publicación: 2010

La Estrategia del agua es una novela inspirada en un caso real. Es la primera vez que Lorenzo Silva intenta resolver un caso basado en un suceso ocurrido en las cercanías de Madrid; el caso fue conocido y se bautizó como Operación Garaje. Es la historia del asesinato de un hombre, Miguel Ángel Salgado, que luchó para recuperar a su hija despues de un divorcio tormentoso.

Aunque el autor deja muy claro en el epílogo del libro que la novela no es la historia del crimen de Miguel Ángel Salgado, pero "su sacrificio me lo sugirió" y a la vez se protege con una advertencia “los personajes y hechos aquí narrados son fruto de la imaginación del autor".

Lorenzo Silva escribe lo que es la última novela por el momento de y con los investigadores Virginia Chamorro y R.Bevilacqua que convierten en ficción una historia desarrollada (como ya señalé antes) en Madrid y narrada en primera persona por el conocido brigada Vila.

Uno de los personajes es Óscar Santacruz,un informático asesinado con dos disparos en el ascensor de su casa. Su exmujer Montse es procuradora y le acusa de maltratarla. En su momento Oscar fue absuelto por falsas acusaciones. En el caso real de la Operación Garaje la mujer de Angel Salgado era abogada y le acusó de abusar de su hija siendo además victima de falsa acusación tras obtener la custodia de su hija.

Silva da esta vez más importancia a los personajes secundarios que en sus anteriores novelas como es el nuevo ayudante Juan Arnau al que Vila irá llamando de miles de maneras diferentes; incluso Yahya el equivalente sarraceno del nombre en cristiano.

La estrategia del agua trata de temas que a todos nos incumben y el autor se arriesga a criticar el sistema jurídico; es crítico ante los jueces. Es una novela negra/social al mezclar la justicia, la falsa moral, las rupturas matrimoniales, la venganza etc.

A Silva le horrorizan las denuncias falsas que no son investigadas ni castigadas, que son realizadas por algunas mujeres. Muy posiblemente este relato le puede suscitar mas de una polémica.

En la novela hay mucho diálogo, incluso demasiado, con poca intriga. Desde las primeras páginas sabemos quien es el "malo". Es una novela sencilla con una trama nada complicada con un argumento en el que desde el principo se intuye el final.

Pienso que hay pasajes que sobran y empieza a resultar un poco pesado lo de la “tensión sexual no resuelta" que se muestra sobre todo a través de las conversaciones que Virgi y Vila que sostienen durante sus cenas.

Quizá lo mas complicado de entender, al menos para mi, es la metáfora que da titulo a la obra La estrategia del agua. Se inspira al parecer en uno de los escritores llamado Sunzi que leía Oscar Salgado cuyos libros encontraron al registrar su casa. Hay escuelas de negocios donde se estudia como texto obligatorio a este autor el cuál afirmaba que hay que ser como el agua: no tener forma para que no puedan darte golpes.

No es sin embargo, La estrategia del agua la mejor novela de Lorenzo Silva.

MARTA FARRERAS

Angels de pedra

2010-04-28T13:23:00.000-07:00

Títol: Àngels de pedra
Autora: Rosa Pagès
Editorial: Cossetània
Col·lecció: Notes de color, núm. 31
ISBN: 978-84-9791-663-9
PVP: 14,40 euros

Rosa Pagès es una autora de Reus que ens explica amb una prosa molt dolça i olorosa ,dons comença la novel·la en aquesta estació de l'any on s'olora la farigola florida i l'olor de romaní ,una historia realitat/ficció on l'escenari es Reus, la seva ciutat ,relata el pas del modernisme de principis de segle i s'acaba en la setmana tràgica, ara precisament ha fet 100 anys .

La novella tracta un tema històric on la terra era propietat municipal cosa que ens pot sorprendre hores d'ara on el capitalisme està a flor de pell.

Els personatges d'aquesta novella coral son de diferents classes socials ,treballadors i burgesos amb els seus conflictes i diferencies .

Ens relata amb precisió dins la trama, la pintura d'un quadre falsificat, també les vagues dels obrers que ens fa sentir molt d´aprop.

Hi ha un personatge que s´en va a EEUU i ens porta a Barcelona a traves de Reus una ciutat jardí, es un arquitecte de l'època

L'àngel de pedra es dons un símbol modernista una figura que hi ha a l'entrada de l´institut/manicomi Pera Mata de Reus

Rosa Pagès tracte el tema de la bogeria amb molta cura i els escenaris de la ciutat ens els fa sentir molt propers fins i tot els que no som de Reus.

UNA HEREDERA DE BARCELONA

2010-04-26T13:09:00.000-07:00

: Una heredera de Barcelona
Autor: Sergio Vila-Sanjuán
Editorial: Destino
Páginas: 320

Últimamente se están escribiendo novelas que ocurren y están ambientadas en Barcelona y mas concretamente en la Barcelona de principios de siglo. Podría decirse que hay un "género Barcelona", aunque en esta novela Una heredera de Barcelona no creo que puedan hacer ruta literaria como la hacen de la novela de Carlos Ruiz Zafón o como de La Catedral del Mar.

Es esta la primera novela que publica Vila-Sanjuán con un argumento entre verdad y ficción, entre lo político y lo policíaco, con una prosa descriptiva y ágil al contar las costumbres de la época . Vila-Sanjuán se inspira en los artículos que escribió su abuelo en La Vanguardia y El Noticiero Universal y es así como el personaje de Pablo Vilar, un joven abogado y periodista monárquico, sobre todo del rey Alfonso XIII, se convierte en el 'alter ego' de su abuelo. En el prólogo ya cuenta que el hallazgo de los papeles de su abuelo, que falleció con noventa años en 1982, lo llevó a escribir esta historia novelada.

Una heredera de Barcelona nos explica en primera persona las diferencias sociales, el contraste de la riqueza y la pobreza, la burguesia y los obreros con el movimiento anarquista en ebullición y el movimiento monárquico tambien en auge; los dos eran fuertes en la época ( los anarquistas estan representados por el personaje Ángel Lacalle " alter ego' de Angel Pestaña).

Pablo Vilar es el protagonista de la novela que siendo politicamente conservador se autodenomina monárquico impenitente y un católico penitente; aún así le gusta lo "picante" de la vida: del ambiente del Paralelo pasaba al ambiente de Pedralbes, dos zonas de Barcelona contrapuestas. Del ambiente del Paralelo sale otro personaje que es Ernesto Vilches, actor y empresario, amigo de María Nilo que le contrata como abogado de turno de oficio conectando así, a tavés de ella, con los anarquistas.

Vila-Sanjuán ha recordado: "tras el golpe fallido de julio de 1936, llamaron a la puerta de mi abuelo, era un anarquista que él había defendido sin cobrarle años antes y le avisaba de que vendrían a matarle al día siguiente."

Otro de los personajes que Sergio Vila-Sanjuan incluye en el relato es Isabel Enrich, quien da titulo a la novela, inspirada en la también rica heredera Isabel Llorach, liberada y adinerada viviendo en la zona de Pedralbes.

Eduardo Dato fue el mentor del abuelo del autor por lo que le incluye en un episodio.

La Barcelona de los años 20 está reflejada también con los bajos fondos en las cuevas de Montjuïc y las comunas anarquistas que los retrata como si fueran los hippys de la época por la vida vegetariana y el nudismo que practicaban enfrentádose al anarquismo de las armas y bombas callejeras.

Una Barcelona decadente representada por una aristocrácia y una burguesia monárquica que mas tarde estos mismos apoyaron la dictadura de Primo de Rivera.

Libro para mayores de 70 años o interesados por la Barcelona de principios de siglo.

Una prosa ágil y fácil de leer nada enrevesada por lo que resulta una novela que se lee con mucha rapidez.

MARTA FARRERAS

El testimonio del becario

2010-04-24T23:45:00.001-07:00

EL TESTIMONIO DEL BECARIO
José Antonio Leal Canales (Autor/a)
Colección: ALGAIDA LITERARIA
PREMIO DE NOVELA CIUDAD DE BADAJOZ
16,5 x 24 cm.
336 Páginas
Cartonado
I.S.B.N.: 978-84-9877-363-7
Marzo 2010
El escritor José Antonio Leal Canales escribe El testimonio del becario con una buena técnica narrativa; construye un thriller que la acción transcurre en una ciudad llamada Parada que yo identifico como la ciudad de Cáceres. La trama es la docencia literaria, tema muy sugerente.

El protagonista es el escritor Pablo Romano, que nos explica en primera persona como es contratado como profesor de Escritura Creativa por la universidad de dicha ciudad; le conceden una beca de colaboración. Es la literatura dentro de la literatura, pues éste escribe una novela desde la cárcel donde va a parar después de ser acusado de asesinato.

Una novela negra, muy bien construida que adquiere más placer a medida que la vas leyendo pues las denuncias de prácticas de amiguismo en la universidad y las luchas por el poder la hacen atractiva.

Alejandro Pizarro es otro de los protagonistas, poeta que escribía en revistas literarias sobre Rainer Marie Rilke o Giacomo Leopardi. Patricia Rodas junto con Irma son personajes femeninos, amigas de Romano. Irma eligió a Romano y no a otro pretendiente en un preciso momento y sólo para un revolcón diciéndole que con él podría casarse no sabiendo que los hombres son muy primarios y cualquiera prefiere que una mujer lo elija para el sexo antes que para el amor.

Es curioso estando ya en la cárcel lo que le cuenta un preso llamado EL CAPITAN, compañero de celda, sobre el mar invertido: una metáfora muy linda, pues los presos moros tomaban el té y lanzaban luego al techo las bolsitas empapadas que se quedaban pegadas en él; las etiquetas colgaban como las velas de los barcos y con la brisa que les entraba por la ventana se movían, dando la sensación de un mar que se agita y que por el techo navegan barcos como un mar invertido... eso es la libertad.

Explica de un modo enternecedor como un escritor (ficticio) para hacerse un nombre de prestigio dentro de la literatura llegaba a crear heterónimos como Pessoa.

Habla también de la procrastinación. Como en casi todos los libros que leo tengo que buscar en el diccionario. El término se aplica comúnmente al sentido de ansiedad generado ante una tarea pendiente de concluir. También puede ser un síntoma de algún trastorno psicológico, como depresión o TDAH (trastorno por déficit de atención con hiperactividad) pero al fin y al cabo se reduce a la palabra inglesa " stress.

Libro que hay que tener en cuenta para regalar a los amantes de novela negra este el 23 de este mes, día del libro. El testimonio del becario es una novela curiosa y que engancha con un final que sorprende pues mientras vas leyendo la novela vas intuyendo quien es el asesino y claro al final no es ninguno de los que yo pensaba.

Soy "búlica" a la lectura y este libro me cayó en mis manos a través de Joseph B Macgregor a quien le agradezco el descubrimiento de este escritor cacereño.

MARTA FARRERAS

EL FACTOR HUMANO ( INVICTUS) NELSON MANDELA Y EL PARTIDO QUE SALVO A UNA NACION

2010-04-19T20:19:00.000-07:00

EL FACTOR HUMANO ( INVICTUS)
NELSON MANDELA Y EL PARTIDO QUE SALVO A UNA NACION
JOHN CARLIN
SEIX BARRAL
Fecha de edición: 10/2008
ISBN: 978-84-322-0910-9
Páginas:320
Colección: SEIX BARRAL
El titulo (EL FACTOR HUMANO) me recuerda al de la novela que ya habia escrito Graham Green y que leí en los años 80. También el tema era el racismo; muy posiblemente sea una forma de homenajear al escritor inglés.

El factor humano y el partido que salvó a una nación es un libro que habla de la transición en Sudáfrica, de la dictadura (en manos de los blancos) a la democracia (en manos de los negros), bajo el lema "una persona uno voto ".

Es una novela que hizo el autor a partir de las entrevistas que mantuvo con Mandela; estas forman la trama del libro. Son como diálogos novelados.

John Carlin nos va explicando en el libro la transición que llevó a cabo Nelson Mandela en Sudáfrica, utilizando el deporte nacional, el mundial de rugby de 1995 de un modo pacífico . Cómo dice Carlin en la introducción del libro, "el deporte es un potente catalizador de las emociones de las masas".

Nos habla del APARTHEID que consideraba a la raza blanca superior y consideraba inferior a los negros,indios y mestizos. Como periodista John Carlin vivió la liberación de Mandela a quien conoció y entrevistó. El libro con sus 300 páginas es un reportaje con una buena narrativa, fácil y muy agradable de leer. Confieso que yo ignoraba la problemática de Sudafrica y es por esto que me gustó tanto el libro: por la gran información que obtuve del pais, de su politica y su deporte ( aunque no me guste en absoluto el rugby ). Lo que unió verdaderamente a blancos y negros fue el lema " un equipo un país ", el deporte precisamente.Seguramente el pais esta muy mal pero mejor que antes de la liberación de Mandela.

Nelson Mandela estudió en una escuela metodista siguiendo tradiciones inglesas y es en Inglaterra donde el movimiento antiapartheid era el más vibrante de Europa. Carlin lo entrevistó en su 1º viaje a Londres despues de su liberación, dándose cuenta que la carcel transformó a Mandela pasando a ser de un hombre muy de acción a un hombre pragmático .

El libro habla tambien de Justice Bekebeke, negro y condenado por asesinato, se hizo abogado despues de la liberación y se convirtió en un hombre muy respetado. Para mí es el personaje que mas estima he tenido leyendo su trayectoria. Otro personaje es El general Viljoen, un afrikaner muy racial, que era partidario del no voto a los negros (En Estados Unidos los negros podían votar pero en Sudafrica no). Otro de los personajes es tambien Botha, penúltimo presidente blanco sudafricano y partidario del appartheid, al que le sucedió De Klerk, quien recibiría el Nobel de la Paz junto a Mandela.

El personaje que ha hecho otra vez vigente el libro es el asesinato del líder neonazi Eugene TerreBlanche; su aspecto físico era el del opresor blanco para los negros, el tipo más odiado por ellos. Aprendí tambien en el libro quienes son los boers (es como se conoce a los granjeros de procedencia afrikaans).

La selección nacional sudafricana de 1995 tenía en sus filas sólo a un jugador negro, oficial del ejército de apartheid, los demás era afrikaners. Acabaron aprendiendo el himno del antiguo enemigo, Nkosi sikeleli, lo cantaron junto al suyo (ndlr: durante el Apartheid el himno era Die Stem). Mandela, quien para mostrar a los sudafricanos su apoyo lució la gorra springbok durante el torneo y la camiseta ( tal y como aparece en la portada del libro ). Hay mucha relación entre política y deporte: los negros juegan al fútbol, los blancos al rugby.

El escritor Eduardo Mendoza ha asegurado que "sería la mejor novela del año si no fuera porque lo que cuenta es verdad".

Recomiendo el libro como lectura obligada para no llegar tan perdido en este momento de actualidad por el mundial de futbol 2010 que se celebra en Sudáfrica

EL SILENCIO DE LOS CLAUSTROS

2010-04-11T01:39:00.000-07:00

EL SILENCIO DE LOS CLAUSTROS
ALICIA GIMÉNEZ BARTLETT
Colección: Áncora y Delfín
Pág.: 464
Precio: 18€
ISBN: 978-84-233-4134-4
Publicación: 05/03/2009

Alicia Giménez Barlett ha escrito un libro mas sobre Petra Delicado y su ayudante Fermin Garzón -El silencio de los claustros- y nos lleva esta vez al Monasterio de Poblet .

He leido todos los libros de la serie de Petra Delicado y El silencio de los claustros no me ha desagradado del todo. Me esperaba una historia más parecida a la novela escrita por Umberto Eco, El nombre de la Rosa, y muy posiblemente Alicia Gimenez Barlett quería hacerle un homenaje pero no le sale redonda, pues las referencias históricas sobre la Semana Trágica del 1909 ( hace ahora 100 años ) son un elemento secundario.

El caso es que un monje benedictino del monasterio de Poblet (erudito en Arte Medieval), que es hallado muerto en un convento de clausura de monjas del Sagrado Corazón en la ciudad de Barcelona, estaba estudiando una momia de un santo por encargo de la comunidad. También desaparece la misma noche del asesinato dicha reliquia. Posteriomente, las extremidades del santo van apareciendo en lugares donde antes había iglesias o conventos quemados durante la Semana Trágica de 1909.

La narración en primera persona, a través de la inspectora Petra, la cual nos relata el caso bien estructurado y con un argumento interesante. Incluso podria derivar a la vez como novela costumbrista por todos los detalles que se dan sobre la vida privada de Petra. Sin embargo, los lugares y bares a los que va con el inspector no están demasiado bien descritos. Parece que Alicia Giménez no conozca la ciudad de Barcelona aun viviendo ella. Sí en cambio describe con detalle su vida personal así como la relación de ésta con los personajes secundarios: el subinspector Garzón, su marido Marcos, los policias Yolanda y Sònia, el comisario Coronas; el portavoz de la policia Villamagna o el psiquiatra Beltran (sí, hay tambien un psiquiatra ); la madre superiora de la congregación - sor Guillermina ( muy podria ser la replica de la madre de Alicia Gimenez )- ; un monje benedictino del monasterio de Poblet, la hermana Domitila y la hermana Pilar... todos ellos son personajes bien definidos y bastante reales.

Hay dos tramas paralelas en esta novela policíaca: la resolución del caso y la de la inspectora, que lucha entre su vida personal y la dedicación profesional.

Alicia Gimenez Barlett se recrea en contarnos la vida privada de Petra Delicado: es divorciada dos veces y casada con un arquitecto con 4 hijos de dos anteriores matrimonios y ha casado a Garzón con una señora, una tal Beatriz que no aparece en la novela. En una entrevista la autora explicó que para algunos lectores es más interesante la vida de la inspectora que la propia intriga desarrollada.

Novela que se deja leer pero que no me pareció tan interesante como otras de la serie. En principio tenía todos los condicionantes para gustarme al juntar la iglesia y un asesino. También me gusta que las pistas sobre la resolución del caso nos lleven hasta la familia benefactora del convento (haciendo referencia a los nombres de buenas familias burguesas de Barcelona). Pero aunque la trama es amena no entiendo por ejemplo la utilidad de la desaparición de la momia medieval. Por otro lado, la relación con hechos históricos como es la SemanaTrágica de 1909 que iba contra los intereses religiosos me la hacian apetecible pero claro no es una novela histórica sino una novela policíaca.

De cualquier forma y manera es un libro recomendable para el dia 23 de abril y para los amantes de Petra Delicado.

MARTA FARRERAS

TRES VIDAS DE SANTOS

2010-04-10T09:29:00.000-07:00

TRES VIDAS DE SANTOS
de MENDOZA, EDUARDO 192 páginas

Tres vidas de santos son tres relatos independientes y no he sabido ver la unión entre ellos. El único nexo que he podido encontrar es el narrador.

Eduardo Mendoza ya en el prólogo describe el contenido del libro y explica que escribió las Tres Vidas de Santos en diferentes épocas y están protagonizadas por un obispo, un viajero y un delincuente; personajes curiosos.

Tres cuentos distintos, el primer relato- LA BALLENA- es el más largo.Son 90 páginas, escrito hace 30 años (al mismo tiempo que La verdad sobre el caso Savolta) se sitúa en la época del Congreso Eucarístico de 1952 y presenta la Barcelona de la posguerra.

El narrador es un joven, el hijo de una famila donde se hospeda el obispo de Putacás, que al no encontrar alojamiento por la avalancha de cargos eclesiásticos se aloja en su casa y con el tiempo se va a convertir en un huesped molesto. Comparte tertúlia con el padre del narrador y va pasando poco a poco a un estado vegetativo. Mendoza establece comparación con una ballena que se exhibe en el puerto de Barcelona viendo como con el tiempo se va deteriorando y putrefactando. Eduardo Mendoza desveló que el título surgió de una experiencia que vivió en 1954, cuando sus padres le llevaron a ver una ballena muerta que se exponía en una carpa, junto a la estatua de Colón.

EL FINAL DE DUBSLAV es el segundo relato, ambientado en Africa; un cuento mas corto y escrito hará unos 20 años en un momento de la vida de Mendoza en el que viajaba mucho. El personaje principal se asemeja a un miembro de una ONG Es un relato original, y con un final que sorprende y de ahí el título de cuento: El final de Dubslav.

Dubslav es un personaje al que la noticia de la muerte de su madre, una prestigiosa oftalmóloga, le supone recoger un premio en nombre de ella y es cuando éste aprovecha la ocasión para realizar un discurso sobre la existencia humana.

La obra se encuentra más cerca de la novela corta que del relato pues es una narración continuada. Eduardo Mendoza en el prólogo del libro ya nos dice que orienta cada una de las lecturas hacia un propósito concreto y los cataloga como “discursivos".

El último relato y tercer cuento -EL MALENTENDIDO- es el mas corto. Reúne a Antonio Cabrales Pellejero (alias Poca Chicha) que está en la cárcel y la profesora de literatura de la prisión, Inés Fornillos, la cual reparte textos a los presos que asisten sus clases. Antonio Cabrales acude al taller y acaba interesandose por la lectura de un modo que se convierte en autor de novela negra, escribirá relatos criminales y pasará a ser, una vez fuera de la cárcel, de Poca Chicha a Martín J. Fromentin.

Muy posiblemente Eduardo Mendoza hace una alegoría entre autor y lector. También a mi entender utiliza un malentendido irónico al ser el propio protagonista quien escribe obras de detectives como El misterio de la cripta embrujada, El laberinto de las aceitunas, etc. En esta novela corta introduce tres facetas: la del lector, narrador y escritor ( ¿una metáfora de él mismo ?).

Libro que se lee con mucho ánimo, su peculiar sentido de la ironía queda bien patente una vez más en estos textos.

MARTA FARRERAS
Publicado por josephb macgregor en MACGREGORADAS 2009

Firma de la carta "Por la libertad de los presos políticos cubanos"

2010-04-05T02:43:00.001-07:00

ESTE "EVENTO" DE FACEBOOK REÚNE FIRMAS DESDE el 10 de Marzo de 2010 / THIS FACEBOOK "EVENT" COLLECTS SIGNATURES FROM March 10th ON/CET "ÉVÉNEMENT" de FACEBOOK RECUEILLE DES SIGNATURES DEPUIS le 10 mars 2010

Recogida de firmas de la carta "Por la libertad de los presos políticos cubanos" / We’re collecting signatures for the letter "For the Freedom of Cuban Political Prisoners"/ Nous sommes en train de ramasser des signatures "Pour pour la libération des prisonniers politiques cubains"

La CARTA está disponible en varios idiomas / The LETTER is available in several languages/ La LETTRE es disponible dans plusieurs langues

PUEDE FIRMARSE DESDE: / IT CAN BE SIGNED AT:/VOUS POUVEZ LA SIGNER DEPUIS:

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(Español)
Por la libertad de los presos políticos cubanos
Por la excarcelación inmediata e incondicional de todos los presos políticos en las cárceles cubanas; por el respeto al ejercicio, la promoción y la defensa de los derechos humanos en cualquier parte del mundo; por el decoro y el valor de Orlando Zapata Tamayo, injustamente encarcelado y brutalmente torturado en las prisiones castristas, muerto en huelga de hambre denunciando estos crímenes y la falta de derechos y democracia en su país; por el respeto a la vida de quienes corren el riesgo de morir como él para impedir que el gobierno de Fidel y Raúl Castro continúe eliminando físicamente a sus críticos y opositores pacíficos, condenándolos a penas de hasta 28 años de cárcel por "delitos" de opinión; por el respeto a la integridad física y moral de cada persona; firmamos esta carta, y exhortamos a firmarla a todos los que han elegido defender su libertad y la libertad de los otros.
http://firmasjamaylibertad.com/ozt/

(English - Inglés)
For the Freedom of Cuban Political Prisoners
For the immediate and unconditional release of all political prisoners in Cuban jails; for respect for the exercise, promotion and defense of human rights anywhere in the world; for the honor and courage of Orlando Zapata Tamayo, unjustly incarcerated and brutally tortured in Castro's prisons, who died while on a hunger strike denouncing these crimes and the lack of rights and democracy in his country; for respect for the life of those who risk death such as Zapata Tamayo to prevent Fidel and Raúl Castro's government from vanquishing their critics and peaceful opponents by sentencing them to up to 28 years in prison for "crimes" of opinion; for respect for the physical and moral integrity of each person; we sign this letter and invite to sign it all those who have chosen to defend their freedom and the freedom of others.
http://firmasjamaylibertad.com/ozt/

(Deutsch - Alemán)
Für die Freiheit politischer Gefangenen in Kuba
Für die sofortige und bedingungslose Freilassung aller politischen Gefangenen in Kuba; für den Respekt auf die Ausübung, die Förderung und die Verteidigung der Menschenrechte überall auf der Welt; für den Anstand und den Mut von Orlando Zapata Tamayo, zu Unrecht inhaftiert und in kubanischen Gefängnissen brutal gefoltert, der nach einem Hungerstreik für Demokratie und Freiheit wegen seiner Haftbedingungen und der Menschenrechtslage in Kuba gestorben ist; für den Respekt auf das Leben derjenigen, die wie Zapata Tamayo dem Tode nahe sind, um zu verhindern, dass die Regierung von Fidel und Raúl Castro ihre Regimekritiker und die friedliche Opposition weiterhin inhaftiert und wegen ihrer anderen Meinung zu Freiheitsstrafen bis zu 28 Jahren verurteilt; für den Respekt auf die physische und moralische Unversehrtheit jeder Person; unterzeichnen wir dieses Schreiben und fordern alle Menschen, die entschieden haben, ihre Freiheit und die Freiheit Anderer zu verteidigen, dieses Schreiben ebenso zu unterzeichnen.
http://firmasjamaylibertad.com/ozt/

(Català - Catalán)
Per la llibertat dels presos polítics cubans
Per a l'excarceració immediata i incondicional de tots els presos polítics de les presons cubanes; pel respecte a l'exercici, la promoció i la defensa dels drets humans en qualsevol lloc del món; per l'honor i el valor d'Orlando Zapata Tamayo, injustament empresonat i brutalment torturat a les presons castristes, mort en vaga de fam denunciant aquests crims i la falta de drets i democràcia al seu país; pel respecte a la vida dels qui corren el risc de morir com ell per a impedir que el govern de Fidel i Raúl Castro continuï eliminant físicament als seus crítics i opositors pacífics, condemnant-los a penes de fins a 28 anys de presó per "delictes" d'opinió; pel respecte a la integritat física i moral de cada persona; signem aquesta carta, i exhortem a signar-la a tots els que han escollit defensar la seva llibertat i la llibertat dels altres.
http://firmasjamaylibertad.com/ozt/

(Français - Francés)
Pour la liberté des prisonniers politiques cubains
Pour la libération immédiate et inconditionnelle de tous les prisonniers politiques dans les prisons cubaines; pour le respect à l'exercice, à la promotion et à la défense des droits de l’homme partout dans le monde; pour la dignité et le courage d'Orlando Zapata Tamayo, injustement incarcéré, brutalement torturé dans les prisons castristes et décédé pendant une grève de la faim en dénonçant ces crimes et l’absence de droits et de démocratie dans son pays ; pour le respect à la vie de ceux qui sont sur le point de mourir, comme lui, pour empêcher que le gouvernement de Fidel et de Raúl Castro continue d’éliminer physiquement leurs critiques et adversaires pacifiques en les condamnant à des peines de jusqu'à 28 ans de prison pour des “délits” d’opinion; pour le respect à l'intégrité physique et morale de chaque personne; nous signons cette lettre et nous exhortons ceux qui ont choisi de défendre leur liberté et la liberté des autres à la signer.
http://firmasjamaylibertad.com/ozt/

(Português - Portugués)
Pela libertação dos presos políticos
Pela libertação imediata e sem condições de todos os presos políticos das prisões cubanas; pelo respeito ao exercício, promoção e defesa dos direitos humanos em qualquer parte do mundo; pelo decoro e o valor de Orlando Zapata Tamayo, injustamente preso e brutalmente torturado nas prisões cubanas, morto após greve de fome por denunciar estes crimes e a falta de liberdade e democracia no seu país; pelo respeito à vida dos que correm o risco de morrer como ele para impedir que o governo de Fidel e Raul Castro continue eliminando fisicamente aos seus opositores pacíficos, levando-os a cumprir condenações injustas de até 28 anos por "delitos" de opinião; pelo respeito à integridade física e moral de cada pessoa, assinamos esta carta, e encorajamos a assiná-la também, a todos os que elegeram defender a sua liberdade e a liberdade dos outros.
http://firmasjamaylibertad.com/ozt/

(русский - Ruso)
За свободу кубинских политзаключенных
За немедленное и безоговорочное освобождение всех политзаключенных из кубинских тюрем; за уважение, соблюдение, продвижение и защиту прав человека в любой части планеты; за доброе имя и светлую память Орландо Запата Тамайо, несправедливо осужденного, жертвы жестоких пыток, умершего от голодовки обличая эти преступления и отсутсвие демократических прав в своей стране; за уважение прав узников совести, тех кто сегодня рискует своей жизнью, пытаясь помешать правительству Фиделя и Рауля Кастро и дальше осуществить физическую расправу над мирными оппозиционерами, приговоривая их к длительным тюремным срокам (до 28 лет) за свои политические убеждения; За уважение физической и моральной целостности каждого человека;
Мы, нижеподписавшиеся, призываем последовать нашему примеру всех, кто выбирает защиту личной свободы каждого.
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(Hebreo)
למען החופש של האסירים הפוליטים בקובה

למען שחרור מיידי וללא כל תנאים של כל האסירים הפוליטיים הנמצאים בבתי הכלא בקובה
למען חופש הביטוי וההגנה על זכויות האדם-האזרח, בכל מקום בעולם
למען הערכים וההגינות של אורלנדו זאפאטה טמאיו שנכלא ללא הצדקה, ובאופן ברוטלי עונה בבתי הכלא בקובה
הוא מת במהלכה של שביתת רעב כשהוא מוקיע עברות אלו, שביתת רעב כנגד החוסר בזכויות אדם והחוסר בדמוקרטיה, במדינתו קובה
למען כיבוד החיים של אנשים אלו,שכמו אורלנדו, נמצאים בסכנת חיים בדיוק כמוהו
כדי למנוע מן הממשל של פידל וראול קסטרו להמשיך לדכא ולהעלים באופן פיזי את מתנגדיו הפוליטים ואת מבקריו
וזאת על ידי עונשי כליאה של עד 28 שנים באשמת "פשעי" חוות דעת
למען הכבוד הפיזי והתקינות המוסרית של כל אדם באשר הוא
אנו חותמים על מכתב זה, ואנו מבקשים מכל מי שנלחם על החופש והחירות, שלו ושל כל אדם אחר לחתום גם
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(Dansk - Danés)
En Appel Om Løsladelse Af De Cubanske, Politiske Fanger
For en omgående, betingelsesløs frigivelse af de cubanske, politiske fanger. For at fremme respekten for menneskerettighederne i hele verden. Til ære og minde om Orlando Zapata Tamayo, samvittighedsfangen, som døde for nylig under kynisk og horribel behandling fra de cubanske fængselmyndigheders side, medens han sultestrejkede for sine rettigheder.For friheden og livet for dem, som er parate til at dø, som han gjorde og for alle dem, som er uretfærdigt indespærret i de cubanske fængsler i op til 28 år og dømt til en langsom død af Fidel og Raúl Castro's regime. En kriminel handling fra statens side. For respekten for den fysiske og moralske integritet af alle mennesker. For demokratiet og freden. Derfor er vi med i denne opfordring og appelerer til alle dem, som i dag har det privilegium at være frie, til ogsaa at skrive under på denne appel og dermed forsvare menneskerettighederne for andre.
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(Italiano)
Per la libertà dei prigionieri politici cubani
Per il rilascio immediato e incondizionato di tutti i prigionieri politici nelle carceri cubane, per il rispetto ad esercitare, promuovere e difendere i diritti degli esseri umani di tutto il mondo, per il coraggio di Orlando Zapata Tamayo, ingiustamente incarcerato e brutalmente torturato nelle prigioni di Castro, e morto a seguito dello sciopero della fame per denunciare questi crimini e la mancanza di diritti e la democrazia nel suo paese. In segno di rispetto per la vita delle persone a rischio di morire, nella stesa maniera in cui, lui è morto. Il governo di Fidel e Raúl Castro continua ad eliminare fisicamente i suoi critici e oppositori pacifici condannati a 28 anni di carcere per "reati" di opinione. Per el rispetto e per l'integrità fisica e morale di ogni persona. Le persone che firmino la presente lettera, daranno un segnale di appoggio a tutti coloro che hanno scelto di difendere la propria libertà e la libertà altrui.
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(Türkçe - Turco)
Kübalı siyasi mahkumların özgürlüğü için;
Küba hapishanelerdeki tüm siyasi tutukluların derhal ve koşulsuz serbest bırakılması için; dünyanın her yerinde insan haklarının uygulanması, tanıtılması ve savunulmasına saygı için; Castro’nun hapishanelerde haksız yere hapsedilen, acımasızca işkence gören, bu suçları ve ülkesindeki insan haklarını ve demokrasi eksikliğini kınamak için açlık grevinde ölen Orlando Zapata Tamayo'nun onuru ve cesareti için; Fidel ile Raúl Castro hükümeti tarafından insanların düşünce "suçları" nedeniyle 28 yıla varan hapis cezalarına mahkum edilmesinin, barış sever muhalefetçilerin ve eleştirmenlerin fiziksel olarak yok edilmelerinin engellenmesi amacıyla Orlando Zapata Tamayo gibi ölüm riski altında olan insanların hayatlarına saygı için; her insanın fiziksel ve ahlaki bütünlüğüne saygı için; biz bu mektubu imzalıyor, kendilerinin ve başkalarının özgürlüğünü savunmayı seçen herkesi de bu mektubu imzalamaya davet ediyoruz.
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(Neerlandés)
Voor de vrijheid van de Cubaanse politieke gevangenen
Voor de onmiddellijke en onvoorwaardelijke vrijlating van alle politieke gedetineerden in de Cubaanse gevangenissen; voor de eerbiediging bij de uitoefening, de bevordering en de verdediging van de mensenrechten overal ter wereld; ter ere van de waardigheid en de moed van Orlando Zapata Tamayo, onterecht gevangen gezet en brutaal gemarteld in de castristische gevangenissen, overleden na een hongerstaking waarmee hij deze misdaden en het gebrek aan mensenrechten en democratie in zijn land aan de kaak wilde te stellen; uit respect voor het leven van personen die, zoals hij, riskeren de hongerdood in te gaan om te voorkomen dat de regering van Fidel en Raúl Castro zijn critici en vreedzame tegenstanders verder fysiek uit de weg ruimt door hen tot 28 jaren gevangenis te veroordelen voor opinie-“delicten”;uit respect voor de fysieke en morele integriteit van elke persoon;
Onderschrijven wij deze brief, en dringen wij erop aan dat iedereen die kiest voor de verdediging van zijn vrijheid en de vrijheid van anderen, deze verklaring zou tekenen.
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(Chino, in traditional character)
釋放古巴政治犯之訴求
為了立即並無條件地釋放所有在古巴監獄裏的政治犯；為了尊重在世界任何地方對人權的執行、提倡與防禦；為了奥爾蘭多•薩帕塔•塔瑪佑(Orlando Zapata Tamayo) 的榮譽與勇氣；他在卡斯楚 (Castro) 的監獄裏受到極不公平的幽禁與不人道的酷刑。他死於絕食以揭發古巴政府的罪行與缺乏人權及民主；為了尊重像奥爾蘭多•薩帕塔•塔瑪佑这些人冒着死亡危險的生命來制止费德爾及勞吾爾•卡斯楚 (Fidel 和Raúl Castro) 政府為了肅清對他們的批評及和平的反對者以輿論的“罪行”處以28年的監禁; 為了尊重每個人身體與道德之完全；我們簽署這封信，我們也邀請每一個選擇防衛其本身自由與他人自由的人共同來簽署這封信。
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(Chino, in simplified character)
释放古巴政治犯之诉求
为了立即并无条件地释放所有在古巴监狱里的政治犯；为了尊重在世界任何地方对人权的执行、提倡与防御；为了奥尔兰多•萨帕塔•塔玛佑(Orlando Zapata Tamayo) 的荣誉与勇气；他在卡斯楚 (Castro) 的监狱里受到极不公平的幽禁与不人道的酷刑。他死于绝食以揭发古巴政府的罪行与缺乏人权及民主；为了尊重像奥尔兰多•萨帕塔•塔玛佑这些人冒着死亡危险的生命来制止费德尔及劳吾尔•卡斯楚 (Fidel 和Raúl Castro) 政府为了肃清对他们的批评及和平的反对者以舆论的“罪行”处以28年的监禁;为了尊重每个人身体与道德之完全；我们签署这封信，我们也邀请每一个选择防卫其本身自由与他人自由的人共同来签署这封信。
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(Asturianu - Asturiano)
Pola llibertá de los presos políticos cubanos
Pola escarcelación inmediata y incondicional de tolos presos políticos nes cárceles cubanes; pol respetu al exerciciu, la promoción y la defensa de los derechos humanos en cualesquier parte del mundu; pol decoru y el valor d'Orlando Zapata Tamayo, inxustamente encarceláu y brutalmente torturáu nes prisiones castristes, muertu en fuelga de fame denunciando estos criménes y la falta de derechos y democracia nel so país; pol respetu a la vida de los que cuerren el riesgu de morrer como él pa torgar que'l gobiernu de Fidel y Raúl Castro siga esaniciando físicamente a los sos críticos y opositores pacíficos, condergándolos a penes d'hasta 28 años de cárcel por "delitos" d'opinión; pol respetu a la integridá física y moral de cada persona; roblamos esta carta, y encamentemos a roblala a tolos qu'escoyeron defender la so llibertá y la llibertá de los otros.
http://firmasjamaylibertad.com/ozt/

EL BLOG DEL INSQUISIDOR de Lorenzo Silva

2010-03-28T00:49:00.000-07:00

EL BLOG DEL INQUISIDOR
de SILVA, LORENZO
DESTINO 2008
256 pags
ISBN: 9788423340996
Nº Edición:1ª
Año de edición:2008
Lorenzo Silva ha escrito una novela epistolar del siglo XXI (mails, web y el blog) que incluye tambien intriga, historia, misterio. Novela intimista e híbrida, precursora, a mi entender, de un nuevo género que podría derivarse de la escritura interactiva.

La trama principal es la circulación en la web de un blog llamado "Cuaderno Inquisidor" (de ahí el título de la novela "El Blog del Inquisidor" ). Una historiadora escosesa llamada Teresa que vive en Inverness, dueña además de una librería, encuentra navegando por la red una información que escribe un bloguero español afincado en Berlin que atrapa su atención. Este hombre intenta publicar un libro digital en el que reflejar un testimonio del siglo XVII. Adoptando el formato de un chat se nos describe un proceso, acaecido en Toledo, contra 30 monjas del monasterio de la Encarnación de Madrid acusadas de herejes en 1620. Finalmente, sólo la priora consiguió la absolución. A su vez, aparece un tercer bloguero que traduce para el lector el blog de Theresa al castellano.

Narrada en primera persona, (¿El propio Silva?) se nos invita a mirar hacia atrás (El siglo XVII) pero igualmente hacia adelante (al siglo XXI) a través de estos dos personajes que se conocen a traves de la red. Teresa llega a interesarse y conectar con el bloguero sintiendose atraida por el relato como mas tarde tambien por el autor.

Esta novela de divulgación nos acerca a la historia de la Inquisición española sin tomar posición y sin prejuicios. La Inquisición española es poco conocida actualmente. La leyenda negra de la Inquisición se asocia al abuso de la tortura y al enriquecimiento de los tribunales mediante la confiscación de bienes a los reos. Así uno de los documentos que el bloguero halla en la hemeroteca es la obra más importante de Aymerich, Inquisidor General en el siglo XVII. Publicó hacia 1376 El Directorium inquisitorum. En este libro definía la brujería y describía las formas de descubrir a las brujas. Para escribirlo, Aymerich empleó muchos textos de magia que había confiscado anteriormente de los acusados de brujería. También ordenó atravesar la lengua de los herejes con un clavo, para que no blasfemaran más. Fue el primer inquisidor en saltarse la prohibición eclesiástica de torturar a un individuo dos veces, interpretando que se permitía sesiones distintas tortura.

Novela que se deja leer muy fácilmente es una novela curiosa, atípica, divertida y atrevida. Son 250 páginas que nos llevan a saber de nuestros complejos, nuestros sentimientos. Resulta curioso además lo decisivo que puede llegar a ser el ciberespacio en nuestras vidas: superamos barreras que impone la presencia fisica pues puede ser que a veces resulte dificil contar la verdad y la red nos permite liberarnos.

Opino además que la relación entre Theresa y el enigmático hombre que se hace llamar Inquisidor es una historia de amor. Ambos se confiesan mutuamente frente al ordenador su dolor, hablan de la filosofia de la vida y de la propia identidad.

El deseñlace de la novela es un cierto modo pesimista, inesperado, uniendo este final con el de una vida que se acaba.

MARTA FARRERAS

Retrato de un hombre inmaduro

2010-03-20T11:37:00.000-07:00

Retrato de un hombre inmaduro

Luis Landero
TUSQUETS EDITORES
NARRATIVA (F). Novela
Noviembre 2009
Andanzas CA 706
ISBN: 978-84-8383-192-2
240 pág.

El libro Retrato de un hombre inmaduro es una novela divertida, reflexiva, espontánea. El hilo conductor es la voz , la voz de la conciencia, la busqueda de identidad, es la historia de la vida, es la historia del pasado... es un monólogo.

El narrador es un tendero del barrio de Chamberí, un hombre de 65 años del que nunca se llega a saber su nombre, que habla a una tercera persona desconocida como si fuera la última noche de su vida. Le habla a la enfermera del hospital, de la que tampoco se llega a saber nada, y le habla de lo que ha sido su existencia.

La narración es en primera persona, un relato que no tiene orden cronológico, hay saltos en el tiempo, no hay capitulos, pasa de una historia a otra, de un personaje a otro.

Joseph B Macgregor, conociendome y con el cariño que le caracteriza, me regaló el libro en el que fui haciendo anotaciones; está lleno de " aforismos ", de frases subordinadas que nos hablan de la mala conciencia, de no haber aprovechado el tiempo, de las pequeñas cosas de la vida.

Sus personajes son diversos y entrañables sin que haya ninguno que sobresalga; son cotidianos: uno de ellos, un practicante de barrio, mide el tiempo por perros. Como los perros viven alrededor de 15 años concluye que "..la esperanza de vida del hombre en España es como mucho de cinco perros y medios". Landero pone en boca del personaje principal lo siguiente "Yo era bueno no por el bien que hacía, sino por el mal que dejaba de hacer" el narrador habla de un modo indirecto de su vida simple y sin grandes acontecimientos."

Novela de escritura ligera pero difícil de reseñar. Igual paradoja es la que tiene el protagonista que ama el silencio y habla habla sin cesar. De forma natural y con humor nos situa en una noche, es lo que dura el monologo, el retrato de un hombre inmaduro pero ¡¡Otra paradoja,!!... aun gustándome y siendo un libro muy recomendable todo lo que cuenta acaba cansándome. Es un libro que hay que dejar y seguir leyendo diferentes momentos .

Somos hijos legítimos de la realidad y bastardos de la ficción, dice el narrador.

Nos habla tambien ya en el tramo final del poder: "También yo me dedico, como no, a joder al prójimo, porque en eso precisamente consiste el disfrute del poder, pero no al personal de a pie."

Otras de las reflexiones irónicas son sobre el matrimonio: "Creo que nunca hemos formado una pareja con vínculos sentimentales sino una pequeña empresa de servicios domésticos".

El humor y la ironia la plasma en otro personaje llamado Chicoserio, que compraría en un fin de semana todos los condones de las farmacias del barrio y adyacentes para que la gente no pudiera follar, todo el pan de las panaderías, las entradas del fútbol y los toros, dejaría sin vino a los borrachos, sin putas a los puteros. Solo para que el resto de la gente "... se jodan como me jodo yo.." por esto digo, que la reseña es dificil para mi, porque seria escribir frases, frases que Landero va plasmando en el libro
Está es la historia también de Florentino, el hombre de la silla de ruedas, Doña Catalina, el fontanero, el director del periódico de barrio el escritor y retrata como Luis Landero sabe hacerlo los lugares donde sucede la historia

En una entrevista con a Europa Press y en referencia al título del libro, Landero explicó que un hombre inmaduro es aquel que lleva una "conducta errática, sin referencias claras o quizás, con demasiadas referencias, que es lo que ocurre hoy en día".

MARTA FARRERAS
Publicado por josephb macgregor en 15:36 0 comentarios

León de ojos verdes

2010-03-18T12:51:00.000-07:00

Colección: Hispánica | Páginas: 200 | Fecha de publicación: 12/11/2008
Género: Novela | Precio: 18.00 €

Manuel Vicent
León de ojos verdes

León de ojos verdes es una novela que se lee con placer,novela catalogada como novela de aprendizaje,( creia que ya no se utilizaba esta manera de catalogar ) las novelas de aprendizaje, como su nombre indica son aquellas novelas (obras de ficción) que sirven además para aprender sobre temas. (echos verídicos)
Manuel Vicent mezcla realidad y ficcion «ficción» y «memoria» pero ¿ donde esta la línea entre la realidad y la ficcion en la novela ? la visita de John Dos Passos y Dorothy Parker a ese mismo hotel en los años 50, la relación de Dorothy Parker con el miliciano,también la aparición de Brigitte Bardot el verano que con sus pocos años iba luciendo el primer bikini, de color rojo y Paul Robeson son personajes reales ¿convertidos en ficcion? «Todo es absolutamente cierto», asegura Vicent..«Lo literario es la conjunción de la memoria y de la imaginación, y el producto es más real que la vida», afirmó el escritor y periodista valenciano en una entrevista.
Estos personajes pasaron para mostrar su apoyo a los heridos del frente, antes de que el hotel se convirtiera en un punto de referencia de la burguesía valenciana en los años cincuenta.

Manuel Vicent utiliza el rodaje de una película para mostrar las historias de algunos de sus clientes alojados en el hotel
El protagonista de "León de ojos verdes " narrador y personaje de las historias, es el mismo escritor Manuel Vicent que narra las historias que transcurren en el mes de agosto en Benicassim ,
Historias como "la isla del tesoro " , "lidia en la montaña mágica," son historias que se pueden leer por separado, vidas paralelas, relatos independientes, personajes unidos por el narrador donde uno de ellos , el doctor Aymerich le va contando sus historias personales
Tambien se encuentra en otro relato un asesino, , un franquista, un coronel navegante, .
El hotel Voramar que es donde transcurre la trama fue levantado en 1930 y rotulado con el nombre de "Villa Frente Popular" pues fue un recinto hospitalario con quirófano, curaban heridas de bala. El futuro dirigente yugoslavo "Tito" fue uno de los pacientes hospitalizados. Los escritores Alejo Carpentier, Hemingway, Erhenburg y tal vez Dos Passos visitaron las villas en 1937. El primero nos ha dejado sus impresiones en el libro "La consagración de la primavera ",estas historias si son ciertas y verdaderas pues pueden leerse en el libro editado por el Voramar con motivo de su 75 aniversario.
La novela se va leyendo rápido aunque la vida en Benicassim pase sin grandes esperanzas como la misma novela ,una frase del protagonista es la que le dice al doctor " En Castellón no hay nada doctor, nunca pasa nada. Por aquí sólo pasa el paralelo cuarenta y el meridiano cero -"
Novela sin moralina aun cuando narra su primer amor que fue Lydia una niña postrada en una silla de ruedas, que pasa sus días en la Montaña Mágica, un centro de rahibiliación,¿ homenaje a Thomas Mann?
Novela desigual y no me permitió identificarme en ninguno de las personajes aunque si cuando comen en uno de los capítulos " coca con tomate y aceitunas amargas.
¿Porque del título de la novela ? hay leer y terminar el libro

LA CANTERA DE CEZANNE Barbara Corrado

2010-03-15T12:18:00.000-07:00

LA CANTERA DE CEZANNE
Barbara Corrado Pope
SELLO: VíaMagna
FORMATO: Rústica 16x23
PUBLICACIÓN: 15/02/2010
GÉNERO: Intriga Histórica
ISBN: 978-84-92688-92-0
PÁGINAS: 432
Bárbara Corrado Pope nos lleva de la mano por la ciudad de Aix en Provence (Francia) con un libro, La Cantera de Cezanne , bien escrito, bien construido, prosa directa y bien elaborada; una novela ligera y brillante que, entrelaza personajes reales y hechos del pasado con la voz narradora de Bernard Martin, un juez que llega a la ciudad para sustituir en el mes de agosto al magistrado que se halla de vacaciones y le toca investigar un asesinato: el de una mujer bella, Solange Vernet, amante del geólogo Charles Westerbury, profesor de geología, haciendo la autora (creo yo) con este personaje un homenaje a Charles Lyellel, padre de la geología moderna . El juez Martin tiene en sus estanterías (entre otros) libros de Zola y El origen de las especies de Darwin; hombre culto que tiene que hacer frente a este asesinato con sospechosos como Charles Westerbury o el pintor Paul Cézanne (19 de enero de 1839 – 22 de octubre de 1906).

Será el escritor Émile Zola (París, Francia, 2 de abril de 1840 – ibídem, 29 de septiembre de 1902), amigo de Cézanne va quién tomará partido por éste en comisaria convencido de la inocencia del pintor; esto lo relaciono de alguna forma con El caso Dreyfus. En 1894, el honor de Francia se puso en juego al investigarse un caso de espionaje a favor de Alemania. Dreyfus, un capitán de ascendencia judía, fue degradado y condenado a prisión. El verdadero culpable fue absuelto. Zola tomó partido desde el diario Le Figaro y publicó su Yo acuso (J'accuse) convencido de la inocencia del capitán.

El asesinato ocurre en la montaña Sainte-Victoire el macizo calcáreo de La Provenza, la conocida Cantera de Bibémus. Este lugar lo pintó Cézanne a partir de 1897. De allí se ha extraído durante siglos la roca dorada con que se han tallado las fachadas y las fuentes de la bellísima ciudad de Aix. Las estratificaciones, los sedimentos, los diseños geométricos de las piedras en capas, inspiraron al pintor el cuadro La Cantera De Bibemus .

Otro de los personajes, más propio de una novela negra, dignos de reseñar es el del inspector Albert Franc que con su temperamento nos remite también (es mi opinión) a Balzac el cuál entabló amistad con Vidocq , héroe de Franc.

Curiosamente, el azar me lleva a hacer la reseña del libro LA CANTERA DE CEZANNE justo el día 8 de marzo pues uno de los personajes secundarios de la novela es Sibylline Beauregard, mujer del siglo XIX, ejemplo de emancipación femenina. Fue de las activistas de La Declaración de los Derechos de La Mujer y De Los Ciudadanos de 1885. La autora Bárbara Corrado Pope es también una conocida activista estadounidense a favor de la igualdad social; en menos de 400 páginas nos explica la sumisión y el abuso de la mujer en el siglo XIX.

Novela que mezcla realismo y la fantasía para ir contando verdades de la Historia, en general, y de la Historia del Arte, en particular. Libro muy recomendable: una lección de arte que une costumbrismo, ficción, historia, misterio e incluso algo de gastronomía ya que se nos describen además algunos platos típicos de la región (El magistrado come a menudo en un restaurante servido por Claire Falchetti , mujer que llegara a ser su amiga).

Es también una historia de amor torturado y violencia reprimida.

Marta Farreras
Publicado por josephb macgregor en 16:55

Cuentos históricos del pueblo africano

2010-03-01T11:42:00.001-08:00

Cuentos históricos del pueblo africano de Johari Gautier Carmona

Cuentos históricos del pueblo africano
Johari Gautier Carmona
Ediciones Almuzara
Primera edición: 01/2010
ISBN: 978-84-92573-93-6
Páginas: 144

SINOPSIS DE LA EDITORIAL

África es un continente abundante en soñadores, leyendas, tradición y sabiduría; una tierra mágica. A menudo pensamos que sólo es un continente vasto y vacío, sin historia y totalmente dependiente de los avances occidentales. Son ideas que se repiten y que se nutren de otras preconcebidas. Pero ¿sabían ustedes que África llegó a ser la máxima potencia de todos los tiempos gracias a la ciencia de los egipcios? ¿Sabía que el Imperio de Malí llegó a ser uno de los más ricos jamás conocidos y que uno de sus dirigentes trató de cruzar el océano Atlántico doscientos años antes de que lo hiciera Cristóbal Colón? ¿Alguien le comentó alguna vez que el Imperio de Songhai llegó a ser más grande y próspero que el de Alejandro Magno o que la Etiopía de Menelik II siempre permaneció libre pese a la presión colonialista de Italia?

RESEÑA DE MARTA FARRERAS

La sinópsis de este libro ya es explícita y cautivadora. Y es cierto: son muy lindos estos relatos que podrían ser muy bien originarios de la narrativa popular, es decir se transmitían oralmente. Estas 18 narraciones de diferentes épocas de la historia de Africa son cuentos muy breves con un mismo narrador y siguiendo una cronología.

LA MUJER DEL FARAON en el año 1500 a .J.C es el primero de los relatos. Nos explica la gran potencia que fue Egipto, relato que enlaza directamente con SUNDIATA KEITA: EL LEON DE MALI en el cual se nos explica como Mali en el siglo XIII Y XIV llegó a ser uno de los más imperios más ricos jamás conocidos. Éste fue fundado por Sundiata Keita, conocido por su generosidad y difusor de su lengua a lo largo del rio Niger.

UN DIA DE PESCA HISTORICO CON EL PUEBLO LEBOU nos describe al pueblo Lebou, una comunidad que todavia habita la costa norte cerca de actual Dakar.

El impacto de los portugueses en el siglo XVI con la trata de esclavos africanos nos lo cuenta en EL ESCLAVO ASHANTI y como el imperio Songhai en el siglo XV alcanzó gran esplendor y como la ciudad de Tombuctú fue una de las más importantes de aquella época. Entre los siglos XVI y XIX, millones de africanos fueron arrancados violentamente de sus tierras y aldeas con destino a América, donde fueron obligados a trabajar en grandes plantaciones de azúcar y algodón, pasando a ser objeto de cambio .

Otro cuento lindisimo es LA PROFECIA DE CHANKA ZULU relata la historia del que fue militar y jefe zulú y que a principios del siglo XIX inició el proceso de transformación de la pequeña tribu de los zulúes en la nación guerrera más poderosa de África.

Otro cuento digno de leer es LAT DYOR O LAS TRIBULACIONES DE UN GOBERNADOR FRANCES en el que se nos describe como se construyó una vía ferroviaria en la capital St. Louis hacia Dakar, para exportar el primer producto alimenticio del país, el cacahuete. Pero el gran "Damel" de Cayor, Lat Dior Ngone, intuyendo la pérdida de su hegemonía si el ferrocarril atravesaba sus tierras, interrumpirá este proceso.

Otra de las historias incluidas en la primera parte del libro es LOS DESAIRES DE MENELIK II que cuenta la victoria que obtuvieron las tropas etíopes de Menelik a la invasión italiana de Etiopia ocurrida entre los años 1895-1896.
En la segunda parte en CUENTOS DE LA DIASPORA AFRICANA EN LAS AMERICAS se nos detalla el proceso de reinstauracion de la esclavitud en las colonias como Guadalupe. Nos describe también la captura mediante engaños de Louverture el 7 de junio y su envío a Francia dónde estuvo encarcelado en duras condiciones hasta que murió en 1803.

Cierra el libro una de las mas lindas historias QUERIDA ROSA, mujer conocida como Rosa Parks y que se hizo conocida por haberse negado a ceder el asiento a un blanco y moverse a la parte de atrás del autobús .

Asi transcurren los cuentos explicados con la eficacia de lo sencillo y estilo pulcro. Todas estas historias son contadas en este libro muy didáctico y con gran amor por Africa. Cuentos pensados para los que tiene fascinacón por la historia y diría mas que recomendaría en las escuelas para que los maestros/as leyeran estas breves historias a sus alumnos /as y conocieran de ese modo tan lindo la historia de Africa.

“Historia de un matrimonio”

2010-02-22T10:51:00.000-08:00

tertúlia 12 de gener 2010

“Historia de un matrimonio” (SALAMANDRA)
Autor :Andrew Sean Greer
Pàgines 224p. - 15,00 €

Erem el ple aquesta vegada amb la sorpresa de que hi havia com a tertuliana la Mercedes Milá , se que puntualitzar el nom de la mercedes pot sonar snob però desde el meu entendre va ser molt enriquidor les seves opinions.
El llibre es l'historia d'un matrimoni quasi perfecta ambientat l'any 1953 que ella la Pearlie cuida el seu marit, Holland, de delicada salut home que torna de la guerra de Corea,estem també en l'època de la segregació racial ,puntualització important en lalectura del llibre.
Durant la trama de la lectura es presenta a la vida d´ells un amic company de guerra del seu marit i li fa a ella una proposta no es la proposta que tot seguit ens pensem ...
Tracta també de temes com el misteri de la bellesa física, de l'educació del fills
Es una novel·la que no passa pràcticament res , una novel·la que es millor que ningú expliqui res mes del que expliquem
El tema del matrimoni no es tema al meu entendre de grans sorpreses, l'autor ens explica que li va donar l'idea del llibre una historia que li explicava la seva avia en els anys 50, es veu que un dia un senyor es va acostar a ella i li va confessar que havia sigut amant del seu avi–(el seu marit) -durant la segona guerra mundial. Probablement,diu l'autor, que va ser una invenció de la seva avia que era una mentidera però es aquí que li va volgué donar una versió a la novel·la " historia de un matrimoni"

Llibre de tertúlia per el dia 02/02/2010 W. G. SEBALD, Austerlitz, Anagrama, Llibre recomanat per la Teresona i la Pilar

25 anys sense Espriu (1913- 1985)

2010-02-21T13:42:00.000-08:00

Salvador Espriu (1913- 1985)(Santa Coloma de Farners, 1913 - Barcelona, 22 de febrer de 1985)

25è ANIVERSARI DE LA MORT DE SALVADOR ESPRIU

Petita cançó de la teva mort

La teva mare broda
en el carrer de l'Om.
La teva mare broda,
broda claror.

La teva mare canta
una cançó,
la vella història trista
d'un gran amor.

La pluja li contava
la teva mort,
la pluja li contava
com has mort sol.

Albes de fred agrisen
tot el record.
La teva mare plora
en el carrer de l'Om.

(1966)

Aquesta entrada al bloc respon també a la crida feta mitjançant Facebook de retre un homenatge blocaire al poeta del poble a compartir a la pròpia xarxa i a la que tambè m’he afegit gustosament.

cuentos de euritmia novela de una ciudad

2010-02-20T03:21:00.000-08:00

cuentos de euritmia novela de una ciudad

el autor nos da la posibilidad de vivenciar en sus cuentos una ciudad imaginaria llamada Euritmia esta ciudad es el nexo de sus 12 relatos cortos encabezados por los meses del año desde enero hasta diciembre ..una colección de doce historias ,algunas de ellas rozan el limite de la realidad.
Me costó entrar en su lectura pero al ser relatos cortos pasas sin dificultad al siguiente,su argumento puede parecer trivial en un principio, pero a medida que vas leyendo te das cuenta de que hay mucho más, son relatos sin ningun orden cronológico y cuya temática es variada, los personajes son simples pero intensos como es el de "junio, Acela madre de euritmia.",una narración eficaz y bien hilvanada contada por el peluquero de la ciudad en la noche mas corta , la de San Juan , la vieja reina sucesora de su esposo Victricio ,a la vez que el asentamiento lo recibió de su padre Vulamaro que lo llamó Euritmia... Leyenda entretenida y sorprendente contando como se contruyó el puente de dicha ciudad.
La palabra Euritmia se compone del prefijo griego "eu", que aúna los conceptos bello, bueno, y verdadero, y ritmia que significa ritmo,las cualidades de todos estos elementos son los que crean estos relatos de una atmósfera sana, este ritmo es el que tiene la novela que va relacionando los relatos a través de esta ciudad que es Euritmia..
El cuento " setiembre ,La Santa Roca " ocurre en el año 1183, En Euritmia se construye una iglesia donde se custodia un pedazo de tierra santa , un trozo de piedra del calvario regado por la sangre de nuestro señor.
Sorprende mas adelante otro relato " Octubre ,La Caja de Pinturas "donde los nombres de algunos personajes son Kevin, Jonathan, Jessica nombres que se escuchan en las telenovelas Son otros relatos como " Noviembre ,Parque del Angel " que es una crónica de un asesinato en la cima pelada del parque, cerca del camposanto, ella , Mirella ( yo como catalana hubiera escrito Mireia) con su acento catalan, descubre quien es el homicida

¿Donde Amando Carabias María ubica a Euritmia ? Pues en todos los relatos vas leyendo concreciones y es conocida por su clima frio con nieve y muchas heladas pero según el autor quien vive allí sabrá que unas pocas semanas el calor es un suplicio y ademas como curiosidad en un de los relatos comen bocadillo de calamares

Amando Carabias María había escrito"Mañana amanecerá "su primera novela,además un poemario " Humanidad perdida y Aquel sábado lluvioso" "

barcelona Plaza Urquinaona Cuándo: Domingo, 21 de febrero desde las 17:00 hasta las 19:00

2010-02-18T11:09:00.000-08:00

Nuestros JOVENES ESTUDIANTES así como los miles de trabajadores de RCTV BASTION DE LA LIBERTAD DE EXPRESION , una vez más han sido víctimas de la represión, el ensañamiento y la persecución por parte del actual gobierno venezolano, y es por ello, que estamos invitando a participar en esta concentración que se estará realizando simultáneamente en diferentes ciudades del mundo, por ser nuestra presencia y participación de gran valor e importancia y por ser privilegiados en nuestra ubicación para evidenciar y denunciar la indignación colectiva y la decisión ciudadana de respaldar a quienes desde sus trincheras están apostando sus vidas por la LIBERTAD y la DEMOCRACIA, hoy ante la grave situación producto de un fracasado "Socialismo del Siglo XXI", que están enfrentando nuestros compatriotas, los presos políticos y sus familiares, así como, los de miles de muertos ocasionados por la represión, por los secuestrados víctimas de la Narco- guerrilla de las FARC, por aquellos que han perdido sus vidas a manos del hampa que impera gracias a la inoperancia en materia de seguridad, por los desempleados a causa de cierre de medios y expropiaciones, por trabajadores que no ven respeto para sus reivindicaciones laborales, por los millones de ciudadanos cuyos derechos humanos son violados constantemente y por los pueblos donde el estado de derecho es pisoteado sistemáticamente, requerimos de una significativa y responsable asistencia.

Nos comprometemos:

1.- A tomar acciones de protesta pacífica, permanente y activa.
2.- A denunciar los crímenes de su gobierno.
3.- Hacer una protesta a nivel mundial para denunciar sus crímenes.

Invitamos a toda la colectividad a unirse a esta manifestación de repudio y rechazo mundial "CHAVEZ TAS' PONCHAO" ESTE PROXIMO DOMINGO 21 DE FEBRERO. Solo nosotros podemos denunciar y dejar al descubierto este régimen de traidores.

PUNTOS DE ENCUENTROS EN VENEZUELA:

CARACAS:
Plaza Brión de Chacaíto, luego dicha concentración marchará para dirigirse para la sede principal de la O.E.A.
Domingo, 21 de febrero desde las 9:00 hasta las 12:00

MARACAIBO/Edo. ZULIA:
Plaza de la República, Avenida 5 de Julio, Maracaibo, Edo. Zulia.
Domingo, 21 de febrero desde las 9:00 hasta las 12:00

MARGARITA/ Nva. ESPARTA:
Av. Jóvito Villalba, Maneiro, Nueva Esparta - Isla de Margarita, Venezuela
Domingo, 21 de febrero desde las 9:00 hasta las 12:00

TACHIRA:
Táchira, san Cristóbal centro de la ciudad, PlazaBolívar, cercana de la universidad de los Andes
Domingo, 21 de febrero desde las 9:00 hasta las 12:00

MERIDA:
Merida. Plaza El Llano
Domingo, 21 de febrero desde las 11:00 hasta las 13:00

PUNTOS DE ENCUENTROS INTERNACIONALES:

USA:
NEW YORK:
Plaza Ecuestre de Simón Bolívar en el Parque Central de la ciudad de Nueva YorkCuándo:Domingo, 21 de febrero desde las 12:00 hasta las 15:30

MIAMI/FLORIDA
EL AREPAZO 2
3900 NW 79th Ave Doral, FL 33166
Miami, FL
Domingo, 21 de febrero de 2010
Hora:
10:30 - 13:30

BOSTON:
Dónde: Copley Square. Boston
Cuándo: Domingo, 21 de febrero desde las 13:00 hasta las 13:30

PHILADELPHIA/PENNSYLVANIA:

Dónde: Campana de la libertad - Liberty Bell Market street y 6th street
Cuándo: Domingo, 21 de febrero desde las 14:00 hasta las 17:00

MÉXICO, DF.
Dónde: Angel de la Independencia en Mexico DF, Ubicado en el "Paseo de la Reforma", arteria principal de ésta ciudad.
Cuándo: Domingo, 21 de febrero desde las 11:00 hasta las 13:00

ESPAÑA:

BARCELONA

Dónde: Plaza Urquinaona
Cuándo: Domingo, 21 de febrero desde las 17:00 hasta las 19:00

MADRID 22 DE FEBRERO
ACTO DE SOLIDARIDAD CON LA LIBERTAD EN VENEZUELA
Dónde: HOTEL FÉNIX CALLE HERMOSILLA Nº 2 PLAZA COLÓN. DETRAS DEL HARD ROCK METRO COLÓN
Cuándo: lunes, 22 de febrero desde las 19:30 hasta las 22:30

ITALIA:

Dónde: Como, en la Plaza del Duomo. Italia
Cuándo: Domingo, 21 de febrero desde las 11:00 hasta las 16:00

salvador espriu

2010-02-15T11:13:00.000-08:00

El cementiri d’Arenys de Mar està situat al capdamunt del Turó de la Pietat, a ponent de la població. És un exemple característic dels cementiris mariners mediterranis. Salvador Espriu va convertir-lo en mite literari amb l'obra poètica Cementiri de Sinera. A l´interior hi ha alguns treballs escultòrics de notable bellesa, obra d'artistes modernistes de renom com Josep Llimona i Venanci Vallmitjana. (text extret de la pàgina web de l’Ajuntament d’Arenys)

Làpida de Salvador Espriu. Segons ens ha explicat una senyora del poble, per desig del poeta, la tomba no podia tenir cap ornament. Si els visitants en deixen, ràpidament són retirats pels responsables del recinte.

Fragment del poema Cementiri de Sinera, de Salvador Espriu

I

Pels rials baixa el carro
del sol, des de carenes
de fonollars i vinyes
que jo sempre recordo.
Passejaré per l'ordre
de verds xiprers immòbils
damunt la mar en calma.

II

Quina petita pàtria
encercla el cementiri!
Aquesta mar, Sinera,
turons de pins i vinya,
pols de rials. No estimo
res més, excepte l'ombra
viatgera d'un núvol.
El lent record dels dies
que són passats per sempre.

Thomas Bernhard,

2010-02-14T12:27:00.000-08:00

Tumba de Thomas Bernhard . Su muerte fue anunciada sólo después del funeral. Está enterrado en el cementerio de Grinzing, en Viena.
Thomas Bernhard, nacido Nicolaus Thomas Bernhard ( 9 de febrero de 1931 , Heerlen - 12 de febrero de 1989 , Gmunden ) fue un dramaturgo , novelista y poeta austriaco Fallece en Gmunden (Alta Austria), en su testamento pide que no se ponga inscripción alguna a su tumba y prohíbe toda representación o publicación de su obra en su país durante la vigencia de sus derechos de autor (setenta años).

EL FANTASMA DE LOS SUEÑOS

2010-02-12T10:52:00.000-08:00

EL FANTASMA DE LOS SUEÑOS
RAMON CERDA SANJUAN,
CLUB UNIVERSITARIO 2009
Nº Edición:1ª
Año de edición:2009
ISBN: 9788484547471
374 pags

PARA COMPRAR LIBROS DE RAMÓN CERDÁ:

http://www.ramoncerda.com/tienda

Reseña de Marta Farreras

Cayó en mis manos " El fantasma de los sueños " y aunque nunca me he sentido atraída por la literatura fantástica o también llamada de imaginación, debo decir que esta novela tiene ritmo e intriga; consigue entretener. Es el segundo libro de una trilogía, va seguido de "La habitación de las mariposas "(ver reseña de CAROLINA MÁRQUEZ ROJAS).Se trata de una novela coral con varios personajes y con una técnica narrativa que hace que no sueltes la lectura.

Según Ramon Cerdá Sanjuan, se quedó con ganas de escribir mas sobre uno de sus personajes secundarios (CONSUELO, el médium). En la introducción de esta novela, el autor explica como este personaje es el nexo de unión de la trilogía junto con el tema del espiritismo.

El punto de partida de la historia es el que sigue: Oliver ha salido de su casa para ir a comprar tabaco y es abatido a tiros. Muere Paco, el estanquero y a Oliver le certifican también su muerte. La resolución de este asesinato lo irá narrando el autor a través de una prosa muy fluida y aditiva.

En " El fantasma de los sueños " se nos habla de los viajes astrales. La persona que tiene poder para ver y hace ver es CONSUELO. Un viaje astral es la separación del cuerpo físico y el cuerpo astral. Esta separación es muy parecida a la muerte. Así, muchas de las personas que han permanecido muertas clínicamente durante algunos minutos lo han experimentado conscientemente pero también hay ocasiones en que el viajero astral no puede atravesar una simple pared y tiene que salir por la puerta, como una persona física. Ramón Cerdá incluye además algunos pasajes de literatura religiosa que parecen confirmar la similitud entre la muerte y las experiencias extracorpóreas., podría deducirse que la muerte es descrita como la rotura de «un cordón de plata» que une el «otro» cuerpo al cuerpo físico.

Otras historias paralelas que aparecen en la novela no sé hasta qué punto son imprescindibles para poder seguir la trama; por ejemplo la que viven los trabajadores de la incineradora, interesante y curiosa pero que no creo que tengan relación alguna con el desenlace.

Recomiendo este libro a los amantes de los poderes paranormales porque es ligero y entretenido.

El hombre es un gran faisán en el mundo

2010-02-06T09:11:00.000-08:00

tertúlia dia 1 de desembre 2009

El hombre es un gran faisán en el mundo,
Herta Müller.
Siruela, 2007.
120 pàgines. 13,90€

En aquesta tertúlia érem 14 inclús hi havia en Toni hem parlat de qui era la Herta Müller jo no la coneixia però la Pilar havia llegit En tierras Bajas que segons ella es millor que "El hombre es un gran faisán"
Herta Müller, premi Nobel de literatura de 2009. Qui és aquesta escriptora ? tiro de google i de viquipèdia. Jo era de les que no havia llegit res d’ella. però El hombre es un gran faisán en el mundo, es un llibre prim. .És un llibre molt estrany. El que va explicant és molt dur. La història de la corrupció durant la dictadura de Ceaucescu a Romania. La vida miserable a un poble on tothom qui podia se n’aprofitava de l’altre. La novel·la està feta tota de frases curtes. Müller intenta amb aquestes frases a vegades surrealistes fer tot un conjunt retratant l´època recent i tan pròxima .. d´una cultura i minoritària a romania com es la alemanya una cultura que jo ignorava
Es una novel·la de 120 pàgines ple de metàfores escrit amb un llenguatge poètic cruel i trist.
els protagonistes de la novel·la-la sembla que volen renunciar a la felicitat
a la tertúlia es deia de la falta de rebeldía del que pateixen, algun tertulià ens fa veure de que no , de que tot el llibre es pura rebeldia dons tot el sofriment esta posat al servei de la fugida , on esta la molt ansiada felicitat
El llibre El hombre es un gran faisán en el mundo. És un gir , una frase feta que en romà es molt freqüent de dir y que vol dir que he fracassat ells diuen " he tornat a ser un faisà " "He vuelto a ser un faisán", que vol dir : "He vuelto a fracasar", "No lo he logrado". o sigui que ser un faisà es ser un perdedor y en alemany es ser ser un arrogant
el faisà es una au que es incapaç de volar i viu a terra .els caçadors que encara no saben com fer-ho caçant faisans perquè es una presa fàcil dons no pot escapar ,els romanes han incorporat aquesta metàfora, en el cas alemany han incorporat les plomes , dons les plomes son mes superficials,per els alemanys no interessa la vida del animal en canvi en els romans els interessa l´existència del animal

llibre de la pròxima tertúlia dia 12 de gener 2010 Historia de un matrimonio

Austerlitz

2010-02-04T20:32:00.001-08:00

AUSTERLITZ
W. G. SEBALD
ANAGRAMA,
Colección: COMPACTOS
Nº Edición:4ª
Año de edición:2004
ISBN: 978-84-339-6781-7
350 pags

Argumento

Jacques Austerlitz va en busca de sus origenes: vivió en Gales con un párraco calvinista y su mujer con el nombre Daffyd Elias y a los 15 años descubre que no es éste su verdadero nombre ni que tampoco es ésta su familia biológica; ni siquiera ése es su pais natal. Un dia el director de la escuela sin ninguna explicación le indica que en los examenes que tiene que pasar para solicitar un beca no debe escribir Dafydd Elias sino JACQUES AUSTERLITZ.

Mas tarde se dedica a consultar archivos y bibliotecas y se obsesiona en conocer sus raices. Entonces es cuando descubre que es checo, de origen judío; su madre, una actriz judía que acabaría en el campo de Theresiendstathard en Praga. Ella lo dejó en un tren de salvamento infantil a los cuatro años y medio con el fin de librarlo de la persecución nazi.

Jacques Austerlitz tambien viaja a París que es donde huyo su padre. Allí busca documentación en la Biblioteca Nacional de la ciudad,que paradójicamente está edificado sobre la plaza de nombre Austerlitz-Tolbiac, lugar en el que los nazis guardaron los objetos de valor expropiados a los judíos durante la ocupación de París.

EL AUTOR

Winfried Georg Maximilian Sebald -también conocido como W. G. Sebald o "Max" Sebald- nacido el 18 de marzo de 1944 en Wertach (Alemania), y muerto el 14 de diciembre de 2001 en Norfolk (Inglaterra) por un ataque cardiaco mientras conducía su automóvil

Opinión de Marta Farreras

Terminé de leer Austerlitz. Es una novela inclasificable a medio camino de la novela histórica/novela de viajes, meláncolica, muy seductora. Es un libro con una prosa muy original.

La trama transcurre en un periodo histórico fiction-non-fiction que cuenta episodios trágicos de la reciente historia de Europa. La memoria es el eje de la novela; una novela contra el olvido.

Sebald parte de lugares geográficos muy concretos: empieza la novela en Amberes, añade fotografías e imágenes de dichos lugares; es como un cuaderno de viajero, con billetes de metro, mapas, planos que demuestran la estancia en el lugar explicado en la narración, aportando además mucha documentación sobre arquitectura.

El narrador de la historia es un personaje del que poco se sabe, no tiene identidad; un personaje que se hace amigo de Jacques Austerlitz en la estación de tren en Amberes tomando notas y haciendo dibujos. Ahí empieza una amistad. A lo largo de sus vidas se encontraran en varias ocasiones en distintos paises. Son de la misma edad y con los mismos intereses. El amigo hace las veces de oyente de la historia del pasado que le narra Jacques Austerlitz y éste sera quien se la narré al lector.

Sebald inventa un lenguaje de párrafos largos, sin apenas puntuación y sin capitulos; trescientas páginas practicamente seguidas donde el sujeto que narra va cambiando según las historias que rescata de su memoria. Es sobre todo un monólogo: la voz del narrador probablemente sea la voz de Sebald.

Esta manera de contar (la interacción entre autor/narrador y narradores/personajes) es un modelo de construcción literaria casi exclusivo de Sebald: ¿metaficción?... algo muy distinto de lo que estoy acostumbrada.

Muchisimas metáforas: sea un bosque de hayas enfermo, la mochila, el propio nombre de Austerlitz (que encuentra similitud entre la forma de una flor y una fortificación militar),el balneario de Marienbad (como si viviesen atrapados en otro tiempo). Todo se me aparece como un homenaje a Kafka o Proust en su busqueda del tiempo perdido. Austerlitz es la obra que hay que recomendar a quien quiera conocer a Sebald.

Traducir esta obra tambien plantea dificultades. Miguel Saenz hace un mágnifica traducción.

El hombre es un gran faisán en el mundo,

2010-02-01T10:54:00.000-08:00

Tertúlia dia 1 de desembre 2009

El hombre es un gran faisán en el mundo,
Herta Müller.
Siruela, 2007.
120 pàgines. 13,90€

En aquesta tertúlia érem 14 inclús hi havia en Toni hem parlat de qui era la Herta Müller jo no la coneixia però la Pilar havia llegit En tierras Bajas que segons ella es millor que "El hombre es un gran faisán"
Herta Müller, premi Nobel de literatura de 2009. Qui és aquesta escriptora ? tiro de google i de viquipèdia. Jo era de les que no havia llegit res d’ella. però El hombre es un gran faisán en el mundo, es un llibre prim. .És un llibre molt estrany. El que va explicant és molt dur. La història de la corrupció durant la dictadura de Ceaucescu a Romania. La vida miserable a un poble on tothom qui podia se n’aprofitava de l’altre. La novel·la està feta tota de frases curtes. Müller intenta amb aquestes frases a vegades surrealistes fer tot un conjunt retratant l´època recent i tan pròxima .. d´una cultura minoritària a romania com es la alemanya una cultura que jo ignorava
Es una novel·la de 120 pàgines ple de metàfores escrit amb un llenguatge poètic cruel i trist.
els protagonistes de la novel·la-la sembla que volen renunciar a la felicitat
a la tertúlia es deia de la falta de rebeldía del que pateixen, algun tertulià ens fa veure de que no , de que tot el llibre es pura rebeldia dons tot el sofriment esta posat al servei de la fugida , on esta la molt ansiada felicitat
El llibre El hombre es un gran faisán en el mundo. És un gir , una frase feta que en romànes es molt freqüent de dir y que vol dir que he fracassat ells diuen " he tornat a ser un faisà " "He vuelto a ser un faisán", que vol dir : "He vuelto a fracasar", "No lo he logrado". o sigui que ser un faisà es ser un perdedor y en alemany es ser un arrogant
el faisà es una au que es incapaç de volar i viu a terra .els caçadors que encara no saben com fer-ho caçant faisans perquè es una presa fàcil dons no pot escapar ,els romanesos han incorporat aquesta metàfora, en el cas alemany han incorporat les plomes , dons les plomes son mes superficials,per els alemanys no interessa la vida del animal en canvi en els romans els interessa l´existència del animal

llibre de la pròxima tertúlia dia 12 de gener 2010 Historia de un matrimonio

Amor Patético

2010-01-25T09:40:00.000-08:00

EL AMOR PATETICO
Rafael Martínez-Simancas
Algaida Literaria
ISBN10 849877277X
ISBN13 9788498772777
277 páginas

Opinión de MARTA FARRERAS

Es la primera novela que escribe Rafael Martinez-Simancas, EL AMOR PATETICO, un relato largo donde el hilo conductor es el amor.

El autor nació en Rute en el año 1961, cordobés, licenciado en Periodismo y aun no siendo madrileño nos describe el Madrid de los 80 con sus costumbres y ambientes en el barrio de Huertas donde vivió, llamado tambien Barrio de las Letras . El título de la novela es muy explícito, AMOR PATETICO, pero sólo empezar el relato ya habla de odio, diciendo que «es un material resistente que soporta el paso del tiempo y no se oxida»; una novela irónica.

Asi comienza esta novela que según mi entender no sigue ninguna regla ni ningun metodo literario.

Entretenida, con mucho humor, un humor irónico a la vez que patético, un coctel con frases de doble sentido: dice que cuando el amor se convierte en AMOR PATETICO es patetismo quedando sólo los muñecos de la tarta o como que en las barras de los bares de Madrid están los solitarios más curiosos de Europa. O apunta que "el humor y el amor pueden desencadenar en un horror", pues uno cuando está enamorado hace cosas ridículas para que le siga queriendo quien dejó de hacerlo.

El personaje principal es José Antonio Percebal, tambien narrador de la historia, un tipo soltero, reservado, que trabaja en un comercio antiguo de Madrid, dependiente de una merceria, hombre acomplejado y solitario, enamorado de Rosa y junto con otro personaje que es Eduardo, conductor de la furgoneta se reunen en 'El Nueve Albóndigas' donde el camarero es otro de las personajes que buscan el amor.

La novela cuenta con humor las diferentes clases de amor: el tóxico, el de mentira, el que uno se cree de verdad, el canibal, el acelerado, el que flota y el que hunde, el apaleado, el amor imposible, el incompleto, el amargado y, como no, el AMOR PATETICO.

Aunque prima el humor tambien cada una de las historias que cuenta son trágicas, llenas de soledades y de incomprension, de dolor... como cualquier otra tragedia, pero a la vez divertidas y con frases ingeniosas que nos hacen sonreir. De este modo nos identificamos en situaciones que hemos vivido.
Es una novela para los que nos hemos equivocado en el amor quizá así parecemos o nos creemos menos fracasados.

Martínez-Simancas aclara en una entrevista que los relatos de amor los ha tomado de amigos y amigas, pero podrían ser tambien sus propias historias y sus propias experiencias (siempre en una novela hay algo de autobigrafico).

AMOR PATETICO es una novela lúdica para leer en cualquier momento, pero si hubiera que escoger a quien recomendar lo haría a personas bajas de moral y a aquellas que sepan conectar con la particular sorna de Rafael Martinez-Simancas.
(C) Marta Farreras

La maravillosa vida breve de Oscar Wao

2010-01-24T05:02:00.000-08:00

La Maravillosa vida Breve de Óscar Wao
Junot Díaz
Literatura Mondadori (2008)
ISBN 9788439720942
306 Páginas

Las primeras páginas de la novela me parecieron llenas de humor acido y en cada página sonreía. También alterna la cultura y la tragedia, retratando muy fielmente la inmigración dominicana a EEUU. Junot Díaz toca los temas como la masculinidad, la belleza femenina y el racismo con mucha ironía, mezcla palabras del argot dominicano (spanglish), es una obra cien por cien dominicana, aún siendo escrita en inglés y traducida por la novelista cubana Achy Obejas, resultando una traducción profundamente caribeña.

De vulgaridades y jergas el libro está plagado y de vocablos para mí intraducibles como: broder fly ,nerd, fokin, jevita... Junot Díaz nos dibuja a los personajes (aunque la raza negra predomine) como una mezcla racial hibrida como lo es su lenguaje. El protagonista de la novela, a quien llaman "Oscar Wao" (pronunciación dominicanizada de Oscar Wilde) por su apariencia afeminada, es un nerd (vocablo que hace referencia a los fracasados de la sociedad); también es un pariguayo (leed la novela para saber que es un pariguayo). Nacido como el autor ,Junot Diaz ,en Nueva Jersey, Oscar Wao accede a la universidad acabando de profesor en un colegio, más adelante vuelve a República Dominicana y allí su vida, en poco tiempo, se vuelve breve y maravillosa, como adelanta el título de su historia.

El novelista Junot Diaz es además editor de ficción de la revista Boston Review y como gran aficionado a lo fantástico nos acerca a traves de Oscar a la literatura de género: Wells, Lovecraft, Asimov entre otros muchos, haciendo referencia además a comics, series de televisión o cine, desde Dragones y Mazmorras , Matrix pasando por el Señor de los Anillos y Star Trek.

Hay otros personajes en la novela tan importantes como Oscar Wao y son las mujeres: Hypatia Belicia Cabral (Beli), madre de Oscar, a través de ella se nos introduce en el mundo tormentoso de la era de Trujillo (conocido por los dominicanos como " el jefe " o " Fuckface") , su historia está marcada por el fukú,, una calamidad que se ha cebado con la familia de Óscar durante generaciones; la Maldición del Nuevo Mundo que vino de África en los gritos de los esclavos . Luego están su tía y su hermana Lola ,que hereda la belleza de la madre, La Inca, la abuela postiza de Oscar y que llega a salvar la vida de Beli en más de una ocasión. Al igual que la novela de Vargas LLosa " La fiesta del Chivo " (que por cierto Junot Diaz le da a entender que suaviza demasiado a Balaguer) la belleza femenina las hace víctimas (SIC).

El narrador de la historia es Yúnior (autodenominado " el Vigilante "en referencia también a un personaje de cómic), un americano hijo de dominicanos que solo vive para que Oscar pueda encontrar a su jevita.Es así como se conjuga presente y pasado explicando la historia de cada miembro la familia. La construcción de la novela es muy ocurrente: hay notas a pie de página de imprescindible lectura para las que como yo ignoramos gran parte de la historia de Trujillo, dictador cruel torturador que gobernó la isla desde el año 1930 a 1961. Además se va explicando cómo conviven los miembros de una población mezcla de dominicanos y haitianos y en la que anida ,mucho más del lo que creemos y sabemos, el racismo: por ejemplo, vemos como a un dominicano lo peor que le puede pasar a es parecer haitiano .. pero, pregunto yo ¿Alguien sabe de todo esto y donde está Haiti ?

He de decir que es un libro MAGNÍFICO por eso quiero terminar diciendo (porque si no me muero de no decirlo) que tiene un estilo fokin adictivo, que es una novela fokin buena, que es fokin terrible; en definitiva: que el libro es fokin. Hace mucho no leía una novela tan fokinmente o "disparatadamente" divertida; además he aprendido que es el fuku ( suerte de maldición ancestral )y que no hay ningún dominicano virgen!!!. La maravillosa vida breve de Óscar Wao de Junot Díaz recrea, con humor, la experiencia de los dominicanos en Estados Unidos.

PD: Leí que el brasileño Walter Salles, director de Estación central: Brasil y Diarios de motocicleta será el encargado de llevar esta novela al cine.

2010-01-24T04:56:00.000-08:00

VERBO Y CARNE
Toni Cantó
Editorial Alagaida
Año de edición:2009
ISBN: 9788498772807
288 pags

OPINIÓN (MARTA FARRERAS)

VERBO Y CARNE es la primera novela de Toni Cantó, actor valenciano que ha escrito esta primera obra con pocos personajes y narrada en primera persona.

La trama gira en torno a un asesinato en plena representación de Hamlet. El autor nos va explicando las interioridades del teatro y lo que sucede detrás del telón , dando a entender que los actores, directores y demás profesionales del teatro no son diferentes a otras profesiones. Además pienso que el asesinato es una metáfora del conflicto que se produce entre director y actor (es),pero es opinión muy personal. También se nos dice que en el teatro se lucha para que las cosas parezcan reales y en la vida, al contrario, todo es teatro (falso y mentiroso).

En dicha representación de Hamlet, un clásico de la historia del teatro, da voz en la novela a unos de los personajes llamado Collie, asocial y rebelde, que nos va dando a entender que la vida es como el teatro y hay que vivirla al día. Otro de los personajes es Lucas, la antítesis de Collie, la cara opuesta, narrador del relato y ayudante de dirección es uno de los testigos del suceso ocurrido, como ya digo, durante la representación de la obra de Shakespeare en el teatro María Guerrero.

Los personajes en la novela van soltando perlas como que "la profesión se relame cuando la crítica pone a parir a un compañero" o que "los hay retrogrados que van de progres y pagan su cuota a Greenpace" o con pañuelo palestino. Hay mucha rivalidad, vanidad, rencor, sexo, y droga en este mundillo de la Profesión, según se nos va dando a entender a lo largo del relato.

Lo que no acabo de entender es el porqué Toni Canto utiliza en la cuarta pared (la cuarta pared en el léxico del mundo del teatro son los espectadores) a personajes políticos, testigos de primera fila, como es el presidente del gobierno y su esposa en el asesinato ocurrido en el María Guerrero.¿ que representan estas PATUMS en la novela ?

TONI CANTÓ se dedica a enseñar y dar clases de teatro pedagógico a todo aquel que deba expresarse en público, es un gestor y productor con un amor profundo a la profesión, pero ¿es el personaje de Lucas, su alter-ego?

VERBO Y CARNE: dos palabras con un significado (literatura y pantalla) le sirve al actor/escritor para reflexionar sobre la Profesión y utiliza la magnífica traducción del Hamlet realizada por Vicente Molina Foix, homenajeando de ese modo a este gran escritor. Además es una novela bien escrita y debo decir en honor a la verdad que me sorprendió lo bien que escribe Toni Cantó.

Una novela que sorprenderá.

faltan palabras

2010-01-10T08:12:00.000-08:00

FALTAN PALABRAS
Zhang Jie
Editorial Miscelanea
Traducción : Jorge Rizzo
Año publicación: 2009
ISBN:978-84-937228-3-8
Número de páginas :336

Faltan palabras a la lengua para los sentimientos del alma , dijo Fray Luis de León, aforismo que le va bien para empezar esta reseña del libro escrito por Zhang Jie, candidata al Premio Nobel de literatura , nacida en Pekin en 1937.
Zhang Jie refleja en este libro, FALTAN PALABRAS, la historia contemporánea más reciente de China desde el punto de vista de una mujer y en muchos aspectos desde el punto de vista feminista, ya que nos va mostrando la forma de vivir de la mujer china sabiendo de antemano que es un país de una fuerte tradición cultural.
En China, después de la Revolución Cultural y tras la muerte del dictador en 1976 ( los que tenemos una edad recordamos el "Best-Seller" de El libro rojo de Mao, publicado en1966 ) , apareció una narrativa fuertemente testimonial, conociéndose también como Literatura herida ,la narradora Zhang Jie es de esta tendencia.
En la primera página del libro nos detalla los siete personajes principales del relato siendo la figura central una escritora celebre, Wu Wei y es a través de ella que va reflexionando y recordando su vida ,utilizando la figura retórica llamada analepsis pues traslada la acción al pasado , avanza y retrocede. También conocemos esta forma como flashback, ( palabra inglesa) queda más clara quizá para explicar que la autora hace una vuelta repentina y rápida al pasado del personaje, altera la secuencia cronológica de la historia y así nos va dando a conocer la historia del país y la del su familia .
Zhang Jie es hija de una maestra de primaria de origen manchú y vivió cuatro años de destierro en el campo durante la Revolución Cultural. Nos describe en su libro el afán de las mujeres de vivir el amor fuera de los límites del matrimonio y las convenciones tradicionales -sociales de China. Además describe sucesos político-sociales de gran importancia y transcendencia en su país. Así por ejemplo explica como a raíz del incidente de Xián que ocurrió en el 1936, los nacionalistas y comunistas formaron una alianza que dirigió su atención a los japoneses en Manchuria.
Traducido por Jorge Rizzo Tortuero a un castellano sencillo como sencillo es el estilo y las frases de la autora.
Es un libro que me ha gustado mucho por varias razones: porque me acercó a China (su cultura, su historia, sus costumbres, etc.), porque es una literatura independiente de la europea, porque me ayudó a conocer autores /as que desconozco (como es el caso de Zhang Jie) y por último, porque me sirvió para entender un poco mejor la psicología o manera de ser oriental.

Por donde una vez caminamos

2010-01-01T08:00:00.000-08:00

ítulo: Por donde una vez caminamos
Autor: Kjell Westö
Editorial: Miscelánea
Páginas: 608
Precio: 23 euros

Por donde una vez caminamos es una novela coral con un abanico de historias de personajes de diferentes condiciones sociales con unas voces narrativas que nos transmiten inquietudes y emociones retratando momentos clave de la historia de Finlandia unificados en el escenario de la ciudad de Helsinki , Por donde una vez caminamos es un título muy llamativo pero que la mayoría de los lectores quizá no conozcan la ciudad por donde transcurre la história, Kejell Westö no escribe una novela política , tampoco es una novela histórica al uso, ni una novela mediatizada ,Kjell Vestö lo que quiere es recuperar la memória histórica utilizando un ritmo ágil, una prosa cuidada y sin espacio al aburrimiento .
En sus casi 700 páginas Westö nos habla de las cuatro guerras que sufrió Finlandia , esclató una guerra civil, que duró los primeros meses del año en 1918 donde narra los comunmente conocidos como rojos (punaiset). que recibieron la ayuda de la Rusia Bolchevique y por otro lado los conservadores conocidos popularmente como “ blancos “(valkoiset).que fueron apoyados militarmente por el II Imperio Aleman, le sucedieron dos guerras contra la Unión Soviética -la Guerra del Invierno y la Guerra de la Continuación- y la Guerra de Laponia,. La novela se detiene antes del comienzo de la segunda guerra mundial,

El autor ademas nos va contando como llegaron a finlandia el Jazz y la fotografia dando vida a un fotógrafo polémico, Eccu Widding, con sus fotografias sensuales .homenajeando a mi entender a Man Ray,( impulsor de los movimientos dadaísta y surrealista en Estados Unidos)., tambien a un poeta de poco éxito ,Ivar Grandell que no toma partido ni con los blancos ni con los rojos, a una rica y aristócrata jugadora de tenis Lucie Lilliehjelm, vinculada a Allu Kajander atleta decadente ,.,estos y otros personajes son los que fueron ganadores y perdedores en la ciudad dividida socialmente y que convivió con el fascismo y la influencia de Rusia.

El jazz lo introduce en la narración cuando en el año 1926 entra en el puerto de Helsinki el vapor Aurora y su banda militar tocan Alexanders´s Ragtime Band

Me ha sorprendido asi mismo en la lectura el otro homenaje al catalán Narcís Monturiol constructor del submarino en el año 1860 segun èl al servicio del socialismo utópico, el submarino socialista funcionaba a las mil maravillas pero nunca llegó a fabricarse en masa debido a que la monarquia de Madrid desconfiaba con razón, de las intenciones de Monturiol, por lo que consiguió estrangular su financiación, Sorprende igualmente que siendo Kejell Westö finlandes escriba en sueco pero a través de sus protagonistas ya nos va explicado como en Finlandia, una vez separada de Suecia quedó un pequeño grupo lingüistico sueco y es por estas calles de Helsinki y donde vivía la minoría sueca que transcurre la novela, ,
Kjell Westö (1961) es un autor muy conocido en Finlandia y aunque Kejell.Westö es un gran conocedor del español y que habla perfectamente , su novela ha sido traducida del sueco por Caterina Pascual Söderbaum hija de padre catalan y madre sueca y es este idioma ,el sueco el que se expresa literariamente ,su tiempo lo reparte entre Uppsala i Jafre pequeña población del Empordà

LAS HORAS DEL ALMA

2009-12-08T08:40:00.000-08:00

LAS HORAS DEL ALMA
Ana Cabrera Vivanco
Editorial Grijalbo
1ª edición, marzo de 2009
Género: Novela
ISBN: 978-84-253-4304-9
527 Páginas
LAS HORAS DEL ALMA segunda novela de Ana Cabrera Vivanco después de publicar una biografía de Dulce María Loynaz titulada La voz del silencio

"Las horas del alma" es una novela coral que trata con sensibilidad amores imposibles,que combina lo histórico con lo legendario, generación tras generación venganzas y disputas entre clanes familiares hasta llegar después de cien años a la generación de la Cuba actual donde a través de todos estos cien años van circulando los diferentes jefes de estado cubanos ( Ramón Grau San Martín 1881,Carlos Prío Socarrás 1903,Tomás Estrada Palma 1835 ,batista , castro).,sin detenerse en análisis psicológicos de estos personajes.
Una novela de amor,donde su estructura es el clásica, la de la saga considerado ya como un género, pero aun siendo tan evidente su planteamiento, es necesario ser muy brava para escribir una novela con estos personajes que se nos hacen entrañables a lo largo de la lectura, con su prosa seca, sin apenas figuras retóricas logra una lectura ágil con un lenguaje sin fronteras con unos personajes donde los nombres de sus protagonistas (Ángela, Dara, Vicente Falcón y Águeda Monteagudo, Jorge y Sabina, Isolda y Terencio) ponen el ALMA en el relato
Al comienzo de la novela, Ana Cabrera Vivanco nos incluye un árbol genealógico de las familias Flacon y Monteagudo y es así como nos agiliza sus entrecruces de las dos sagas
A través de la voz de Angela Falcón personaje inspirado ,en Dulce María Loynaz por su carácter, va contando en Las horas del alma la historia de estas dos familias --los Falcón y los Monteagudo--habitadas en el pueblo de Río Hondo. 'Un pueblo real, pues de allí son todos los ancestros cubanos por ambas partes de la autora , De allí era su abuelo, médico, historiador y miembro de honor de la Academia de Ciencias de Cuba, allí habían echado raíces y construido sus vidas y allí también perdieron todo, fincas, casas y negocios, cuando triunfó la revolución en 1959'. Dos familias que se asemejan a la propia: los Falcón, de clase alta, como su familia materna y los Monteagudo, de origen más modesto como la familia de su padre...así en Rio Hondo va recreando la historia de cuba marcadas por el golpe de estado de Castro.
Ambas familias se ven unidas cuando Águeda, la hija de Regino Monteagudo y Pelagia Sánchez se casa con Serafín, el hijo de Rogelio Falcón y Serafina Izquierdo. Aunque Águeda en el fondo está enamorada de Vícente Falcon, el hermano de Serafín, será la decisión de Pelagia la que se imponga sobre los sentimientos de su hija tampoco hay que olvidar uno de los personajes principales en toda saga , la criada Tomasa que ve cómo crecen estas cinco generaciones
Las horas del alma es un libro que ya forma parte de la literatura cubana del siglo XXI.junto con otros nombres cubanos ya consagrados como son Teresa Dovalpage, Amir Valle,Leonardo Padura y un cada vez mas un largo etc, juntos tienen como propósito fundamental darnos a conocer esta isla tan poco conocida y tan poco entendida
Me decía un catalán que ( Cuba és més fàcil viure-la que explicar-la".)y tiene mérito Ana Cabrera Vivanco al escribir este libro de mas de 500 páginas de amor ,dolor, desengaños ,donde en la ultima parte del libro nos indica el daño que han hecho a las diferentes generaciones familiares todos los procesos políticos vividos en la isla ,aun no siendo un libro político, ella con el dominio de la técnica narrativa nos dice que en Cuba cualquier cosa que se escriba en contra del sistema es reprimida , explica así mismo, que en Cuba se obligó a decenas de miles de jóvenes a ir a campos de trabajo forzado se llamaron "Unidades Militares de ayuda a la Producción" UMAP. con condiciones totalmente infrahumanas , condiciones que vivieron muchos amigos que pasaron por estos campos de la UMAP.
Ana Cabrera Vivanco admira la literatura del llamado Realismo Mágico latinoamericano pero comparándola con los grandes de este siglo ,me acercaría mas al admirado Alejo Carpentier con lo que èl denominó " real maravillo" pues la cultura de la superstición nos la describe con menos precisión que las memorias heredadas de sus antepasados y de la vida misma ,así como el modo de reaccionar de los regimenes dictatoriales de la època sin desprenderlo de su cultura y tradiciones

Ana Cabrera Vivanco ha puesto el ALMA en este libro , una novela que transmite, seduce hasta llegar a las últimas campanadas del reloj de la abuela Pelagia ,una novela muy placentera involucrando al lector con las vivencias cotidianas de los protagonistas.
Ana ,el descubrimento de ti y de la novela "las horas del alma " es una búsqueda de la libertad y esperanza y como anécdota final leí que escribiste el manuscrito con una pluma cargada de mercromina porque no tenias ni boligrafo.

Maratón Internacional por los Derechos Humanos

2009-12-07T06:51:00.000-08:00

La periodista Pilar Rahola.
La periodista catalana Pilar Rahola envió hoy un mensaje de apoyo a los exiliados cubanos y al Maratón Internacional por los Derechos Humanos en la isla que se celebró este fin de semana en más de una docena de ciudades de todo el mundo.
En el mensaje recibido, Rahola, cuyo padre nació en Cuba, lamenta no haber podido asistir a la protesta que se hizo en Barcelona para mostrar su apoyo a los demócratas cubanos y confía en que haya sido "todo un éxito". Asimismo expresa su entera "solidaridad" con esta causa. Rahola es una de las periodistas y comentaristas televisivas más conocidas de Catalunya y España. Además de periodista, tuvo una época de participación política activa, como miembro de Esquerra Republicana de Catalunya (ERC) y el Partit per la Independència (PI). Fue diputada en el parlamento español. También fue teniente de alcalde en el ayuntamiento de Barcelona.
Defiende constantemente en sus artículos (que publican periódicos como La Vanguardia, El País o Avui) la carta fundamental de los derechos humanos y se opone frontalmente a regímenes autoritarios y tiránicos como el castrista en Cuba. Asimismo, aborda especialmente el conflicto Israel-Palestina, con lo cual se ha ganado las campañas de desprestigio de la izquierda radical catalana que la tacha de sionista. Por su compromiso ha sido también amenazada de muerte.
Rahola ha dedicado varios artículos a Cuba, como también se ha manifestado sobre las políticas de Hugo Chávez en Venezuela. Al mismo tiempo, sus dardos apuntan habitualmente contra el presidente iraní, Mahmud Ajmadinehad, de quien denuncia su régimen de abusos contra las libertades individuales.

Rahola se define como una persona de izquierdas y progresista que abomina de los sectores radicales de este lado del espectro político. Pertenece a una familia de tradición republicana y antifascista. Carles Rahola es uno de los miembros de la familia de Pilar, poítico catalán que en 1939 fue el primer conendado oficial a la pena de muerte en España por sus ideas republicanas y antifranquistas.

Enlaces a artículos de Pilar Rahola sobre Cuba:
Jordi en la Cuba de las maravillas
La monarquía cubana
Cuba, triste asignatura pendiente
http://www.pilarrahola.com

El hijo de las costureras

2009-12-03T11:55:00.000-08:00

Sinópsis de El hijo de la costurera
Una novela corta que no permite la distracción, donde la realidad mezclada con la ficción va insertandose en la vida cotidiana de la època, esta narración no conserva un estilo pero la inquietud literaria queda plasmada en estas 70 páginas en la que expresa sentimientos salidos del corazón,amores imposibles,honor, sinsabores sufridos por el protagonista y nos llevan a identificarnos con algunos personajes de la novela, conmovedora e inteligente ofreciendo además un lado trágico que bien podría ser metáfora de nuestras vidas cotidianas No corren buenos tiempos para la llamada literatura realista amagada en estos momentos por la literatura histórica sin embargo no son incompatibles un texto ficcion/realidad que nos revela lo importante y diferente que pueden ser las cosas cuando se viven

La piedra de la paciencia

2009-12-03T11:46:00.001-08:00

Tertulia 03/11/2009
La piedra de la paciencia premio Goncourt Atiq Rahimi Kabul 1962 Traducción de Elena García-Aranda. Siruela. Madrid, 2009. 120 páginas. 14,90 euros

Aquesta tertúlia hem fet el " cim " érem tots, uns 15, inclús en Toni que feia dies que no assitia, jo ja trobava a faltar els seus comentaris, sempre amb un pes fort en aquest encontres literaris.
L´obra aquesta vegada era una novel·la premi Goncourt de l'any 2008 parlant de la desesperació , pos ,horror, odi i desig ,una novella per mi asfixiant encara que les parets de l'habitació on passa l'historia les descrigui clares ,on un home, un marit fonamentalista, estes sobre un matalàs en estat vegetatiu a conseqüència d'un tret i una bala allotjada a la nuca està en coma , al costat la seva dona orant per ell , en les seves 120 pàgines explica com aquesta dona li escup tot el que porta a dins, ella amb molta valentia trenca el silenci que l'imposa la seva religió, sols les seves oracions son el seu consol de tan en tant passa el rosari musulmà que es la metàfora crec jo del pas del temps .,
En aquest llibre entrem en el mon de la cultura musulmana radical. Les noranta nou contes del Tasbith * marquen el ritme com també els contes tradicionals perses, alguns son molt cruels No es la única que suporta la tortura fonamentalista que considera a les dones una classe inferior En la mitòloga persa " SANGUE SABUR " la pedra de la paciència, es una pedra màgica a la que un explica les seves desgracies ,els seus patiments, les seves misèries o sigui tot el que no podem confiar en els demes, es una pedra que escolta com una esponja tot el que sent fins que un dia explota i s ´allibera , la sinopsis es aquesta o sigui que el marit es alguna cosa com la pedra de la paciència.
L´Itziar va fer un comentari que jo hi podria estar d'acord,deia que un cop has acabat de llegir veus que la dona o les dones tampoc es que quedin massa be .Es un monòleg , sols pot ser un monòleg Jo em pregunto , quant arribarà el dia a Afganistan que la dona s ´alliberi de tantes i tantes creus que l'imposa la religió Un un factor capaç de canviar tot aquest mon es la cultura , llibre de denuncia a la violència , a les guerres i a la desigualtat entre sexes .
Historia que de qualsevol manera pot passar en altre part del mon en la tertúlia la Pilar va enumerar la Galícia profunda on hi ha pobresa , fanatisme religiós i tradicions ,

* Un tasbih o tambien llamado masbaha o misbaha (en árabe تصبيح, [taṣbīḥ]) es un objeto similar a un rosario , de uso tradicional entre los fieles de la religión islámica , se trata de una ristra circular de 33 ó 99 cuentas rematada por una borla . Las cuentas pueden ser de diferentes materiales (usualmente madera, marfil, perlas, huesos de frutos o simplemente plástico) y colores. . El número de sus cuentas tiene relación con la recitación de los 99 nombres de Dios pronunciada cada una de ellas 33 veces.

Próxim llibre per el dia 1/12/2009
El hombe es un gran faisan
Herta müller
Premi nobel literatura 2009
Siruela 13.90 euros 120 pàg
Traduccion del aleman juan jose del solar

Mateu al president

2009-11-17T10:13:00.000-08:00

"Mateu el president", de Sebastià Bennasar
En Sebastià Bennasar amb la seva novel•la Mateu el president ens porta i ens transporta a la ciutat de Barcelona amb una maniobra actualíssima encara que des del principi sabem qui és la víctima, la víctima premonitòria que l'autor ja ens diu que és el president.
Un llibre lúdic que no crec que passi desapercebut: qui fullegi les seves 157 pàgines podria pensar que el lector està davant d'una novel•la de lladres i serenos, però té l'eròtica de la novetat, on l'inspector de policia Jaume Fuster investiga els assassinats d'una manera senzilla i ingènua tot i que les morts son truculentes.
Novella compacta, comprimida i original que intercala la descripció dels carrers de Barcelona amb alguns poblets del Pirineu català.
Es difícil d'inventar en el gènere que s'en diu "noir" però en Sebastià Bennasar fa un homenatge amb un dels grans de la novel•la negra com és en Mankel utilitzant la seva filla, filla de l'inspector Jaume Fuster, per determinar quasi al final del relat qui és l'assassí d´un dels morts J.A Saez de la brigada d'informació els mossos d´esquadra
Enmig del relat intercala amb ironia a escriptors que ell creu que són crucials en la literatura contemporània com són William Faulker , Pedrolo, Joycey i Nobokov.
Una novel•la, Mateu el president que te funció terapèutica doncs com deia un psiquiatre a un pacient : no prenguis pastilles, llegeix novel•la negra -i si pot ser en català-, afegeixo jo.

Ressenya de Marta Farreras, participant en la promoció del llibre Mateu el president, de Sebastià Bennasar.

¿Qué pequeño ciclomotor de manillar cromado en el fondo del patio?

2009-10-29T11:12:00.000-07:00

Tertúlia literària 6 d'octubre 2009

¿Qué pequeño ciclomotor de manillar cromado en el fondo del patio?

Georges Perec

Editorial Alpha Decay ISBN: 978-84-936540-5-4

Título original: Quel petit vélo à guidon chromé au fond de la cour?
Páginas 88 Precio 13 €
Fecha de publicación: junio de 2009
Traduccion de Marisol Arbués y Hermes Salceda con la colaboración de Mercé Burrel
Aquest ¿Qué pequeño ciclomotor de manillar cromado en el fondo del patio?, que d'un bon principi no va agradar en alguns de la tertúlia desprès, al fer la segona lectura, ja va ser un altre cosa inclús divertit.
De totes maneres...
Voldria fer la síntesis de la tertúlia d'aquest llibre en castellà, però desprès de pensar m'ho decideixo fer-ho en català per que encara que faig copies per els tertulians, es mes un resum per mi.
Aquest llibre " pequeño ciclomotor (de manillar cromado) hi ha que llegir-lo a banda del tema perquè , crec jo, es un joc, un joc amb el llenguatge i en la tertúlia hem estat jugant.... Poques vegades un llibre tan petit ha donar tan de si .
M'explico
Es un personatge que no vol anar a la guerra d'independència d´Argelia (1954-1962) país que vol lliurar-se de la reprensió i colonització francesa, una guerra que promou el general " De Gol", els seus amics utilitzen diversos mètodes per inutilitzar-lo , es a la vegada propietari d'aquest petit vélo à guidon chromé au fond de la cour ,nascut a Montparnasse , barri on torna cada tarda amb el seu ciclomotor de manillar cromado per divertir-se amb els seus amics ,es un cabofurriel ( la Aranxa no sabia que era " cabofurriel)i s´el vol incapacitar.
En el primer pàrraf del llibre ja es diu que "Había un tío, lo llamaban Karamanlis, o algo así. ¿Karatoro? ¿Karavaca? ¿Karagüevo? Bueno, Karaalgo" ”,dons cada vegada es modifica el cognom: Karamanlis, Karatoro, Karafón, Karabugaz, Karalelepípedo…l´autor ja comença a jugar amb la fonètica.
JA dic, a banda de l'historia que narra en Perec ( poca gent saben que p.e l'octubre de 1961 varen morir a Paris entre 100 i 200 argelins en manifestacions a mans de la policia , que es van veure cadàvers flotant en les aigües del riu Sena .. ) experimenta amb les paraules i utilitza diferents tècniques que ens les diu al final del llibre amb un índex on també diu la pàg. i es troben les diferents formes retòriques que acabem de llegir ,un índex irònic
Un exercici d'estil a la vegada amb totes les formes de la retòrica , també en el text hi ha unes fixacions amb els onze ( mireu el numero de paraules del títol) i el numero 43 , la data del 11/02/1943 quan el pare de George Perec va morí per la pàtria ....
Es el títol del llibre un títol difícil de recordar però la seva lectura difícilment l'oblidarem es pot dir que es un curset de literatura a la vegada que es una novella antimilitarista,)
Tampoc hem d'oblidar la traducció de Marisol Arbués y Hermes Salceda amb la col-laboracin de Mercé Burrelmolt , fent els seus jocs de mans per traduir tants neologismes , anacronismes i vulgarismes d'aquest text perecnià
Pròxima tertúlia 03 novembre 2009
la piedra de la paciencia =sangue sabur
Atiq Rahimi
Siruela nuevos tiempos
Premio congourt 14.9 euros

2009-10-17T23:48:00.000-07:00

sábado 17 de octubre de 2009
Séptimo día de encierro en la casa de Vladimiro Roca

Julio Beltrán Iglesias

Agencia Libre Asociadas (ALAS)

Hoy 17 de octubre, hace ya siete dias que miembros de la policía política mantienen sitiada la vivienda de Vladimiro Rocas Antúnez, en la cual se imparten cursos de comunicadores comunitarios, evitando el contacto con otros defensores de los derechos humanos, que han querido visitar la misma para solidarizarse con estas personas que se encuentran Plantadas hasta que les sea devuelta una cámara fotográfica que le fue arrebatada a uno de los comunicadores, manifestaron varios de los trece comunicadores vía telefónica.

No responderemos a las agresiones verbales, ni provocativas de los grupúsculos de personas que frente a la vivienda son paradas para tratar de ofendernos, cosa ésta que no pueden, ya que estamos exigiendo nuestros derechos a la libertad en todas sus formas…, y no somos manipulados por nadie como lo quiere hacer ver la policía…, como si son manipulados estos grupúsculos de personas que aparentemente se sienten ofendido, pero segura estoy que no saben a quien le gritan ni el motivo de nuestra presencia en este lugar…, que solo reciben órdenes; manifestaron vía telefónica varias de estas comunicadoras.

Y no claudicaremos, y a su vez responsabilizamos al gobierno cubano junto a todo ese grupo represivo por cualquier cosa que nos ocurra a nosotros o a nuestros familiares, o a las personas que intentan apoyarnos que están siendo sometidos a detenciones violentas y arbitrarias, muchas veces dejándolos en lugares lejanos y apartados de la ciudad, a merced de un accidente o asalto para robarle.

La represión desatada por la policía contra la RED Cubana de Comunicadores Comunitarios, demuestra una vez más al mundo que en Cuba son violados los derechos humanos, y está prohibida la libertad de expresión.
Publicado por Mambí (Francisco Sau Boix)
¡VIVA CUBA LIBRE!

Pedro Páramo

2009-10-09T12:03:00.000-07:00

tertúlia literària 8 Setembre 2009

Pedro Paramo

Juan Rulfo Editorial Anagrama 5.5 euros 122 pàgines, prólogo de Luis Izquierdo edició setembre 2007
5.5 euros 122 pagines

Aquest mes de setembre hem sigut pocs a la tertúlia però com el llibre dona de si ,hem xerrat i menjat en molt bones ganes.
Hem llegit un clàssic de la literatura mexicana contemporània del sigle XX. Pedro Páramo ,està escrita l´any 1955,traduït a molts idiomes dèiem alguns de la tertúlia, que fa uns anys era impossible no haver llegit Pedro Paramo i que ara no es novella de lectura massiva Un dels matisos també de la tertúlia va ser que aquest llibre te molta mes vigència llegit ara que el llibre de Cien años de soledad d´en Gabriel Garcia Marquez.
Es una novella dramàtica on un jove busca el seu pare que no ha conegut,una promesa que ha fet a la seva mare abans de morir La frase inicial del llibre es queda a la memòria " Vine a Comala porque me dijeron que acá vivía mi padre,un tal Pedro Paramo". Amb aquesta frase "lapidaria"pot succeir qualsevol cosa ,no diu " fui " sinó "vine" son paraules que escoltem mes que llegim ,., explica l´història de Juan Preciado que arriba a un poble perdut en la geografia mexicana on sembla que no hi hagi ningú ,Comala es el poble fictici on es desarrolla l´historia , una historia on no importa la conclusió que arribem en aquest llibre ja que ens deixarà reflexionant sobre la vida i el destí que es la mort. Un llibre ple de fantasmes i molta pena on a traves dels diferent personatges, Juan Preciado anirà veient la vida del seu pare que resultarà que es molt igual a la seva ,ferits per una pèrdua sentimental que arrossega a la ruïna al seu poble.
La seva lectura permet una interpretació també mítica, es amarga i pessimista, reflexiona sobre la vida i la memòria, es una escriptura que la seva estructura cambía de temps segons cada capítol, els fragments son desordenats , amb diferents veus i diferents protagonistes que s´alternen sense cap avis, difícil de comprendre a vegades ,torna al poble que estava habitat i desprès ens explica quant ja no hi viu ningú . Et demostra com es la corrupció i com la policia o el govern no intervenen en els pobles pobres .Un lloc on mana sols una persona " el cacique", abús de poder, submissió per tradició? Una obra de poques pàgines que il·lustra una moral, passions secrets i amors prohibits.
Quan Pedro Paramo era jove eren els temps de la revolució mexicana , homes forts, masclistes i que li agradaven les dones , feia fills a tort i a dret
Juan Rulfo va néixer a Acapulco ( Jalisco) lloc que va ser escenari de la guerra cristera (1926-1929 que havia d´influir molt en la seva obra ,histories on mils de fills no reconeguts que la guerra va compartir

Pedro Páramo, es dons una lectura estimulant,

Pròxim llibre de tertúlia

¿Qué pequeño ciclomotor de manillar cromado en el fondo del patio?, de Georges Perec. Editorial Alpha Decay. Colección Alfanhuí 13 EUROS

En ¿Qué pequeño ciclomotor de manillar cromado en el fondo del patio?, una de las últimas novelas de Georges Perec inéditas en lengua castellana, el autor nos propone dos lecturas. La primera, de corte tradicional, narra las diversas estrategias fallidas con las que un grupo de amigos trata de evitar que el protagonista sea reclutado para luchar en la Guerra de Argelia. Lectura ágil y llena de comicidad en la que el autor retrata la camaradería antimilitarista de unos personajes, ciertamente estrambóticos, que se reúnen en un bar. La segunda lectura alternativa es más experimental, un verdadero tour de force lingüístico. Un índice de figuras retóricas apunta la que se emplea en cada página, por lo que el libro se convierte en un brillante muestrario de enrevesadas licencias poéticas, desde la metonimia hasta la catacresis. El lector es libre de escoger la lectura desenfadada o la lectura experimental, o aún mejor, de disfrutar de la alternancia de ambas. Perec inédito en estado puro, de especial interés para los que ya conocen la obra de este narrador francés a quien Bolaño consideró el mejor autor de su generación.

comentaris dels tertulians quan jo demanar quorum per llegir el llibre Adelante con Perec el comentario es sugerente.em diu en Kike NO BUSQUES QUE YA LO ENCUENTRAS ....em .diu la Teresa

http://www.firmasjamaylibertad.com/Firmas.php

2009-09-16T20:06:00.000-07:00

Mañana van a entregar la carta por la libertad de Pánfilo a los
promotores del concierto por la paz en Cuba. Queremos incluir tantas
firmas como sea posible (ahora tenemos 1900).

http://www.firmasjamaylibertad.com/Firmas.php

Jama y Libertad solicita firmas

2009-09-16T20:03:00.000-07:00

Hoy queremos promover la firma de la carta por todos los medios posibles. Sólo por hoy, les pedimos hacerlo una prioridad. No asuman que alguien más va a hacerlo. Tenemos algo más de 1900 firmas, pero estimamos que podemos llegar a 3000 si lo promovemos bien.

Hace una o dos horas publicamos el texto que aparece más abajo en Jama y Libertad y nuestros respectivos blogs y hemos hecho envíos masivos de este mismo mensaje por correo. Si tienen otra idea de cómo promover las firmas, no tienen que consultarla: ¡ejecútenla! No tenemos mucho tiempo.

Saludos cordiales,
Alexis Romay
***

La multiplicación de las firmas

A partir de mañana comenzamos a entregar una copia de la carta por la libertad de Pánfilo a los promotores del concierto de Juanes en La Habana. Nuestra intención no es protestar ni reclamar nada de los músicos que han tomado la decisión de promover la paz en Cuba, sino recordarles, en términos civilizados y cordiales, por qué no la hay.

Vamos a incluir todas las firmas recibidas hasta pocas horas antes de la entrega. Si no la has firmado aún, por favor ¡hazlo ahora! Y ayúdanos en los foros, en los blogs, con tus contactos y allegados. Que todo aquel que esté a favor de la liberación de Pánfilo y por la libertad de expresión en Cuba, firme hoy: http://www.firmasjamaylibertad.com/Firmas.php.

Un dia en la vida de Ivan Densovich

2009-09-09T11:18:00.000-07:00

19 º tertúlia 14/07/2009

Sempre es el primer dimarts de mes però la Teresa ha demanat per aplaçar-la el següent dimarts que es dia 14 de juliol

Un dia en la vida de Ivan Densovich de Solzhenitsyn.

Editorial tusquets ,“Andanzas” de Tusquets Editores 2008 preu 16 euros 224 pàg. traducció Enrique Fernández Vernet 1º edició.

Alexandr Solzhenitsyn es conegut per la seva obra Archipilago Gulag, en la que ens explica també la vida en els camps de treball russos.

Aquesta novel-la va fer furor en la dècada dels 70 i ara es una manera de tornar en el tema amb una forma de narrar lleugera i a la vegada profunda

El llibre explica un dia de la vida d´ell que et fa posar la pell de gallina , literalment es un dia en un camp de treball soviètic, condemnat per traïció, un delicte que no va cometre,va viure en un camp especial de la ciutat Ekibastuz, en Kazajistán, 6 anys ( 1950-1956)que es quan es gesta la novel-la , va ser publicada 1962 en part gracies a la denuncia del stalinisme per Nikita Kruschev.

Una novel-la que es llegeix amb molta pena per tot el que passaven els condemnats, que eren molts, en un dia en el camp de concentració, Sobreviure en un gulag en les condicions mes precàries, es la lluita que han de afrontar dia a dia els presoners .

la prosa de Solzhenitsyn es senzilla sense adjectius que sobrin ,però descriu amb subtilesa les condicions de vida d'aquest homes i les condicions duríssimes que pot aguantar el ser humà

El fi del càstig no preocupa perquè porten tan de temps que la seva preocupació es simplifica a viure amb dignitat . Tots els comentaris dels tertulians que han acabat i llegit el llibre han sigut d'elogis ,un cant molt bonic i terrible a l´integritat del home a l'immensa capacitat de seguir a la vida en les condicions mes penoses i adverses, Shukov es un exemple de com conserva la seva dignitat en petits detalls como abstenir-se de llepar el plat de l'altre o treure el gorro ceremoniosament per dinar

Dels que formen la tertúlia no tots han acabat el llibre, a la tertúlia anterior va ser la Montse que va determinar llegir-lo i no ha tingut molt èxit.Tampoc ella l´ha acabat

Es aquesta edició la primera vegada que es tradueix al castellà directament del rus , veure el pròleg que el traductor , Enrique Fernandes Vernet ens fa d´aquest llibre

Alexandr Solzhenitsyn, en el seu discurs al rebre el Nobel de Literatura en 1970,va dir que per l'escriptor contemporani «no es natural quedar-se atrás, perder la fe en el compromiso del bien, en la indivisibilidad de la verdad y sólo dar al mundo sus amargas observaciones», es per aquest compromís que , Solzhenitzyn recrea en una excel·lent narració, basada en la seva experiència, l´ indignant vida dels camps de treball forçat a Siberia de la Rússia stalinista.

Pròxim llibre Pedro Paramo de Juan Rulfo a la tornada de l'estiu el dia 8 de setembre 20 º tertúlia

Editorial anagrama

5.5 euros 122 pagines

"SUEÑOS DE VERANO DEL GENERAL DE EJERCITO SEGUNDO SOMBRA"

2009-09-06T12:37:00.000-07:00

El General de Ejército Segundo Sombra hace 3 meses tiene horribles pesadillas. De nada le valen las sesiones de hipnosis y electrosueños proporcionadas por los expertos psiquiatras adictos al poder de la clínica de descanso para los altos dirigentes denominada “La Gatica”. Esa lujosa villa cercana a su enorme y amurallada finca en la calle 222 (antigua posada), en el reparto “La Coronela”, cuyos psiquíatras y psicólogos le aseguran continuamente que esas pesadillas no se convertiran en realidad, que sólo son reminiscencias de su remota infancia, cuado le miraba a los ojos de los peones negros en la finca de su padre en Birán, figuras del pasado, en las más oscuros rincones de su mente. El General de Ejército Segundo Sombra tiene un pensamiento fijo, despues que sus más sesudos asesores se atrevieron a decirle, que un cubano de color, en lenguaje chabacán y tropical, había sintetizado en pocas frases todo el sufrimiento de Cuba despues de medio siglo de Revolución. Esa noche continuó con sus temible pesadillas, y a partir de ahí lo persiguen sus demonios, que lo martirizan día a día, y cuando sacia su estómago con su plato favorito las flores de calabaza, no deja de pensar en el negro curda que le está aguando la fiesta en su territorio . El General de Ejército Segundo Sombra, en su peor momento de ira macabra, se levantó una mañana de verano y ordenó a sus secuaces que encarcelaran a ese nuevo Liborio, símbolo de los desposeídos; y los esbirros encarcelaron a un humilde hijo de Cuba, pensando que así silenciarían la verdad que apremia al pueblo cubano. El General de Ejército Segundo Sombra, catalogado por muchos como un ser pragmático, a diferencia de su hermano idealista, sabe muy bien y siempre ha identificado el principal problema del pueblo cubano y el fracaso económico que ha significado la revolución fidelista, que más alla de educación y salud, sólo ha inundado a la economía de nuestro país de marabú, ineficiencia y de hambre al menudeo . El General de Ejército Segundo Sombra se despierta asfixiado en sus madrugadas, con su cósmicos ronquidos nocturnos, con pesadillas terríficas entre apneas durante el sueño, imaginando que en medio de uno de sus cortos, oscuros y vacíos discursos, casualmente e imprevisiblemente de espaldas al sol; alguien en medio de la multitud subitamente le grita:¡ AQUI LO QUE HACE FALTA ES JAMA!, y cientos, miles, y millones de voces, primero en voz baja, y despues a todo pulmón, continuan gritandole: ¡AQUI LO QUE HACE FALTA ES JAMA,… QUE ESTAMOS EN CANDELA!. texto de JCRomero

darsi ferrer ( cubamatinal

2009-09-01T12:29:00.001-07:00

tipos peligrosos

Cubamatinal/ Darsi Ferrer Ramírez proyecta ideas claras y profundas, tiene dotes de buen comunicador, sabe escuchar con agudeza, atesora prestigio humano, es ejecutivo y por consiguiente aglutina partidarios. Peligrosa estampa de antorcha encendida entre la hierba seca.

Por Juan Carlos Linares Balmaseda

La Habana, 30 de agosto/ Darsi suscita cualidades personales que sincronizan con las de Oscar Elías Biscet, igualmente doctor y activista de derechos humanos. Ambos irradian energía positiva. Encausan un liderazgo frente a la dialéctica segregacionista de este régimen.

De acuerdo con el raciocinio de los segregacionistas de otros tiempos y lugar la causa de Martin Luther King también carecía de fundamentos legales, de ahí que “las leyes justas se respeten y las injustas se violen”. Otra coincidencia, Ferrer y Biscet se hallan en el ostracismo (la prisión) porque violaron leyes injustas.

Biscet cumplirá el próximo diciembre, 7 años en prisión, de una condena de 25 (cuando fue arrestado tenía 37 días de haber cumplido una condena política de 3 años). En libertad, por último intentó la creación de pequeños clubes que inculcaran valores de la no violencia en desobediencia a las leyes injustas. Mientras que Ferrer pretendía un propósito cívico, el de escrutar las aspiraciones de la población. Ferrer espera juicio en el destacamento o barraca No. 18 de la prisión Valle Grande.

Con tan solo echar un vistazo al procedimiento jurídico contra Ferrer se ve de manera tangible su esencia tramposa. Lo acusan por receptación: haber puesto en su casa unas ventanas de aluminio y cristal, y de guardar dos sacos de cementos para arreglar su casa y un poco de planchuelas de metal para cercar una pequeña área del portal exterior. Ingenuo cuestionamiento: ¿Cómo serán las ventanas y los portales de nuestra cúpula segregacionista?

Biscet y Ferrer erizan a los segregacionistas. Sus valores cívicos traspasan la línea de tolerancia y penetran con la palabra en el área protegida de la censura. Ellos decidieron mirar al futuro asumiendo una actitud más seria y digna ante la vida. Los líderes latinoamericanos deberían hacer lo mismo con respecto a Cuba. ¿Qué beneficio o qué temor les impide hacerlo?

“Apalastado por la mierda” Pedro Juan Gutiérrez

2009-08-12T11:12:00.000-07:00

El paradigmático narrador cubano Pedro Juan Gutiérrez nos presenta el cuento “Apalastado por la mierda”, tan deliciosamente doloroso.

ENTONCES yo era un tipo perseguido por las nostalgias. Siempre lo había sido y no sabía cómo desprenderme de las nostalgias para vivir tranquilamente.

Aún no he aprendido. Y sospecho que nunca aprenderé. Pero al menos ya sé algo valioso: es imposible desprenderme de las nostalgias porque es imposible desprenderse de la memoria. Es imposible desprenderse de lo que se ha amado.

Todo eso irá siempre con uno. Uno siempre anhelará tanto rehacer lo bueno de la vida como olvidar y destruir la memoria de lo malo. Borrar las perversidades que hemos cometido, deshacer el recuerdo de las personas que nos han dañado, quitar las tristezas y las épocas de infelicidad.

Es totalmente humano, entonces, ser un nostálgico y la única solución es aprender a convivir con la nostalgia. Tal vez, para suerte nuestra, la nostalgia puede transformarse de algo depresivo y triste, en una pequeña chispa que nos dispare a lo nuevo, a entregarnos a otro amor, a otra ciudad, a otro tiempo, que tal vez sea mejor o peor, no importa, pero será distinto. Y eso es lo que todos buscamos cada día: no desperdiciar en soledad nuestra vida, encontrar a alguien, entregarnos un poco, evitar la rutina, disfrutar nuestro pedazo de la fiesta.

Yo estaba así todavía. Sacando todas esas conclusiones. La locura merodeaba y yo la eludía. Había sido demasiado en muy poco tiempo para una sola persona, y me fui un par de meses de La Habana. Viví en otra ciudad haciendo unos negocios, vendiendo un refrigerador de uso y otras cosas, y a la vez y viviendo con una muchacha loca -loca en estado puro, sin contaminaciones- que estuvo presa muchas veces y tenía el cuerpo lleno de tatuajes. El que más me gustaba era uno que tenía en la ingle izquierda. Era una flecha indicando su sexo y un rótulo que decía solamente: BAJA Y GOZA. En una nalga decía: SOY DE FELIPE, y en la otra: NANCY TE AMO. En el brazo izquierdo, con grandes letras le habían grabado: JESÚS. Y en los nudillos de los dedos tenía corazones con iniciales de algunos de sus amores.

Olga apenas tenía veintitrés años, pero había llevado una vida demasiado desenfrenada, con mucha marihuana, alcohol y sexo de todo tipo. Alguna vez tuvo sífilis pero ya la tenía bajo control. Resistí un mes con ella porque era divertido. Vivir en el cuartucho de Olga era como estar metido dentro de una película pornográfica. Y aprendí. Aprendí tanto en aquel tiempo que tal vez algún día escriba un Manual de Perversiones.

Regresé a La Habana, con dinero suficiente como para no trabajar un buen tiempo, y me encontré con Miriam aterrada: «¡Piérdete. Ya él se enteró y te está buscando para matarte!» Ella estaba amoratada y con una herida en la ceja izquierda. Al tipo lo soltaron a los tres años. No cumplió la condena de diez. Y en cuanto llegó al solar sus amigos le dijeron lo de Miriam y yo. Por poco la mata a golpes. Después se buscó un puñal de matarife y juró que no iba a parar hasta que me partiera el hígado.

Ese negro era peligroso, así que mejor me perdía del barrio de Colón hasta que se le pasara la rabia. Pero no tenía dónde meterme. Fui a casa de Ana María. Le conté mi historia y me dejó dormir allí, en el piso, unas cuantas noches, pero en realidad yo interrumpía su romance con Beatriz. En la oscuridad las escuchaba haciéndose el amor y jugando a que Beatriz era el macho, y todo eso me erotizaba mucho y me la meneaba, hasta que una noche no pude resistir y me fui con mi pinga parada y durísima hasta la cama de ellas, encendí la luz y les dije: «¡Arriba, a gozar los tres ahora!»

Beatriz se había preparado para un asalto así. Metió la mano abajo de la cama y sacó un trozo de cable eléctrico muy grueso, de esos que tienen un forro de plomo, y se me lanzó arriba como una fiera: «¡Ésta es mi jeva, maricón, a singarte al coño de tu madre!» No sabía que una mujer pudiera ser tan fuerte. Me golpeó salvajemente. Me destrozó los labios y los dientes, me partió la nariz y me dejó en el suelo, aturdido por los cablazos que me asestó en la cabeza. Medio inconsciente escuché los gritos de Ana María pidiéndole que me dejara ya. Después me arrojaron un poco de agua fría en la cara y me arrastraron hasta el pasillo del edificio. Allí me dejaron tirado y cerraron la puerta. Beatriz repetía: «Hijoputa y mal agradecido. No se puede ser bueno con nadie, Ana María, con nadie.»

Estuve abandonado allí un buen rato. No tenía fuerzas para levantarme y también me dolían las costillas y la espalda. Al fin me decidí y logré ponerme en pie. Si Beatriz aparecía de nuevo en la puerta y me veía allí aún, me atizaría de nuevo, sin compasión. Era más fuerte y más tosca que un camionero. Fui caminando por Industria y me tiré en un banco en el parque de La Fraternidad. La gente creía que yo era un borracho y me registraban los bolsillos para robarme. Cada media hora me registraba alguien, pero yo había escondido mi dinero dentro de unos libros en casa de Ana María.

Cuando amaneció fui al hospital de emergencias. Me curaron un poco. No tenía ni un centavo arriba y era muy pronto para tratar de recoger lo mío en casa de Ana María. Mejor esperaba unos días.

Ya estaba lo suficientemente apaleado, sucio, barbudo y desesperado como para pedir limosnas. Fui hasta la iglesia de La Caridad, en Salud y Campanario, me senté en los escalones de la puerta, me quedé con mi cara de hambre y desamparo, y extendí la mano. De poco sirvió. Todas las limosnas se las daban a una viejita que ya estaba allí. Tenía una imagen de San Lázaro y una cajita de cartón con un mensaje de que hacía aquello para una promesa. Cuando cerraron la iglesia, ya de noche, sólo tenía unas pocas monedas, y un hambre desesperante. Llevaba más de veinticuatro horas sin comer nada.

Pedí algo de comer en alguna casa, pero la hambruna era fuerte. Todo el mundo pasaba hambre en La Habana en 1994. Una negra vieja me dio unos pedazos de yuca y cuando me miró a los ojos me dijo:

-¿Por qué estás así? Tú eres hijo de Changó.

-Y de Ochún también.

-Sí, pero Changó es tu padre y Ochún tu madre. Rézales, hijo, y pídeles. Ellos no te van a dejar abandonado.

-Gracias, abuela.

Así estuve unos cuantos días hasta que se me quitaron los dolores. Recogí en la calle un pedazo de hierro, me lo escondí en el pantalón, debajo de la camisa, y salí para la casa de Ana María. Era media mañana y calculé que Beatriz estaría trabajando.

Toqué y me abrió Ana María. Fue a tirarme la puerta en la cara pero lo impedí con el hierro. Empujé y entré. La aparté a un lado, empezó a gritar y salió corriendo a buscar un cuchillo en el fregadero.

-Oye, Ana María, cálmate. Yo no voy a hacer nada. Voy a recoger una cosa que se me quedó y me voy.

-Aquí no se te quedó nada. ¡Vete, vete! ¡Todos los hombres son iguales, abusadores! Si Beatriz estuviera aquí te partía el pescuezo, maricón. ¡Vete!

Ya yo tenía el libro en la mano, lo abrí y allí brillaba resplandeciente mi dinero. Me lo guardé en el bolsillo y me fui. Ella se calló de repente y yo intenté desaparecer rápido. Si le daba por gritar que me agarraran, que yo le había robado, entonces sí estaba frito.
Lo primero que hice fue comprar una botella de ron. Hacía mucho tiempo que no me daba un trago. Fui a la casa de un conocido, le compré el ron. Era de contrabando, caro, pero bueno. Abrí la botella y nos dimos unos tragos. Me preguntó por qué estaba tan jodio y le conté algo. No mucho.

-¿Por qué no te pones a cuidar algún viejo, acere? Ahí al doblar hay un viejo inválido que vive solo. Tiene como ochenta años y es un tipo difícil y cascarrabias, pero con paciencia tú lo controlas. Se le murió la mujer hace un par de meses, y se va a morir de hambre y de churre. Cuélate allí con él, lo cuidas, le quitas la mugre y le buscas un poco de comida y cuando se muera te quedas con la casa. Vas a estar mejor que en la calle.

Terminamos la botella. Le compré otra y me fui a ver al viejo. Era un tipo duro. Un negro muy viejo. Destrozado pero no destruido. Vivía en San Lázaro 558, y se pasaba el día sentado silenciosamente en su silla de ruedas, asomado a la puerta, mirando el tráfico, respirando el hollín del petróleo y vendiendo cajas de cigarrillos un poco más barato que en las tiendas. Le compré una. La abrí y le brindé, pero no me aceptó. Le brindé ron y tampoco quiso. Yo tenía buen humor. Ya con un poco de dinero en el bolsillo, una botella de ron y una caja de cigarrillos el mundo empezaba a cambiar de color. Le comenté esto al viejo y estuvimos hablando un buen rato. Yo tenía media botella de ron adentro, y eso me ponía conversador y jocoso. Después de una hora y unos cuantos tragos (al fin aceptó beber conmigo), el viejo me dio una pista: había trabajado en teatro.

-¿En cuál? ¿En el Martí?

-No. En el Shangai.

-Ah, ¿y qué hacía allí? Dicen que era de mujeres encueras y eso. ¿Es verdad que lo cerraron enseguida, al principio de la Revolución?

-Sí, pero yo no trabajaba allí hacía tiempo. Yo era Supermán. Siempre había una cartelera para mí solo: «Supermán, único en el mundo, exclusivo en este teatro.» ¿Tú sabes cuánto medía mi pinga bien parada? Treinta centímetros. Yo era un fenómeno. Así me anunciaban: «Un fenómeno de la naturaleza… Supermán… treinta centímetros, doce pulgadas, un pie de Superpinga… con ustedes… ¡Supermán!»

-¿Usted solo en el escenario?

-Sí, yo solo. Salía envuelto en una capa de seda roja y azul. En el medio del escenario me paraba frente al público, abría la capa de un golpe y me quedaba en cueros, con la pinga caída. Me sentaba en una silla y al parecer miraba al público. En realidad estaba mirando a una blanca, rubia, que me ponían entre bambalinas, sobre una cama. Esa mujer me tenía loco. Se hacía una paja y cuando ya estaba caliente se le unía un blanco y comenzaba a hacer de todo. De todo. Aquello era tremendo. Pero nadie los veía. Era sólo para mí. Mirando eso se me paraba la pinga a reventar y, sin tocarla en ningún momento, me venía. Yo tenía veintipico de años y lanzaba unos chorros de leche tan potentes que llegaban al público de la primera fila y rociaba a todos los maricones.

-¿Y eso lo hacia todas las noches?

-Todas las noches. Sin fallar una. Yo ganaba buena plata, y cuando me venía con esos chorros tan largos y abría la boca y empezaba a gemir con los ojos en blanco y me levantaba de la silla como si estuviera enmariguanado, los maricones se disputaban para bañarse con mi leche como si fueran cintas de serpentina en un carnaval, entonces me lanzaban dinero al escenario y pataleaban y me gritaban: «¡Bravo, bravo, Supermán!» Ése era mi público y yo era un artista que los hacía felices. Los sábados y domingos ganaba más porque el teatro se llenaba. Llegué a ser tan famoso que iban turistas de todas partes del mundo a verme.

-¿Y por qué lo dejó?

-Porque la vida es así. A veces estás arriba y a veces estás abajo. Ya con treinta y dos años más o menos los chorros de leche empezaron a reducirse y después llegó un momento en que perdía concentración y a veces la pinga se me caía un poco y de nuevo se paraba. Muchas noches no podía venirme. Yo estaba ya medio loco porque fueron muchos años forzando el cerebro. Tomaba bicho de carey, ginseng, en la farmacia china de Zanja me preparaban un jarabe que me daba resultado, pero me ponía muy nervioso. Nadie se imaginaba lo que me costaba ganarme la vida así. Yo tenía mi mujer. Estuvimos juntos toda la vida como quien dice, desde que yo llegué a La Habana hasta que ella se murió hace unos meses. Bueno, pues nunca pude venirme con ella en esa época. Nunca tuvimos hijos. Mi mujer jamás vio mi leche en doce años. Era una santa. Ella sabía que si templábamos como Dios manda y yo me venía, por la noche no podía hacer mi número en el Shangai. Yo tenía que acumular toda mi leche de veinticuatro horas para el espectáculo de Supermán.

-Tremenda disciplina.

-O tenía esa disciplina o me moría de hambre. No era fácil buscarse la jama en esa época.

-Ahora es igual.

-Sí, al que nace para pobre, del cielo le cae la mierda.

-¿Y qué pasó después?

-Nada. Me quedé en el teatro un tiempo más, haciendo rellenos, monté un numerito con la blanca rubia y a la gente le gustaba. Nos anunciaban como «Superpinga y la Rubia de Oro, los más gozadores del mundo» Pero no era igual. Ganaba muy poco con eso. Después me fui con un circo. Hice de payaso cuidaba los leones, hacia de hombre base con los equilibristas. De todo un poco. Mi mujer era costurera cocinaba. Estuvimos muchos años en eso. En fin, la vida es del cara;¡o. Da muchas vueltas.

Nos tomamos la botella. Me dejó quedarme allí esa noche y al día siguiente le conseguí unas revistas porno. Supermán era un mirahuecos profesional. El único tipo en el mundo que se había ganado la vida mirando templar a los demás. Habíamos congeniado bien y pensé que le daría una alegría con aquellas revistas. Se puso a hojearlas.

-Están prohibidas hace treinta y cinco años. En este país por poco prohíben hasta reírse. A mí me gustaban. Y a mi mujer también. Nos gustaba hacernos pajas mirando estas blancas rubias.

-¿Ella era negra?

-Sí. Pero una negra fina. Sabía coser y bordar, y trabajó de cocinera en casa de gente rica. No era una negra cualquiera. Pero me seguía la corriente. En la cama era tan loca como yo.

-¿Y ya no te gustan estas revistas, Supermán? Quédate con ellas, te las regalo.

-No, hijo, no. ¿Ya para qué?… Mira.

Se levantó una pequeña manta que le cubría los muñones. Ya no tenía pinga ni huevos. Todo estaba amputado junto con sus extremidades inferiores. Todo cercenado hasta los mismos huesos de la cadera. Ya no quedaba nada. Una manguerita de goma salía del sitio donde estuvo la pinga y dejaba caer una gota continua de orina en una bolsa plástica que llevaba atada a la cintura.

-¿Qué le pasó?

-Azúcar alta. Se fueron gangrenando las dos piernas. Y poco a poco me las fueron amputando. Hasta los cojones. ¡Ahora sí soy un tipo descojoncido! Ja ja ja. Antes era un tipo encojonao. ¡El Supermán del Shangai! Ahora estoy jodio, pero a mí que me quiten lo bailao.

Y se reía con deseos. Nada irónico. Me llevaba bien con aquel negro duro y viejo que sabia reírse a carcajadas de sí mismo. Eso es lo que yo quiero: aprender a reírme a carcajadas de mi mismo. Siempre, aunque me corten los huevos.

Datos vitales

Pedro Juan Gutiérrez (Cuba, 1950), vendedor de helados y periódicos desde los once años. Soldador (zapador) durante casi cinco años. Instructor de natación y kayaks. Cortador de caña de azucar y obrero agrícola de 1966 a 1970. Técnico en obras de construcción, dibujante técnico. Periodista y locutor de radio y televisión. Pintor, escultor, poeta visual. Tiene varios libros de poesía publicados. Es autor de Trilogía sucia de La Habana, El rey de la Habana, Animal tropical, Nuestro G. G. en la Habana.

CUBA: UN PUEBLO DESCONOCIDO.

2009-08-06T21:59:00.000-07:00

Por Asdrúbal Caner Camejo

Representante del PSC

en CanadáPinceladas de Cuba - Miembro de Cuba Blog

En el artículo anterior (“Aves de mal agüero: medidas difíciles y nada gratas”) hable del pueblo de Cuba, como un pueblo desconocido. Claro que no me refiero a todo el pueblo, sino a aquellos que nacieron, se criaron y se educaron bajo un sistema verdaderamente abominable de formación de niños y jóvenes, la mayoría de los cuales se desarrollaron lejos de sus familias, en instituciones creadas para esos fines perversos, de destrucción de los valores y principios sobre los cuales durante más de doscientos años, se erigieron decenas de generaciones en el seno de las familias cubanas. Son los niños institucionalizados, los llamados sin familia. Tampoco diría que son todos, pero sí una parte significativa.

Recuerdo mi estancia en Miami como el inicio de ese súbito sentimiento. El viejo exilio casi no entendía el lenguaje de los recién llegados, ni su comportamiento, ni la falta de ética frente a la hospitalidad que sus familiares les brindaban: creían que podían vivir sin trabajar, a expensas de la familia por seculo seculorum.

Esta actitud llevó a las familias del exilio, a no querer saber nada de esos nuevos “exiliados”.

Y es que, el pueblo de Cuba vive totalmente enajenado. No sabe cómo se vive en el exterior y, piensan que todos somos ricos, porque así lo ven en las películas americanas. Para ellos, los dólares los producen los árboles y, están caídos en el suelo por todas partes, como las hojas del otoño. Y piden, piden y piden cada vez más.

No tienen ni la más remota idea de que, el 98% de los exiliados, son trabajadores, que tienen que trabajar muy duro para sostenerse ellos y sus familias. Y que cuando mandan dinero, están mandando parte importante de sus ahorros para el futuro.

El exilio ha visto con ojos asombrados, como esos “muertos de hambre”, salían a comprar motos, computadoras, videos, celulares y más de 300 mil ya han pasado por los hoteles de lujo de la Habana, Varadero y otras partes del país.

¿Son realmente muertos de hambre o son una horda de vividores del esfuerzo ajeno?

Cuando los familiares del exilio van a Cuba, deseosos de ver a los suyos, les sacan hasta el último centavo, sin sonrojo ni penas. Después vendrá la parte más amarga: pagar miles de dólares de sus tarjetas de crédito, saqueadas sin escrúpulos por personas que, en realidad, no quieren a nadie, como dice la canción.

Son muy pocos los padres, madres, abuelos y hermanos del destierro, que reciben una simple tarjeta de felicitación por sus cumpleaños, o por el día de los padres o madres. No una tarjeta: una simple y sencilla carta deseando felicidades y preguntando por la salud de sus seres desterrados.

Muchos de esos familiares desterrados, que han ayudado a los que quedaron en Cuba, se han muerto prácticamente solos y en la miseria, sin recibir nada de aquellos que fueron ayudados.

Cuando uno observa con detenimiento a ese pueblo, a esas personas, uno se da cuenta de cuan desconocidos son ellos y, se pregunta… ¿A dónde fue a parar la decencia, la delicadeza, la gentileza, la educación y los sentimientos de familia, los lazos de la amistad y los principios de la educación sentimental de esas personas? ¿Que ha pasado con la vergüenza, la conducta honrada, la compasión y el orgullo del cubano?

Pero no es sólo en el campo familiar: es simplemente en todos los campos de la vida. Hay un gran desprecio por el prójimo, por su comunidad y por su sociedad.

Ese es el hombre nuevo, un lobo solitario del sálvese el que pueda. Un individuo ignorante, vulgar, inmoral y de muchas caras, todas despreciables. Eso explica que muchas madres y padres, se sientan orgullosos de que sus hijas sean “jineteras” (prostitutas), todo porque llevan a la casa el dinero de su infamia. Es la bajeza como Escudo de Armas

Cuando llegan al exilio- como los casos de Dashiell Torralba y el último de Yotuhel Montané, incluyendo a los que se dedican al narcotráfico y los fraudes al Medicare – no se adaptan a la vida honrada y de trabajo. Buscan el dinero fácil y rápido, sin sacrificios ni tardanzas. Y se convierten en miserables, ratones, que tratan de vivir de los otros. En ellos, el robo, la avaricia y la “Dolce Vita”, son pergaminos de la honra.

Como escriben los periodistas independientes, ese ser desconocido no puede ver el bienestar y la felicidad de otra persona. Trata por todos los medios, de hacerle la vida imposible. Se vive de la envidia y por la envidia, del hacer mal por hacer mal. Hay un rencor profundo contra el vecino.

Ese es el mismo individuo que va a las concentraciones “revolucionarias”, a mover las banderitas y a gritar viva Fidel, y luego sale a preparar los robos que le permitirán vivir con la otra cara. No existe la conciencia ciudadana y una cultura cívica, que los empuje a luchar a cara descubierta por sus libertades y derechos. Hay un grupo muy reducido de ese pueblo, que tiene la vergüenza, los principios y el coraje para luchar no sólo por ellos, sino por todos los cubanos. Ellos son los reales héroes de la sociedad cubana.

El sistema castrista no solamente ha creado a este bochorno de individuo, sino que le ha educado en el miedo, la obediencia y la servidumbre. Las armas para crear a semejante individuo, son el hambre, la represión, el terror, las mentiras y la más absoluta desinformación.

Un futuro democrático en Cuba, tendrá que arar con esos bueyes.
Asdrúbal Caner Camejo

Representante del PSC

en CanadáPinceladas de Cuba - Miembro de Cuba Blog

algunos juanes de Rulfo por Jorge Enrique Adoum

2009-07-30T10:11:00.000-07:00

Algunos Juanes de Rulfo

¿Lo llamaban realmente así en Sayula y en San Gabriel no siendo aristócrata y

cuando era niño todavía?

¿Lo inscribieron con ese nombre cuando lo mandaron a la escuela de

Guadalajara?

Y al pasar lista ¿decían cada día "Juan Nepomuceno Carlos Pérez Rulfo

Vizcaíno", a lo que él respondía simplemente "Presente"?

("Me apilaron todos los nombres de mis antepasados paternos y maternos,

como si fuera el vástago de un racimo de plátanos, y aunque siento preferencia

por el verbo arracimar, me hubiera gustado un nombre más sencillo".)

O sea que El llano en llamas pudo estar firmado por Carlos Pérez y Pedro

Páramo por Nepomuceno Vizcaíno.

Pero lo cierto es que cuando en su baraja onomástica él escogió llamarse Juan

Rulfo (lo que era casi un seudónimo porque "lo de Rulfo lo tengo de María

Rulfo Navarro que se casó con mi abuelo materno")

él ignoraba -como ignora tantas cosas de sí mismo- que era el nombre que iba

a darse la literatura latinoamericana para despertar de su siesta tropical.

¿Y por qué no Juan Pérez, por ejemplo, como se llaman todos a veces

(todos quiere decir esas personas a quienes apenas les clarea el alba y ya son

hombres. Como quien dice, pegan el brinco del pecho de la madre al azadón)

o Juan sin Tierra, no por rey ni por inglés, ni porque se hubiera rebelado contra

el padre o hecho asesinar a sobrino alguno, y ni siquiera por habernos dado

una suerte de Carta Magna de las libertades de lo imaginario, sino porque no

hay tierra en su suelo ("Nací en el estado de Jalisco. Es un estado muy pobre

[...] la tierra está destruida. A grado tal que en ciertas regiones ya no hay tierra

[...]. Y esa zona tiende a desaparecer")?

O también Juan sin Nadie ("A mi padre [...] lo mataron una vez cuando huía

[...], a mi tío lo asesinaron, y a otro y a otro [...] y al abuelo lo colgaron de los

dedos gordos y los perdió [...] todos morían a los treinta y seis años") como a

quien se le siguen muriendo todos en América Latina en esta larga guerra tonta

de gobiernistas y cristeros. ("Cuando murió mi mamá me metieron en un

orfanato que parecía correccional". Y era difícil crecer sabiendo que la cosa

donde podemos agarrarnos para enraizar está muerta.)

O Juan Todos porque en el mapa oral de sus quince cuentos y de su novela

una, las voces se mezclan, se cruzan, se enredan, se confunden,

irreconocibles, colectivas,

es una población entera la que habla, cuando habla, para decirse cómo se

fueron hundiendo para adentro o cómo se les fue cayendo el alma y otras

historias igualmente agradables

que se cuentan en voz baja y acostados los que, como si fueran a hacer el

amor, van a estar mucho tiempo enterrados.

Juan Solo en medio de quienes lo admiran, lo quieren, lo rodean, lo protegen,

lo exhiben para placer de los demás, como quien comparte una alegría rara,

más bien única, con los que saben y con los que creemos que saben

(yo recuerdo una noche/ en un departamento de París -quien lo arrendaba ha

muerto-/ somos pocos los latinoamericanos/ quizás ocho, digamos once o diez/

hay algunas ¿demasiadas? parejas de franceses/ cada vez que entra una de

ellas él se levanta ["Presente"/ otra vez niño en el orfanato/ presentándose

"Juan Rulfo a sus órdenes"]

y las parejas tocándole apenas la punta de los dedos/ sin oírle el nombre/ sin

saber quién es Pedro Páramo y menos aún que ya es un mito/ sin saber quién

es Juan Rulfo y menos aún que era ya una leyenda/

porque no tiene facha de exiliado/ no es folklórico/ es atípico/ no es exótico/

por ejemplo no es cetrino/ y tiene los ojos azules y el fino cabello claro/

y sobre todo porque había whisky vino y bocadillos en la mesa/

y yo preguntándome ¿qué tal, si en la prisa que llevan como buenos franceses

invitados al abrevadero, él los hubiera detenido diciéndole a cada uno "Juan

Nepomuceno Carlos Pérez Rulfo Vizcaíno a sus órdenes"?

Pero eso es imposible en Juan Callado, ese que ha mascado ya todas las

palabras del idioma para dejar salir las que valen la pena y solo esas [porque

es "como el campesino de Jalisco... Su vocabulario es muy escueto. Casi no

habla, más bien"],

imposible en Juan Lacónico por hablado y a brazo partido por escrito ["Trataré

de defenderme del barroquismo por todos los medios a mi alcance"], Juan sin

Miedo al vacío).

Juan Ausente ("durante la construcción de una presa gigantesca [...]. Se

trataba de obtener de unas veinte comunidades indígenas que ya no cultivaran

la tierra con el sistema tradicional de quemar los montes [...]. Estuve dos años

allí. Y sabía de qué se trataba. Pero escribir un informe para mí es muy difícil.

No tengo visión de reportero. No puedo escribir sobre lo que veo, lo que

observo"),

por eso no se ve nada en su novela, es oral, se oye todo en ella: el galope del

caballo fantasma, las puertas que se cierran sobre el recién llegado, el caer de

la polilla, el bisbiseo brusco de un incesto que se lava la cara con la ternura

ajena, el gozo de la mujer deseosa suplantando a la deseada en su noche de

bodas porque la luna estaba brava, y el agua suena plas plas y otra vez plas,

en mitad de una hoja de laurel,

novela susurrada en medio del colérico vocerío latinoamericano, murmullo

subterráneo, cuento casi duro, amoroso casi, seco de lágrimas, contado al oído

en la lengua de los indios que suena como un arroyo intermitente golpeándose

contra los dientes

y en la que los adjetivos caen, como sobre una sábana de arena templada,

sobre la gente y la tierra cuarteadas por la miseria y la canícula

como la primera lluvia aliviadora en la parte de arriba del tiesto de Comala.

Juan Secreto con su pequeño misterio a voces ("Estas cosas que estoy

escribiendo ahorita ... son una serie de historias, cuentos también, y una novela

corta. Era una historia precisamente recogida en La cordillera que ya la tiré.

Pero algo se salvó de allí. Sí... Es un relato largo. Más bien una novelita, una

novela corta"),

confesándonos luego, Juan Travieso, que "eso de La cordillera son cosas que

les digo a los periodistas para que me dejen tranquilo".

(¿Habrá pensado alguna vez en la suerte que tuvo Rimbaud, cuando dejó de

ser el mocoso insolente de la poesía, porque no había periodistas, víctimas

inocentes de su oficio que les hace emplear a veces el mismo procedimiento de

las maestras de escuela y de los comisarios de policía,

y no había esos coloquios, encuentros, congresos de escritores en los que

nunca falta alguien que lo acosa, él también, con preguntas,

como si hubiera sido o fuera un becario de la sociedad o mandatario de sus

lectores que le piden cuentas acerca de lo que ha estado haciendo después de

lo que hizo?),

Juan Intacto no solo tras El llano en llamas sino incluso después de Pedro

Páramo ("Este librito no creo que tenga calidad. Son los lectores los que se la

han dado"),

Juan Integro en su silencio honrado ("Lo malo es que cuando un libro tiene

éxito de venta los editores obligan a su autor a que escriba sin que interese

mucho la calidad"),

Juan Discreto que habría podido darnos dos, tres, cuatro novelas -¿siempre la

misma, como se sabe?- antes de encontrar la única ("Yo tenía ya la idea... pero

me faltaba la clave". "Intentaba explicar..., no sugería las cosas..., explicaba por

qué razón. Y cuando noté que todos esos materiales sobraban, entonces

agarré unas tijeras y fui quitando todas las explicaciones y las cosas racionales

que había..."),

y "lo racional" sobrante eran más de trescientas páginas o sea que debió

romper, cortar, desgarrar, quemar con unas tijeras para llegar completo al fin

de su camino

como si Juan Severo hubiera decidido comenzar por el último libro y quedarse

allí, monumento a sí mismo, estatua de poesía,

Juan Lazarillo que nos conduce por la topografía del infierno -un infierno no

peor que éste, en fin de cuentas, porque en ese uno puede ser acogido por

Eduviges Dyada, o haber conocido a Doloritas, o haber quizás amado a

Susana de San Juan, o haber vengado a los pobres desmoronando el montón

de piedras que fue el final del cacique-,

o por el secreto cementerio donde las almas se encuentran, se conversan, ya

no temen recordar, siguen amando, y de cuya última página salimos con la

sensación de haber perdido algo como el paraíso, es decir el lugar natural para

vivir toda la muerte y a cuya primera página volvemos solo para imaginar que

moriremos de nuevo.

"Tuve alguna vez la teoría de que la literatura nacía en Escandinavia, en la

parte norte de Europa, y luego bajaba al centro, de donde se desplazaba a

otros sitios".

Y nosotros, ¿no tuvimos acaso la sensación, casi teoría, de que nuestra novela

nacía en Comala, en la parte norte de América Latina, y luego bajaba al centro,

de donde se desplazaba a otros sitios?

y la creaba Juan Tácito (recaudador de rentas, agente de inmigración,

empleado de publicidad, funcionario de un programa de riego para las zonas

áridas, guionista de películas comerciales, funcionario del Instituto Indigenista

porque "La cosa principal de mi vida es conseguir trabajo para sostener a mi

familia, ya que mi mujer y mis hijos tienen la costumbre de comer todos los

días",

ese que dice "Nunca tomé la literatura muy en serio como para dedicarle a ella

todo el tiempo", "Escribo cuando me viene la afición [...] como un vez me dio

por la fotografía",

sabiendo, Juan "Aficionado" -pero ¿lo sabe realmente?-, que sobre cualquier

cosa que escriba nos abalanzaremos como si nos hubiéramos quedado sin

literatura desde hace treinta años

esperando a que le venga la afición.

O estará, me digo, poniendo en práctica el consejo que hace mucho le dio a un

joven escritor para "superar su crisis de creación" (y éste creía, dice, que "era

un problema de adjetivos y gerundios"): dejar de escribir un mes o mes y medio

(pero ¿cómo se mide el tiempo en el universo de Rulfo?), comer bien, sin

exceso, acostarse y levantarse temprano,

y él ya sin necesidad de escribir porque, al revés de un personaje suyo, "lleva

andado más de lo caminado".

Ahora he vuelto una vez más a oír la lluvia que cae de sus renglones como

llueve en mi páramo distantemente ecuatoriano

y nuevamente le agradezco que haya nacido y siga existiendo como si su

existencia justificara la mía y su silencio mi pereza.

Pero hace mucho que no voy a un congreso ("Los congresos no sirven de

nada..., solo para volver a ver a los amigos"),

hace mucho que Juancito Caminador no ha venido a llamar a la puerta de París

con cigarrillos mexicanos o tequila para los sedentarios gustosos o

involuntarios

y hace diez años que no voy a México.

Quiero decir entonces que hay ganas, necesidad, urgencia* de volver a ver

pronto al Juan Grave, al Juan Torvo, al Juan Hosco de que hablan quienes lo

han mirado solo de lejos (o con el desencanto de Sara Facio y Alicia D'Amico

que en una semana jamás pudieron retratarle ni siquiera con teleobjetivo,

mientras otros se cambiaban de camisa

y de sonrisa antes de cada disparo de las fotógrafas frustradas),

ganas de verlo sonreír desde adentro y de abrazar desde arriba, desde la altura

de quien encuentra por azar al hermano pródigo o le busca para darle el

pésame por la muerte del padre,

aunque tras el humo y las palabras de la noche Juan Fugaz se nos vaya,

deslizándose, pegado a la paredes,

y dejándonos hasta la próxima vez la dolorosa impresión de que la amistad

tampoco basta

para arrancarle la costra de las dentelladas que le fue dando la vida.

Escrito por Jorge Enrique Adoum en 1985 y publicado en “Cementerio Personal”

Un dia en la vida de Ivan Densovich

2009-07-20T09:28:00.000-07:00

19 º tertúlia 14/07/2009

Sempre es el primer dimarts de mes però la Teresa ha demanat per aplaçar-la el següent dimarts que es dia 14 de juliol

Un dia en la vida de Ivan Densovich de Solzhenitsyn.

Editorial tusquets ,“Andanzas” de Tusquets Editores 2008 preu 16 euros 224 pàg. traducció Enrique Fernández Vernet 1º edició

El llibre explica un dia de la vida d´ell que et fa posar la pell de gallina , literalment es un dia en un camp de treball soviètic, condemnat per traïció, un delita que no va cometre,va viure en un camp especial de la ciutat Ekibastuz, en Kazajistán, 6 anys ( 1950-1956)que es quan es gesta la novel-la , va ser publicada 1962 en part gracies a la denuncia del stalinisme per nikita kruschev.

Es llegir amb molta pena per tot el que passaven els condemnats que eren molts en un dia en el camp de concentració,Sobreviure en un gulag en les condicions mes precàries, es la llita que han de afrontar dia a dia els presoners .

la prosa de Solzhenitsyn es senzilla sense adjectius que sobrin ,però descriu amb subtilesa les condicions de vida d'aquest homes i les condicions duríssimes que pot aguantar el ser humà

El fi del càstig no preocupa perquè porten tan de temps que la seva preocupació es simplifica a viure amb dignitat . Tots els comentaris dels tertulians que han acabat i llegit el llibre han sigut d'elogis un cant molt bonic i terrible a l´integritat del home a l'immensa capacitat de seguir a la vida en les condicions mes penoses i adverses, Shukov conserva la seva dignitat en petits detalls como abstenir-se de llepar el plat de l'altre o treure el gorro ceremoniosament per dinar

Dels que formen la tertúlia no tots han acabat el llibre, a la tertúlia anterior la Montse va determinar llegir-lo i no ha tingut molt èxit.

Ni ella ha pogut acabar-lo.

De totes maneres es aquesta edició la primera vegada que es tradueix al castellà directament del rus , veure el pròleg que el traductor , enique fernandes vernet

Alexandr Solzhenitsyn es conegut per la seva obra Archipilago Gulag, en la que ens explica també la vida en els camps de treball rusos.

Aquesta novel-la va fer furor en la dècada dels 70 i ara es una manera de tornar en el tema amb una forma de narrar lleugera i a la vegada profunda

Pròxim llibre Pedro Paramo de Juan Rulfo

Editorial anagrama 5.5 euros 122 pagines

Alexandr Solzhenitsyn, en el seu discurs al rebre el Nobel de Literatura en 1970,va dir que per l'escriptor contemporani «no es natural quedar-se atrás, perder la fe en el compromiso del bien, en la indivisibilidad de la verdad y sólo dar al mundo sus amargas observaciones», es per aquest compromis que , Solzhenitzyn recrea en una excelent narració, basada en la seva experiencia, l´ indignant vida dels camps de treball forçat a Siberia de la Rusia stalinista.

CUENTOS de chèjov

2009-07-16T10:00:00.000-07:00

Tertúlia literària 02 juny 2009

Cuentos de Antón Pávlovich Chéjov:
José Muñoz Millanes Antón Pávlovich Chéjov Título original:
Editorial: Pre-Textos
Año publicació: 2007

Quan ja portem unes quantes lectures i resums de les tertúlies em trobo que encara que tinc la lectura com una passió en Chejov es un autor en majúscules i un geni
Son 60 relats on utilitza tots els personatges de la vida on riuen pateixen canten ploren ,entres a la pell dels personatges
No vaig pòquer anar a la tertúlia del dia 2 de juny però la Montse Otzet va fer un petit resum dient que La tertúlia va anar bé i a tothom li va agradar molt el llibre.
Ella ve ser l'única que esperava una mica més, no en el que fa referència a l'escriptura, que segons ella es magnífica i recrea molt bé les atmosferes i personatges, sinó a les històries. Jo com ella haig de dir que tampoc havia llegit res de Chejov sols he vist les obres de teatre .
Els protagonistes d'aquest contes sembla que el seu futur ja estigui escrit , es troben frustrats de no pòquer canviar-lo darrera de cada historia hi ha patiment però també esperança
Els relats son tristos a vegades avorrits i depressius,comencen els seus relats , de cop, no es cap moralista sembla que la seva matèria prima sigui la realitat.

la propera tertúlia però ja donem per bó que serà el dia 7 de Juliol. 19 º
Llibre: Un dia en la vida de Ivan Denísovich de Solzhenitsyn.

carod rovira en cuba

2009-07-08T19:33:00.000-07:00

Los nacionalistas catalanes están mejorando mucho, como demostró Josep Lluis Carod Rovira en su viaje de estos días a La Habana. Aunque no están curados del todo, claro. Carod, por ejemplo, habló en catalán en la presentación en Casa de las Américas, porque, dijo, «me parece un gesto de enorme injusticia no hacerles escuchar a ustedes cómo suena, a miles de kilómetros de distancia, la lengua catalana». También hizo un recuento de todo lo que Cuba le debería a los catalanes. ¡Tremendo! Enumeró cuántos apellidos ilustres les debemos. Olvidó mencionar que también Valeriano Weyler i Nicolau llevaba apellido catalán, pero, bueno, tampoco iba a nombrarlos a todos.

Y en qué radica mi afirmación de que están mejorando, se preguntará alguno.

Pues, en que alardean de su presunta grandeza comme d’habitude, pero, al menos en La Habana, Carod Rovira no nos echó en cara ningún agravio. De hecho, se ufanó de los 300 catalanes que habían luchado por la independencia de Cuba –cifra que infló para evocar a los espartanos de las Termópilas– y ahí estuvo rozando la exposición del agravio, pero nada. Calladito. ¡Gracias, Josep!

Gracias por no echarnos en cara que mientras esos 300 catalanes luchaban en las tropas mambisas, los catalanes se dejaron 3.803 muertos en la guerra de 1895-98. Luchando por España. Por la Corona. Por la permanencia del régimen colonial.

Según el recuento del historiador Raúl Izquierdo, los muertos catalanes fueron 1.090 de Barcelona, 746 de Gerona, 705 de Lérida y 533 de Tarragona. En conjunto, un 60 % de los catalanes enviados a pelear en Cuba se dejaron la vida y el bueno de Carod se lo calló y pasó de exigirnos que pidiéramos perdón por tanto catalán muerto por la Cuba española.

Por cierto, de entre los que volvieron con vida después de la guerra, fue especialmente bien recibido cierto Manuel Bringué i Sanfeliu, a quien el alcalde de Barcelona premió con un reloj de oro por haber participado en la escaramuza que acabó con la vida de Antonio Maceo. Tampoco de él se dijo palabra.

Lo dicho: mejoran a ojos vistas: sólo tienen palabras bonitas.
Jorge Ferrer. Escritor y traductor. Escribe desde Barcelona, España
Publicado en: El Tono de la Voz | Actualizado 08/07/2009 16:05

2009-07-01T10:23:00.000-07:00

tertúlia literària 02 juny 2009 18º tertúlia

Cuentos

Cuentos de Antón Pávlovich Chéjov: TRADUCTOR José Muñoz Millanes

Editorial: Pre-Textos

Año publicación: 2007

Quan ja portem unes quantes lectures i resums de les tertúlies em trobo que encara que tinc la lectura com una passió en Chejov es un autor en maiuscules i un geni

Son 60 relats on utilitza tots els personatjes de la vida on riuen pateixen canten ploren ,entres a la pell dels personatges

No vaig poguer anar a la tertulia del dia 2 de juny pero la Montse Otzet va fer un petit resum dient que La tertúlia va anar bé i a tothom li va agradar molt el llibre.

Ella ve ser l'única que esperava una mica més, no en el que fa referència a l'escriptura, que segons ella es magnífica i recrea molt bé les atmosferes i personatges, sinó a les històries. Jo com ella haig de dir que tampoc havia llegit res de Chejov sols he vist les obres de teatre .

Els protagonistes d´aquest contes sembla que el seu futur ja estigui escrit , es troben fustrats de no poguer canviar-lo derrera de cada historia hi ha patiment pero tambe esperança

Els relats son tristos a vegades aburrits i depresius,començen els seus relats , de cop, no es cap moralista sembla que la seva materia prima sigui la realitat.

La propera tertúlia però ja donem per bó que serà el dia 7 de Juliol.

19 º TERTULIA amb el llibre :

LLibre: Un dia en la vida de Ivan Denísovich de Solzhenitsyn.

La ternura de los lobos

2009-06-06T18:40:00.000-07:00

Tertúlia literària 5/maig/2009 ,16 tertúlia de la segona temporada

Desprès del llibre d´Ana Maria Matute que varem tenir l'honor de tenir la seva presencia es va decidir llegir una novel·la negra, no n'havia llegit cap a les tertúlies,

Aquesta vegada érem 7 i la MONTSE , vuit tertulianes que coincidim molt en els conceptes .

La ternura de los lobos de Stef Penney Editorial Salamandra,

Traducción de Ana María de la Fuente. Madrid, 2009. 448 páginas. 19 euros.

Com que la Montse no havia acabat el llibre no podíem explicar el final que per mi va ser sorprenen, no me'l esperava,en la desaparició de les nenes Seton en el començament de la novella ,l'escriptora fan un bucle i les fa sortir al final

Una novel·la d'intriga que segueix les regles del gènere d'aventures plena de personatges aventurés i grans extensions en paisatges del nord del Canadà ,gossos llops, neu i molta fred , els hiverns son extrems, plens de misteri i risc, es complicat viatjar a l'any 1867 i mes quan es camina per llocs tan i tan inóspids

El llibre "La ternura de los lobos" son moltes veus que poden provocar confusió al lector però un cop les ordenes es una novel-la molt amena que comença amb un assassinat, trencant axis la calma del poblat de Dove River on viuen un grup de pioners escocesos en el nord-est de Canadà,tots els personatges tenen motius per investigar la mort d'un home ,......una mare, que eixís vol exculpa el fill aquest personatge femení el vaig trobar molt interessant es el qui que ens parla en primera persona, també hi ha els homes de la poderosa empresa Hudson Bay que son els que tenen el monopoli del comerç de pells,el senyor Parker que vol el tresor Sturrov recuperant axis la seva reputació

L'estil es ràpid i els capítols curts.-En la trama central ja una sèrie de histories paral·leles ben explicades també per una veu narradora anònima,

jo vaig veure en el personatge de la mare a la pròpia autora .que es allibera axis de les seves pors al costat d'en Parker, un mestís de mare mohawk , hi ha un moment en la novella molt bonic que es on en Parker i la senyora Ross observen junts un llop i ella descobreix com va desapareixen les seves pors.

el perquè del títol de la novella també va ser discutit a la tertúlia dons uns dèiem que els llops eren els personatges descrits en el relat que son esquerps i que es tornen tendres, altres deien que eren els llops que desprenen la tendresa

He buscat en el google qui son els mohawk trobant :

Los mohawk (comehombre o bien de makwa lobo, símbolo de su tótem) son un grupo de la Confederación Iroquesa autodeclarados como nación.

Ellos se denominan Kaniengehaga gente del lugar del pedernal. Vivían en el valle del Mohawk, cerca del lago Ontario, ocupando tres villas en el actual Schenectady. Hoy en día ocupan las reservas de Sant Regis (Nueva York), Oka, Kanesatake y Kahnawake (Quebec) y algunos en Brantford y Bay of Quinte (Ontario).

LECTURA PER LA PROXIMA 17 TERTULIA DEL DIA 2/06/2009

LOS CUENTOS DE CHEJOV

DE JUNIO D1 DE JUNIO 2009, MOVILIZACIÓN GENERAL EN INTERNET

2009-05-31T23:40:00.000-07:00

PRIMERO DE JUNIO MOVILIZACIÓN GENERAL EN INTERNET
Llamamiento al gobierno cubano y al mundo

Pedimos a todas las personas e instituciones defensoras de los derechos civiles en el mundo que contribuyan, y llamamos al gobierno cubano a:

-Liberar a los presos políticos en Cuba

-Levantar las prohibiciones que impiden a los cubanos entrar (a) y salir de su país

-Levantar las prohibiciones de acceso a Internet para los cubanos

los mares del miedo , Antonio Gomez Rufo

2009-05-16T04:55:00.000-07:00

Los mares del miedo es un claro ejemplo de un homenaje a Cervantes , una novela histórica que transcurre en un Madrid de los años 1576-1616, año en que muere Cervantes , homenaje que le va haciendo el autor a lo largo del relato ,escrita en primera persona en la voz del ahijado de Don Fernando médico y sanador de almas .
Hay mas homenajes al gran escritor uno de ellos es el hacerle leer el Quijote al hijo de su gran amor Clara ,.
Casi al final de la novela el dia 23 de abril del 1616 nace una niña ,fecha de fallecimiento de Cervantes, del misma manera que Antonio Gomez Rufo escribe Los mares del miedo empezando por el final
Larga y documentada, es una novela circular que nos hace reflexionar, con la metáfora que indica que el final es el principio de la vida ¿ de otra vida ¿
narración de intriga en un Madrid monárquico con un FelipeII y un Felipe III, y como no se podia obviar también la Inquisición, .
Os lo recomiendo encarecidamente .

Ana Maria Matute escrito por Enrique Sentis abril09

2009-05-04T20:02:00.000-07:00

“Paraíso inhabitado”. Apuntes y evocaciones de una tertulia con Ana María Matute.

“todos los escenarios de la memoria están habitados por un rostro” (Felix de Azúa).

Vi por primera vez a AM Matute hace más de diez años en la puerta de la Clínica Quirón de Barcelona. Acompañaba, ese día, a mi madre a una consulta médica.

Mamá y AMM se saludaron cariñosa y efusivamente. Conversaron durante unos minutos con una familiaridad que solo puede mostrarse en los encuentros de dos personas que se han conocido durante su niñez o adolescencia y que el paso del tiempo y de una vida no han adulterado: los reconocemos por el nombre propio , que oímos y leímos hasta la saciedad y que permanece despojado de toda referencia social , como entonces, y por la mirada, “la puerta del ser” ( Hiri Hudvest ) , que apenas cambia hasta nuestra muerte.

Algunos meses antes de nuestro encuentro literario la vi en televisión, en el programa “saló de Lectura” donde la entrevistó Manzano y en la que, junto a otros contertulios presentaban su último libro “Paraíso inhabitado”. Me cautivó su hablar pausado sigiloso, con un castellano de gran pureza y simplicidad como si andará de puntillas sobre él y con una aparente candidez en sus palabras que solo tienen los grandes lectores , “los leones” que diría Fernando Savater, de cuentos: casi cualquier tema que trataba en la entrevista estaba revestido de un halo mágico y de una picardía que yo no había visto ni oído desde mi infancia.

Su palabrear, sus formas y gestos, me recordaron a un viejo maestro de mi infancia escolar de esos que no tienen una materia concreta que enseñar y que son utilizados como comodín para impartir materias “secundarias” .Después de comer nos explicaba cuentos en el jardín de la escuela,(¡Que belleza estar al aire libre y que te cuentes historias!) de reyes, príncipes y princesas , que se convirtieron en un rito:”los casos del Sr. Cervera”.

Aquellas historias nos capturaban de tal modo que no podíamos dejar de prestarle atención porque estaban impregnadas de misterio e intriga. Creo que aprendimos más a escuchar y a expresarnos con él que en todas las clases de gramática de aquel año. Aún recuerdo mi sorpresa cuando al ver “Hamlet” por primera vez reconocí uno de sus “casos” y pensé:”¡Anda pero si es la historia del príncipe de Dinamarca que nos explicaba el Sr. Cervera!”.

De la tertulia con Manzano en “saló de lectura” se quedó grabada en mi memoria una frase que citó AM Matute , que es un cita de “Paraíso inhabitado”: “Tal vez la infancia es más larga que la vida” Estas palabras, junto con el enigma y el misterio que me provocó el titulo de la novela me cautivaron, me hechizaron y durante unos días fui dándole vueltas a su sentido.

¡Es cierto, en nuestra alma infantil, en nuestro mundo de pulgarcitos no tenemos límites!: el tiempo se extiende sin horizonte, un verano es un siglo, creemos que nuestro universo familiar, social es inmodificable y perdurable y la muerte, sencillamente no existe. Vivimos en una inocencia que tiñe de eternidad nuestras percepciones. Hasta que de golpe, bruscamente, un suceso: la muerte de uno de nuestro padres, el exilio, la ruptura o el final de un gran amor infantil o adolescente le dan la estocada final, la herida de muerte a un universo amurallado, que tal vez estaba ya extinguiéndose y que hasta entonces permanece protegido del mundo de los “gigantes” (es el calificativo que les da a los adultos Adriana la niña protagonista de “Paraíso Inhabitado”).

V. Nabokov se refiere a ello en su libro de memorias “Habla Memoria” cuando dice: “Cierta sensación de seguridad, de bienestar, de calor veraniego empapa mi memoria. Aquella robusta realidad convierte el presente en un fantasma; El espejo rebosa de luminosidad: un abejorro acaba de penetrar en la habitación y choca contra el techo. Todo es tal como debería ser, nada cambiará jamás, nadie morirá nunca”).

La tarde de la tertulia en la Librería Bernat , cuando yo llegue A.M. M .estaba sentada en uno de los sillones de mimbre que Montse la dueña de la librería y organizadora del acto , tiene en la entrada a modo de pequeño recibidor. Se había ya acomodado al lugar y estaba conversando, con un whisky en la mano, con algunos de los contertulios entre los que estaba Marta, a quien Montse le había encargado traer a AMM de su domicilio a la librería. Marta me confesó que en la conversación previa que habían mantenido durante el trayecto en el coche había advertido a AM M que el culpable de que la tertulia de ese día 14 de abril,- por cierto, fecha de la proclamación de la 2ª república en España en 1931 y escenario de los primeros capítulos del libro y de la infancia de la autora -era yo por haber propuesto su lectura. También le puso en antecedentes respecto a quien era mi familia y creo que no le costó mucho a AM M situarme.

Después de mi presentación la saludé y le dije: soy uno de los hijos de Margarita. Su rostro se iluminó y me respondió:”¡Margarita. Cuando nos conocimos en el colegio, tuve la impresión de que venía de un mundo muy diferente al nuestro!

El comentario sobre mi madre de adolescente me produjo un sentimiento de nostalgia y a la vez de curiosidad. Esa curiosidad que solo despierta aquello que nos cuentan sobre la vida de nuestros padres del periodo anterior a que lo fueran. Las referencias que yo tenía me ayudaron a imaginar que quería decir con sus palabras… “venía de un mundo muy diferente al nuestro”: el origen francófono de su padre, su estancia durante la guerra civil en un pueblecito de la costa azul, su “modernidad” en la forma de vestirse, su desenfado en la forma de comportarse……

El universo infantil de la protagonista de la novela repleto de episodios, referencias y de recuerdos familiares y las palabras de AMM sobre mi madre me provocaron, desde el inicio de la tertulia, una inmensa ternura hacia AMM en el que se mezclaron la historia de Adriana , la protagonista del libro y algunos retazos de mi memoria sentimental. La historia construida en “Paraíso Inhabitado” desvelaba con precisión algunos recuerdos y las emociones asociadas a ellos, como esos descubrimientos de mosaicos griegos que ocultan pinturas que, al estar protegidas de la intemperie, conservan toda la intensidad de sus colores.

Nada más iniciarse la tertulia Montse le preguntó a AMM si su libro era autobiográfico. Respondió que no, salvo algunos episodios (el episodio del cuarto oscuro, un vecino ruso que tuvo en su infancia) y a continuación añadió, en un tono entre juguetón y provocador: ”De todas formas aunque no sea así siempre el escritor está en una de sus novelas”.

El libro relata dos episodios bellísimos con un poder poético altísimo.

El primero de ellos es la descripción de la cocina de la casa de Adriana:

”Había un gran desconcierto, un desorientado y desapacible ir y venir creciente, desde el corazón de la casa: la cocina. Allí donde se narraban cuentos, se desvelaban historias familiares, y se cobijaban secretos mal tapados: un enorme corazón latiendo, una llama infatigable desde antes de que yo naciera. Ecos de un fuego, que aún crepita en episodios familiares, gaceta diaria de sucedidos domésticos, todos envueltos en humo de pucheros, cazuelas y toda clase de suposiciones, rencores y, acaso, de vez en cuando, alguna esperanza o una chispa de amor”.

El fragmento sobre la cocina me produjo el “efecto mosaico griego”: Casi todas las dependencias del servicio doméstico (que era su territorio pero también el de los niños) están vinculadas a muchos de los recuerdos de mi infancia.

Al regreso del colegio el máximo placer era, con la merienda a cuestas, adentrarse en el cuarto de la plancha y escuchar las conversaciones de las criadas mientras, como u sonido de fondo, la radio permanecía encendida. El olor de a ropa limpia, con la plancha caliente y el agua destilada, los diálogos sobre los amores y desamores de aquel grupo de mujeres, los comentarios de las cartas que recibía Elena Francis en su programa radiofónico permanece vivo en mi recuerdo. Te sentías arropado, protegido aunque no comprendieras demasiado que les ocurría a aquellas mujeres (como le sucede a Adriana cuando las tatas hablan de los bandidos”) que necesitaban compartir los demonios del amor. Quizás ya entonces, en el deseo infantil por escuchar y dejarse envolver por aquellos encuentros domésticos, se encuentra uno de los orígenes de mi elección profesional.

La cocina, la habitación de Adriana, son los territorios de la infancia Creo que la novela de AMM es sobre todo una historia de territorios: en los espacios físicos, delimitando que territorio es el de los adultos (los “gigantes”) y el de los niños y que solo puede cruzar Adriana en paseos nocturnos clandestinos. También las alfombras son el territorio de juego de los niños en los cuales se sienten arropados y protegidos (“menos mal ahora ya sabe que hasta la alfombra le quiere y le arropa” piensa Adriana refiriéndose a Teo el sirviente de su vecino y cómplice de juegos Gavri).

Pero también es un relato de fronteras: las que delimitan el mundo infantil de el de los adultos, del tránsito de la infancia a la adolescencia………..

Otro de los bellísimos fragmentos de libro es el que describe un paseo por el parque (que fácilmente es reconocido como el Retiro de Madrid) el día de Navidad de Adriana , cogida de la mano de su padre, en silencio y comunicándose con leves apretones de manos.

La lectura del paseo provoca una ternura y un amor inconmensurables. Creo que ni el mejor psicoanalista infantil del mundo, que intentara transmitir que siente una niña de 5 años hacia su padre, no lo podría superar. Alguien le preguntó si el episodio tenía relación con algún acontecimiento real. AMM respondió.” Yo adoraba a mi padre, le quería muchísimo” y añadió que el episodio estaba vinculado a un paseo por el parque con su hijo, cuando este era un niño.

En la creación literaria de este episodio algo se anuda, se enlaza, que es “real” (el amor a su padre y el paseo con su hijo) para que en la ficción AMM creara un relato, que cobra vida propia como si se tratara de un cuento dentro de la estructura de la novela:”Conservo un recuerdo tan vivo de aquel parque, de aquel lento, largo y callado paseo por senderos flanqueados de blancura suntuosa, que nada podrá borrarlo de mi memoria. Despacio, muy despacio, sabiendo que nadie estaba esperándonos para incorporarnos a sus días llenos de sobresaltos y vacios, sin apenas transición……..”Creo que nunca, ni antes ni después, he mantenido con nadie una conversación más íntima, más explícita. Ni tan bella. Aquel paraíso solitario, aquel hombre y aquella niña solitarios, aquel parque solitario, aquel vagar sin rumbo y aquel silencio….”.

“La ficción literaria no es verdad o mentira- decía en una entrevista en el País creo que J. Marse-sino una revelación, mediante lo simbólico de lo que la realidad esconde”.

La lectura del paseo por el “parque de papá “(así le llama Adriana ya adulta al Retiro) me cautivaron, me envolvieron de tal forma que tuve la necesidad de releerlo varias veces. El texto provocó que quedaran fijadas en mi mente palabras como: “Lento y callado paseo”,…….”despacio, despacio”,” paraíso solitario” y pensara:”¡Claro, todos desearíamos que los instantes de felicidad,(AMM dice que es “esa palabra que no debe pronunciarse”) se detuvieran en el tiempo, fueran atemporales perdurables sin límite. La recreación de esos instantes mágicos del pasado quizás estén en un rincón de nuestra memoria y así nos permite esquivar el tiempo, hacerle un guiño seductor para que, como sucede con la ilusión óptica de un espejismo, esas escenas del pasado se conserven como una oasis en un desierto.

Más tarde pensé si tenía un recuerdo de mi madre, que mi memoria tuviera guardado en ese rincón mágico y aislado. Me encontraba, de nuevo, bajo el “efecto del mosaico griego” que había provocado el texto de AMM y las pinturas ocultas comenzaban a desvelarse y mostraban todo su esplendor.

Una mañana de agosto cuando tenía 11-12 años , me había levantado temprano y después de bañarme en el mar vagaba ,en traje de baño y con el torso desnudo, por la casa de mis padres en Port LLigat ( Cadaqués).Hacía un día espléndido: lucía un sol que a esa hora calienta, acaricia y el mar estaba en calma, (“despacio, despacio”….) inmóvil como la superficie de un lago. Cuando me acerque a la orilla, junto al embarcadero donde atracaban las barcas mallorquinas, llegaron, sigilosa y silenciosamente tres cisnes que aprovechando la placidez del mar se habían acercado hasta nuestra casa.

Mi madre, que era madrugadora, (siempre he creído que el placer por el despertar matinal me lo transmitió ella) me vio y me sugirió darle de comer trozos de pan a los cisnes . Mientras ella, cogió una pequeña cámara fotográfica que había comprado con mi padre no recuerdo bien si en Alemania o en algún otro país europeo y comenzó a disparar. Todavía conservo las fotos en un álbum que confeccionaba nuestra madre, a cada uno de sus diez hijos, en los que colocaba con es esmero y cuidado todas las fotos que recopilaba desde nuestro nacimiento.

Recuerdo con precisión cada uno de los detalles de esos instantes que efectivamente, están en mi memoria como detenidos en el tiempo: la luz matinal y la placidez del mar, el contacto de mi piel con la leve brisa del mar y del calorcito solar, la silenciosa llegada de los cisnes, mi madre dedicada a mí, algo excepcional en una familia tan numerosa que obligaba a compartir a mamá con otros “enanos”,…….todo ello creo, una sensación de intimidad, de complicidad, de ternura y de sensualidad que ha quedado en mi memoria como una pintura que incluye casi todo lo bello, que me transmitió mi madre:la pasión y el amor por el mar, por los baños matinales en verano, el placer de nadar y zambullirse en el agua para sentir el silencio de la profundidad. El día de después de la muerte de mi madre no pude evitar acercarme al mar, de madrugada y zambullirme en él…….Quizás como Adriana con el Retiro a la playita donde mi madre me hizo las fotos la llamaré a partir de ahora “La playa de mamá”.

Esta narración, este libro de AMM, bello, sugerente, cautivador, más que un libro sobre la infancia de una niña es un libro sobre la infancia con mayúsculas personificada por Adriana .Su imaginación y su fantasía son sus refugios porque no se siente aceptada por los adultos: un niña que necesita crear un paraíso , un universo en el que un unicornio de uno de los cuadros del salón de su casa vuela para entrar en un paraíso pero…… no lo consigue…. “Porque está vacío, porque nadie entró nunca antes, ni nadie entrará después” . (del cuento del “Rey Cuervo” de los hermanos Grimm ).Un paraíso inhabitado inaccesible e inescrutable para los “gigantes”.

Enrique Sentís Hortet abril 09

ENTREVISTA A Teresa Dovalpage Sobre el conjunto de su obra

2009-05-01T08:02:00.000-07:00

ENTREVISTA A Teresa Dovalpage Sobre el conjunto de su obra Para Anika entre Libros

Por Joseph B Macgregor y Marta Farreras

Teresa Dovalpage es una autora cubana, aunque reside actualmente en Estados Unidos y tiene un doctorado en literatura latinoamericana por la Universidad de Nuevo México. Ha publicado tres novelas: A Girl like Che Guevara (2004, Soho Press) y Posesas de La Habana (2004, PurePlay Press), en Estados Unidos, y Muerte de un murciano en La Habana (Anagrama, 2006, finalista del premio Herralde) en España, así como artículos y cuentos en Hispanic Magazine, Latina Style, Hispanic Culture Review, Rosebud, Latino Today, El Nuevo Herald y Revista Baquiana. También ha estrenado una obra de teatro, La hija de La Llorona, basada en un nuevo mito mexicano. Acaba de ganar el concurso Rincón de la Victoria con su novela corta El difunto Fidel, que será publicada por la editorial Renacimiento este año. Su página web es www.dovalpage.com.

Teresa es una escritora relativamente desconocida en España pero algunos pudimos descubrirla gracias a su novela editada por Anagrama MUERTE DE UN MURCIANO EN LA HABANA que fue finalista del Premio Herralde. En su último libro, POR CULPA DE CANDELA, no publicado en España, reúne una colección de cuentos cortos, rápidos, divertidos y muy ágiles protagonizados por gente de su país que viven en fuera de Cuba o que quieren salir de la Isla para encontrar una vida mejor.

MF: ¿Cuándo empezaste a escribir?

TD: Desde que era adolescente me entretenía emborronando cuartillas. Y cuando me modernicé, seguí tecleando en una Underwood del año del ruido. Siempre he sido muy empollona (en Cuba diríamos comelibros) y como tampoco había muchos opciones para divertirse en La Habana de los ochenta, pues empecé a escribir desde entonces. Unos cuentos horribles, según mi madre.

MF: Uno de los autores que más han influido en tu obra ha sido el cubano Pedro Juan Gutiérrez, pero aparte de él ¿qué otros has tenido presente en tus novelas o cuentos?

TD: Mis autores favoritos son de la madre patria: Galdós y Clarín. De hecho, LA REGENTA es mi libro favorito, podría hasta recitarte algunos fragmentos de memoria. El estilo, la sandunga de estos dos españoles me encanta, y soy tan, pero tan fresca, que estoy escribiendo mi propio “final de LA REGENTA.” Mientras don Leopoldo no resucite para entrarme a bien merecidos escobazos…

MF: ¿Cual es la técnica narrativa que más dificultades te crea o la que crees que necesita más trabajo por parte de un escritor: la creación de personajes verosímiles, la estructura, el diálogo quizá?

TD: La estructura, definitivamente. Al revisar un manuscrito que había terminado hace varios meses me di cuenta de que tenía dos historias dentro de la trama; dos hilos argumentales y un batiburrillo de personajes que no tenían por qué aparecer juntos en la misma novela. Después de una buena revisión, ésta se convirtió en dos y hasta me sobró material para un cuento.

JBM: ¿Por optas casi siempre por narrar en primera persona tanto en cuentos como en novelas?

TD: Hum....la verdad es que no había pensando en eso. Escribo como “me llega” el argumento. Pero los dos manuscritos en que se convirtió la novela de marras están narrados en tercera persona, igual que MUERTE DE UN MURCIANO EN LA HABANA. Y como lectora, prefiero leer algo narrado en tercera persona también. Chico, ¡buena pregunta! Me ha puesto a pensar…quizá he abusado demasiado de la primera persona, tendré más cuidado con el asunto a partir de ahora.

JBM: ¿Y cómo resuelves tus bloqueos creativos?

TD: No padezco de bloqueos creativos. Tengo en la cabeza más historias de las que alcanzo a escribir. Algunas serán buenas, otras regulares y otras malísimas, sin dudas, pero ideas me no faltan.

MF: ¿Qué piensas de los concursos literarios en el ámbito de la lengua hispana?

TD: Hombre, pues ahora que acaban de avisarme que gané el de novela corta Rincón de la Victoria, ¿qué te voy a decir? ¡Magníficos! Que hay que seguir mandando manuscritos a cuanta convocatoria se abra. Adelante con los faroles…

En serio, creo que son una tremenda oportunidad para darse a conocer. Por otro lado, cuando una novela se publica en condiciones “normales” está en competencia con un montón de títulos en cuanto a atención de los lectores y publicidad. Pero cuando se gana un concurso (grande o chico, no importa) se recibe una difusión especial y una cobertura que no es nada desdeñable.

MF: ¿Son un recurso válido para escritores desconocidos?

TD: ¡Sí, definitivamente! Disculpa por ponerme de ejemplo, pero cuando MUERTE DE UN MURCIANO quedó finalista del Herralde a mí en España no me conocían ni las moscas. Sólo había publicado una novela en español aquí en Estados Unidos (POSESAS DE LA HABANA) y otra en inglés (A GIRL LIKE CHE GUEVARA), pero nada del otro lado del charco.

JBM: ¿Qué características esenciales piensas que te definen como narradora?

TD: Me gustaría pensar que el buen manejo del lenguaje y cierto sentido del humor, el choteo criollo.

JBM: Me llama la atención lo bien que sabes conjugar ternura y sensibilidad con episodios en donde lo escatológico está presente…

TD: Gracias. Eso lo aprendí de mi progenitora, que igual me llama cabrona chiquita que me da un beso y me dice maravillas, al estilo de las madres de hijos perdidos en novelas decimonónicas.

MF: Sobre el cuento como género hay disparidad de opiniones: hay quien considera que es un género menor, mientras que otros opinan que la novela es un género fácil y que el relato es más meritorio ¿Cuál es tu opinión a ese respecto?

TD: Es difícil de contestar esta pregunta. Desde luego, una novela, incluso una novela corta, lleva más trabajo que un cuento. Toma más tiempo y energía. Pero un cuento, para que sea bueno, debe también cumplir una porción de requisitos (economía de lenguaje, final impactante) que tampoco se logran en un par de horas de escritura. Entonces, me parece injusto comparar los dos géneros en cuestión de méritos, es un poco como lo de poner en el mismo saco peras y patatas.

JBM: Sé que eres muy poco partidaria de hablar de política y que te defines como apolítica, sin embargo en muchos de tus cuentos si reflejas la realidad de las gentes de tu país ¿No es una forma de hacer política?

TD: Sí, por supuesto. Y soy la primera en decir que no me gusta el gobierno de mi país, por eso me largué. A lo que me refiero con esa afirmación es a que no me agrada meter la política a pulso dentro de una obra literaria. Creo que fue Celia Cruz quien dijo que cuando la política entraba por una puerta, el arte se iba por la ventana. (Y acabo de citar a mi personaje de “¿Corruptora de menores, yo?”) Bueno, espero que la cita de Celia Cruz, sea verdadera. Respondiendo a tu pregunta, sí, la escritura es una forma de hacer política, pero no de empujársela a los lectores por la garganta como si se tratara de un purgante.

JBM: Por otro lado, a veces tus personajes protagonizan situaciones

escatológicas en mitad de un acto patriotero. Destaco en ese sentido el momento en el cual Teo va en su bicicleta, con mucha prisa, y detiene su carrera porque un acto en honor de Elián, el famoso niño que fue devuelto a Cuba, le impide el paso. Los discursos de los que participan en el homenaje se mezclan con las ganas imperiosas de hacer de cuerpo de Teo (expresadas a través de lo que está pensando en ese momento), dando lugar a una situación angustiosa pero realmente muy divertida. Y hay algún otro cuento en lo que esto también ocurre.

TD: Cuando escribí esa escena de MUERTE DE UN MURCIANO, te confieso que no puse las ganas de hacer de cuerpo (me encanta esa manera tan española de decirlo) junto al acto político con intención. Los actos políticos duran tanto que no es raro que una sienta la necesidad de defecar u orinar en medio de ellos —a mí me pasó un montón de veces allá en La Habana. De modo que esa escenita sólo tenía el propósito de acentuar el realismo de la historia. Pero ya luego me di cuenta de que podía sacársele más jugo a la situación y se me ocurrió mezclar los parlamentos y lo que pasa por la mente del personaje para enfatizar el efecto.

JBM: Tanto en MUERTE DE UN MURCIANO… cómo en algunos de los cuentos incluidos en POR CULPA DE CANDELA (“¿Corruptora de menores, yo?”), está muy presente la zarzuela ¿Por qué razón?

TD: Es que me encantan las zarzuelas, desde niña. Me abuela se pasaba la vida cantándolas y tenía una colección de discos antiguos: La revoltosa, La viuda alegre, Los gavilanes… Yo terminé aprendiéndomelas de memoria, a ver qué remedio me quedaba. La última vez que estuve en España me zumbé a un FNAC y compré un montón de CDs de zarzuelas. Recuerdo que la chica de la caja me miró con mucha curiosidad.

JBM: También algunos toman como una excusa una canción “Si a tu ventana viene una paloma” o son un homenaje al cine (La virgen se llama Juana" / Arsénico y encaje antiguo).

TD: Sí, es divertido enredar canciones en los textos. Y las viejitas de Arsénico… siempre me han estado rondando. Yo sabía que se me meterían en un cuento cuando menos me lo esperase.

Hace poco, leyendo un libro magnífico, CUBA PER SE, una recopilación de entrevistas que Armando Chávez Rivera hizo a un grupo de escritores cubanos dispersos por el mundo, me llamó la atención el hecho de que para muchos de mis colegas y coterráneos escribir es un acto doloroso, casi de sufrimiento o penitencia. (Mi entrevista suena como la más superficial de todas, me temo). Pero lo cierto es que disfruto enormemente jugando con canciones, escenas de cine, de teatro, etc. en mis cuentos y novelas. Escribir es para mí un acto lúdico y lo disfruto todo el tiempo.

JBM: En POR CULPA DE CANDELA incluyes algunos cuentos en los que aparecen algunos personajes de MUERTE DE UN MURCIANO… (Maricari, su madre, Teo) ¿Estos relatos son anteriores o posteriores a la novela? Y si son posteriores ¿Por qué has vuelto a ellos?

TD: Originalmente eran parte de la novela. Pero terminé podándola de la infancia de los personajes para que quedase más compacta y fluyera mejor. Ahora, en cuanto se me presentó una oportunidad de poner los retazos en circulación, lo hice. Como decía mi abuela gallega (que sabía cómo lograr la más completa utilización de los cerdos): “hasta las orejas se usan.” No sé si será un buen axioma en literatura, pero en fin…

JBM: En “Literatura femenina”, otro de los cuentos incluidos en POR CULPA DE CANDELA haces una crítica mordaz a ese tipo de literatura pensada para mujeres.

TD: En realidad me burlo más de las “críticas” que se dedican a desmenuzar estas novelas que de las escritoras. Marcela Serrano es una buena autora, las que me llenan la cachimba de tierra son quienes se entretienen en disecar su obra.

JBM: De todos modos, me da la impresión de que practicas un feminismo muy sui generis ya que en muchos de tus cuentos o novelas parece que el peor enemigo de la mujer es la mujer, ya que con frecuencia se hacen faenas las unas a las otras, les engañan con sus novios o se estafan entre ellas.

TD: Es que soy partidaria del realismo. No completamente sucio, pero sí que se pueda tocar y hasta oler, si viene al caso. Eso de las amigas perfectas nada más se da en las telenovelas. Y como nunca he soportado los culebrones…

MF: Aparte de los que aparecen en POR CULPA DE CANDELA has publicado cuentos en la revista también electrónica Belascoaín y Neptuno que dirige Alexis Romay, otro escritor cubano ¿Qué ventajas y que inconvenientes encuentras en escribir para la red?

TD: No creo que haya ningún inconveniente en publicar en la red mientras el autor mantenga los derechos sobre los materiales publicados. Es una excelente manera de difundir la obra y de generar publicidad gratis. Varias personas me han escrito contándome que después que leyeron algo mío en la red fueron a comprar mis novelas. Es un recurso que hay que aprovechar, ya que está ahí a la mano y no cuesta nada. Alexis Romay me da cedido amablemente un espacio todos los viernes para publicar en su blog mis Esquinitas habaneras, una columna dedicada a rememorar alguna zona de la ciudad.

MF: Durante la época del boom latinoamericano los autores hispanoamericanos mezclaban en sus obras el realismo, la fantasía y la sátira. En el caso concreto de los cubanos incluían también porno/erotismo literario ¿Dirías que el erotismo es indispensable en tu obra?

TD: No, pienso que no. Aparece una escena erótica cuando corresponde a las peripecias de los personajes, pero no me parece indispensable que las tales peripecias terminen entre sábanas. Considero el erotismo un tema como cualquier otro, no un elemento imprescindible.

JBM: Escribes en ingles (A GIRL LIKE CHE GUEVARA, Soho Press 2004), háblanos un poco de esta faceta.

TD: Aunque me agrada la posibilidad de expresarme en dos idiomas y de llegar así a mayor cantidad de lectores, me resulta más difícil escribir en inglés, claro. En ese caso prefiero apoyarme en las descripciones más que en los diálogos, porque, aunque llevo doce años viviendo en Estados Unidos, siento que aún me falta un conocimiento completo del lenguaje vernáculo, del slang. Esa chispa es lo que hace un diálogo vivo, real. La ventaja es que si meto la pata en algo los lectores siempre le pueden echar la culpa a mi cubanidad (oh, ése es un giro isleño) y no van a pensar que se me trastocaron los cables lingüísticos.

MF: Pero ¿a cuantos idiomas han traducido tus obras?

TD: MUERTE DE UN MURCIANO se tradujo al italiano y lo publicará la editorial Guanda este año. POSESAS DE LA HABANA se está traduciendo al inglés. No por mí, pues aunque puedo escribir directamente en inglés a la hora de traducirme yo misma me hago un rollo.

MF: ¿Cómo explicarías la falta de traducción de otros libros tuyos en inglés?

TD: Pues no lo sé, pero por falta de interés mío no es…mira que fastidio a mis agentes para que me consigan traducciones.

MF: Divides tu tiempo entre la universidad y el escribir por lo que supongo que debes tener poco tiempo para leer, pero ¿cuáles son los escritores u obras que siempre te acompañan?

TD: Después de defender mi disertación doctoral y de graduarme ya tengo mucho más espacio para la lectura por el puro placer. Y ahora vivo en Taos, un pueblito precioso al norte del Nuevo México, un sitio tranquilo en el que me queda bastante tiempo para dedicarme a la literatura en todos sus aspectos. Como te decía antes, Clarín y Galdós siempre van conmigo a todas partes, hasta me traje ejemplares de sus libros de Cuba “por si acaso.” De los contemporáneos, me encanta Abilio Estévez, mi compatriota, a quien le hago un homenaje en una novela en que estoy trabajando ahora. También Álvaro Pombo, Mauricio Wiesenthal, Almudena Grandes, Rosa Montero... Y Pedro Juan, desde luego.

MF: ¿A qué tipo de libros vuelves siempre para releer?

TD: Como te decía antes, a cualquiera de las novelas de Galdós o de Alas, a LA REGENTA…

MF: ¿Crees que escribir sirve de valor catártico?

TD: A veces sí. Otras, de simple diversión. En mi caso suele tener más de regodeo que de catarsis. La mayoría de las veces se trata de situaciones inventadas que tienen muy poco, o nada, que ver conmigo.

EL DIFUNTO FIDEL, la novela corta que ganó el premio de Rincón de la Victoria era originalmente una obra de teatro. Rosario Vargas, la directora del Teatro Aguijón de Chicago, nos pidió a un grupo de autores tomar la idea del sueño americano que aparece en LA MUERTE DE UN VIAJANTE y ajustarla a las circunstancias de un emigrante hispano en Estados Unidos. Eso fue hace varios meses, cuando la crisis de las hipotecas estaba en su apogeo (bueno, todavía sigue el brete) y por eso se me ocurrió contar la historia de un agente de bienes raíces cuyo negocio se hunde con los últimos acontecimientos. Así surgió HASTA QUE EL MORTGAGE NOS SEPARE, que es el título de la pieza. Cuán catártica sea para los espectadores, eso no lo sé. Se va a poner en escena en mayo de este año.

MF: ¿Piensas que la literatura es la vida o por el contrario no es la vida aunque se inspire en ella?

TD: Bueno, no, la literatura no es la vida por más que se inspire en ella. Cuando yo tengo ganas de comerme un bisté con arroz congrí, por mucho que escriba sobre su sabor, su olor, las sazones que lleva… no se me va a quitar el hambre. Si no me levanto y me los preparo yo misma, me quedo con hambre aunque escriba veinte cuartillas.

MF: ¿Podrías avanzarnos algunos detalles de tus inminentes proyectos?

TD: Estoy terminando una novelita en que retomo a un personaje de POSESAS DE LA HABANA y lo mezclo muy frescamente con la Blanche DuBois de Tennessee Williams. La locura es un tema que me apasiona, quizá por aquello de que una debe escribir sobre los temas que conoce bien… Y la pasión por el teatro, que me transmitieron Rosario Vargas y Aguijón, es ahora parte de mi vida. Creo que ya nunca dejaré de escribir para la escena.

Por culpa de Candela

2009-05-01T08:00:00.000-07:00

Por culpa de Candela! es el primer libro de cuentos de Teresa Dovalpage, autora cubana actualmente afincada en Estados Unidos.

El libro se inicia precisamente con "¡Por culpa de Candela!", en el que se relatan las peripecias de dos amigas las cuales residen en Estados Unidos y que son agredidas noches y días con mensajes persistentes de Odalys, otra amiga que todavía se encuentra en Cuba y que les pide que le ayuden a salir de allí. Para conseguir traerla a Estados Unidos, envían a la Isla al novio de una de ella, Scott, para que contraiga matrimonio con Odalys y de este modo la joven pueda obtener la Green Card norteamericana.

En "¿Corruptora de menores, yo?", Teresa Dovalpage realiza una versión actual y "cubanizada" de la célebre zarzuela "La corte de faraón"; un divertido cuento erótico-festivo ambientado en Miami.

La protagonista de "Cubanoteca" María Caridad, una joven zapoteca que fue adoptada por un matrimonio cubano residente en Estados Unidos cuando era un cría, desea viajar de nuevo a México para buscar a su verdadera madre. Ella misma nos cuenta su historia mientras espera turno para poder "viajar al otro lado".

Las protagonistas de "Literatura femenina", son tres amigas que mantienen una animada tertulia en un café. Una de ellas, la narradora de la historia, les cuenta un sucedido reciente en el que están implicado el Zángano, su novio (y mantenido), a quien el apodo le viene que ni pintado.

"Si a tu ventana llega una paloma" utiliza como excusa la letra de esta canción para contar la historia de un joven habanera, que vive en Miami junto a su madre, y que le pide una y otra vez a ésta viajar a La Habana a conocer a su verdadero padre, Pedro Luis, un auténtico patriota, militar castrista y fiel al ideario comunista.

"Visa poética para Chihuahua" nos cuenta los muchos impedimentos con los que se encontró la poetisa Yadira Martínez para poder cumplir la ilusión de conocer el norte mexicano.

Erny, uno de los personajes de "Posesas de la Habana", segunda novela de Teresa Dovalpage, es el protagonista de "Vainilla y mantecado". Se trata de una hilarante carta que Emy escribe a José Lezama, el escritor más célebre y admirado de Cuba, pidiéndole consejo para escribir una narración con la que poder ganar un concurso literario de Barcelona.

En "Con Elena en la corte", Dovalpage realiza un declarado homenaje a Elena Garro. La protagonista debe interrumpir sus estudios sobre la obra de esta escritora mexicana ya que es acusada de la muerte de Fernando, el Cuban, hombre agresivo y violento que la emprende a golpes con ella en cuanto tiene ocasión.

Los protagonistas de "De cómo el espíritu de mi tía-tatarabuela se fue de Nueva York", son los componentes de una familia, que reside en la Cuba de fines del siglo XIX, formada por una madre sumisa (Doña Lolita), un padre con frío y severo (Pedro, Señor Padre), una adolescente que realiza espectaculares viajes astrales mientras duerme
(Ángeles) y su hermana (Caridad María), amante de un mulato con el que hace el amor todas las noches en las caballerizas.

En los siguientes relatos nos reencontramos con algunos de los personajes de "Muerte de un murciano en la Habana" (Maricari, Teófilo, La Mandamás, etc.), obra con la que Teresa quedó finalista en el premio Herralde de Novela. Así en "Del primer objeto de su lujuria" se nos describe la iniciación al onanismo del pequeño Teófilo con la ayuda de su abuelo Pipón. "La tarde del primer día" en cambio nos retrae de nuevo a la infancia de Teófilo y también de Maricari.
Aparecen en esta ocasión como alumnos de una escuela de primaria, durante la ceremonia de su consagración como pioneros. Ambos son víctimas de las novatadas de los más veteranos. Por último en "Adiós, San Anastasio" se nos describe los intentos de Maricari y familia por abandonar el cuchitril en el que malviven y trasladarse a otro barrio, pensando equivocadamente que su existencia va a mejorar.

La selección de relatos se completa con "El tiempo hacia atrás", divertido cuento en el que dos crías, Katiuska y Ana Masiel que se piensan inseparables descubren que no lo van a ser tanto y "La virgen se llama Juana", en el que tres extravagantes ancianas alojan a un joven extranjero, el cual sólo pretende robarles.

Posesas de la Habana

2009-05-01T07:56:00.000-07:00

Joseph B. Macgregor (Registrado)

La historia se desarrolla durante las tres horas que dura el apagón - desde las 8:30 a las 10:30 - y cada capítulo se hace corresponder con cada uno de los tramos horarios en los que transcurre la acción: el primero a las 8:30, el segundo a las 9:30 y el tercero a las 10:30.

A lo largo de la narración cada una de las mujeres de esta familia se va pasando el testigo de la narración y nos van relatando, capítulo a capítulo, con pelos y señales las diversas peripecias de sus pequeños (o grandes) dramas personales. Parece que en ese sentido Dovalpage sigue prefiriendo el recurso de la primera persona narrativa para hacer mucho más cercanas y directas a sus criaturas. Tampoco las juzga y eso está muy bien. Les permite que se expresen tal y como son. No dan la impresión de ser portavoces de las ideas de la autora, es decir, no son marionetas a las cuales Teresa pone voz (falseada) sino que precisamente al permitirles expresarse en su propio lenguaje las convierte en seres dotados de un enorme y entrañable humanidad y que provocan además de inmediato nuestra simpatía y complicidad.

Como de costumbre, la literatura de Teresa Dovalpage resulta un buen reflejo de los problemas de La Habana actual. "Posesas de La Habana"
se nos muestra, en ese sentido, como un completo catálogo de supervivientes, de una serie de mujeres que día a día, con arrojo y valentía, intentan salir adelante, aunque con frecuencia deban, para ello, utilizar medios poco o nada éticos para conseguir un saco de cinco kilos de papas, por ejemplo. Y no pertenecen a la clase más baja o menos favorecida. Elsa, por ejemplo, tiene estudios y es maestra y sin embargo, todas deben vivir incómodas y muchas veces sin lo más vital para subsistir en un apartamento de dos habitaciones. Cada una de ellas es fiel reflejo de cómo cuatro mujeres de diferentes edades o generaciones intentan sobrevivir en la Cuba del año 2000.

El sentido del humor, como en el resto de novelas de Teresa Dovalpage, está muy presente y reside básicamente en el modo tan perfecto y genial que tiene de hacer hablar a sus personajes de tal manera que se nos antojan muy cercanos pero también muy divertidos. La gracia no reside sólo en el "acento" cubano de sus personajes sino en el modo como nos cuentan sus desgracias o penalidades. Están contando algo terrible y sin embargo nos reímos a mandíbula batiente pero sobre todo por la manera tan graciosa que tienen de contar las cosas estas mujeres cubanas.

Otro aspecto al que Teresa sabe extraer bastante humor y además con suma eficacia es en las relaciones que establecen las mujeres de sus historias y esta novela no es una excepción a esta regla. Muchas de las féminas que protagonizan sus historias se engañan, se traicionan, se ponen los cuernos, se ponen verdes... las unas a las otras, por lo que parece cumplirse en su literatura el típico-tópico de que el peor enemigo de una mujer es otra mujer. En "Posesas de La Habana", nos encontramos con un grupo de mujeres con mucho carácter compartiendo todo un mismo espacio, estrecho y sin luz y a las que el apagón las pone muy pero que muy nerviosas. Está claro que las tensiones entre ellas tienen que estallar inevitablemente.

Joseph B Macgregor

Muerte de un murciano en la Habana

2009-04-28T11:17:00.000-07:00

Muerte de un murciano en La Habana, novela con la que la escritora cubana Teresa Dovalpage quedó finalista del Premio Herralde de Novela 2006, es básicamente el relato de un muerte anunciada, la de Pío, el empresario murciano, encaprichado por Maricari, la joven cubanita que no parece estar demasiado por la labor. De hecho, la mayor parte de los monólogos que sirven como hilo conductor a la trama están enfocados como declaraciones que los principales implicados en el asunto realizan a las autoridades competentes. Se trata, por tanto de explicar el cómo, cuándo y por qué de la muerte del murciano.

Desde las primeras páginas ya percibimos, por tanto, que nos encontramos con una hábil tragicomedia costumbrista en la que humor y drama van de la mano, en perfecto equilibrio y cohabitación. La novela está repleta de situaciones divertidas pero básicamente los momentos más hilarantes las encontramos en esos monólogos a los que antes hacían referencia en los cada uno de los personajes dan su versión de las diversas situaciones o conflictos que van apareciendo a lo largo de la narración. Se trata de una historia coral en la que todas las voces adquieren idéntica importancia en el discurrir de la trama.
Destaco especialmente las intervenciones de Concepción, la madre de Maricari, porque la disfruté muchísimo. El humor reside esencialmente en las expresiones arrabaleras o típicas de la zona y en su empecinamiento en que su hija pegue el gran braguetazo. Para Concepción, Maricari es una boba absoluta y se pone de los nervios cuando ve que no responde como ella quisiera a los requiebros del murciano richachón.

Esos monólogos mezclan con frecuencia lo exterior con lo interior, es decir cuenta las cosas que han pasado o sucedido a los personajes pero también las que están pensando. Esta mixtura entre suceso contado y pensamientos u opiniones resultan también un cóctel explosivo (de diversión). Destaco en ese sentido el momento en el cual Teo va en su bicicleta, con mucha prisa, y detiene su carrera porque un acto en honor de Elián, el famoso niño que fue devuelto a Cuba, le impide el paso. Los discursos de los que participan en el homenaje se mezclan con las ganas imperiosas de hacer de cuerpo de Teo (expresadas a través de lo que está pensando en ese momento), dando lugar a una situación angustiosa pero realmente muy divertida.

Por último, los diferentes monólogos nos sirven para darnos cuenta de algo esencial y es que en realidad cada uno de los integrantes de esta deliciosa farsa son bastante ingenuos e inocentes, no sólo el murciano sino Maricari o Teo también tienen su punto de inocencia, lo cual los convierte en tremendamente desgraciados.

Una de las cosas que más llama la atención de Muerte de un murciano en La Habana es la distribución de la narración en actos y cuadros, algo que como es de suponer no obedece al feliz capricho de su autora, sino que nace más bien con la intención de hacer su particular homenaje a la zarzuela española y especialmente a una en concreto: Los Gavilanes, con la que su novela parece compartir bastantes similitudes.

Zarzuela y novela se diferencian sobre todo en el tono, mucho más tragicómico en el caso del texto de Teresa, y en el desenlace que, como consecuencia de todo lo anterior, tiene poco de final feliz y sí bastante ironía y pesimismo (¿O debo decir más bien amargor y realismo?).

De la zarzuela se toman principalmente los personajes y la trama principal. Así, el protagonista de la obra es un hombre mayor y adinerado llamado Juan el Indiano y que, al igual que Pío, se enamora de una chica joven que vive con su madre. La llegada del Indiano, al igual que la del murciano, será recibida con gran entusiasmo por los lugareños (cubanos, en el caso de la novela) ya que ven en la figura de este ricachón el remedio para salir de la miseria. De igual modo, ni Rosaura, la joven protagonista de la zarzuela, ni Maricari, la novia cubana del murciano, se muestran demasiado entusiasmadas con la idea de formar pareja estable con sus enamorados. Y también en ambas historias existe un tercero en discordia: Gustavo, un joven labrador novio de Rosaura, y Teo, un travesti que se gana la vida como Mercedes, consultora espiritual. Hasta tal punto llegan las coincidencias en personajes y situaciones que a lo largo de la narración se citan premeditadamente versos completos del libreto original.

Y como de homenajes va la cosa, tampoco el que el protagonista de la historia sea murciano resulta producto del azar o de la casualidad.
Hace algunos años, Teresa Dovalpage estuvo de viaje por Murcia y se quedó absolutamente prendada de la ciudad: del clima, la arquitectura, sus gentes, la gastronomía... Por lo tanto, a través de Pío, la autora realiza su particular deferencia a la región murciana.

Sin embargo, lo más importante de todo es que a través del humor, Teresa Dovalpage realiza además una atinada reflexión sobre la realidad cubana actual. Nos habla no sólo del turismo sexual o de aspectos más topicos o conocidos de la problemática cubana sino también de los otros cubanos, aquellos como en el caso de Maricari que nunca será jinetera pero que sin embargo por necesidad se ve formando pareja con un sesetón al que detesta o de Teo, un tipo que para sobrevivir se ve obligado a travestirse y hacerse pasar por santera.
Joseph B. Macgregor (Registrado)

Paraiso Inhabitado

2009-03-31T21:17:00.000-07:00

PARAISO INHABITADO ANA MARIA MATUTE Ediciones destino Colección: Áncora y Delfín ISBN: 978-84-233-3928-0 Encuadernación: Tapa dura Publicación: 18/12/2008 Pág.: 350 Precio: 21€

La frase del comienzo del libro de Ana Maria Matutes en su libro PARAISO INHABITADO "naci cuando mis padres ya no se querian " es frase contundente que se convierte en el eje de la narraciÓn como una metáfora de su propia soledad ,

Novela honesta y senzilla que nos lleva a la forma creativa clasica ,narrada en primera persona ,Paraiso Inhabitado nos recrea la historia de una niña ,Adriana en su adolescencia hasta la posguerra, edad en que los traumas pueden ser traumas ,novela calida y triste nos cuenta sin ninguna pretension la relacion con los hermanos y sobre todo con su hermana Cristina que muy a pesar quieren que sea el espejo donde, todos, incluyendo la escuela quieren que se refleje.

Adriana de niña lo tuvo todo y apenas tiene nada, su monótona vida se transforma cuando encuentra a los amigos de otra clase social y crea asi otro mundo salido del silencio

En la portada del libro hay un unicornio,El unicornio es un animal de hábitos solitarios con ojos que ven el infinito, y llegan al fondo del corazon con toda su sabiduria y entusiasmo, dice ella "Nunca supe por qué razón el Unicornio había intentado escapar del cuadro y durante mucho tiempo me intrigó, y aun me atemorizó un poco" Adriana tiene una infancia de seres imaginados, su tia Fernanda le regala en el dia de su primera comunión un teatrillo en el que muestra que ya de pequeña las ideas que tenia en su cabeza las imagina en el teatro. (Con sólo 17 años la Matute escribió su primera novela " Pequeño Teatro)

La historia se muestra familiar y encantadora con una frase que me llego al alma LA RISA ME INUNDABA COMO LA ESPUMA DE LA CERVEZA Y EL XAMPAN y digo yo aunque la infancia no es ningún paraíso,el mundo de los niños es terrible

¿ Cuantas historias habra que nunca sabremos y cuantas historias rutinarias en que las palabras nos llevarian a saber de su vida ? los Gigantes llamados así por Adriana son los mayores una realidad hostil que formará parte de ellos cuando es conciente de que vive en un paraiso inhabitado es aqui donde termina la novela , el aforismo de que para escribir libros hay que vivirlos en Paraiso Inhabitado es un claro ejemplo,

Doy por acabado este comentario con unas palabras de Ana María Matute en su último libro: Por aquellos días yo no debía de tener más de cinco años –quizá sólo cuatro-, pero ese recuerdo tiene un lugar relevante entre los primeros de mi vida. A veces, los recuerdos se parecen a algunos objetos, aparentemente inútiles, por los que se siente un confuso apego. Sin saber muy bien por qué razón, no nos decidimos a tirarlos y acaban amontonándose al fondo de ese cajón que evitamos abrir, como si allí fuéramos a encontrar alguna cosa que no se desea, o incluso se teme vagamente"

Una de las escritoras propuesta para el Nobel,en 1976 es nominada al Nobel de una luzidez inagotable que muy seguro le gustaría tener tiempo para otro libro para explicarnos otras etapas de su vida, no es todavia un testamento literario

Elegía de un americano

2009-03-21T23:14:00.000-07:00

Algunos apuntes de la lectura de Elegía de un americano

Siri Hustvedt

*La frase mas sugerente del libro:

”Cuando miramos a alguien es como si miráramos directamente a su cerebro. Nos desazona ver a alguien sin ojos por la sencilla razón de que los ojos son la puerta del ser”.(Me ha encantado definir la mirada como la puerta del ser. J.Huston decía:“el rostro es el paisaje mas espléndido que conozco”

La lectura del libro me ha provocado “efectos” a diferentes niveles:

*Como psiquiatra y como psicoterapeuta con una formación similar a la de Erik, he sentido una gran complicidad con el protagonista. Sobre todo cuando relata lo que le ocurre en la consulta con los pacientes: sus dudas, sus reflexiones, sus decisiones.

*A menudo te preguntas porque has elegido esta profesión: ayudar, aliviar, dar soporte a personas que padecen un padecimiento psíquico, un intento de ayudarles a reconstruir sus vidas después de pérdidas, de duelos, de separaciones, de asumir que ellos mismos o sus familiares padecen enfermedades psíquicas que en algunos casos marcaran sus vidas para siempre.

A descubrir cuáles son sus “fantasmas” y como dice Siri H. “se conviertan en antepasados”.

*Es cierto que se crea, si la relación supera algunas pruebas, en un vínculo muy intenso. Con muchos pacientes llegas a sentir amor por ellos, por sus vidas. Te conviertes en alguien que está ahí siempre, para lo bueno y para lo no tan bueno; soportar sus agresiones, su necesidad de desprenderse de todo aquello que no pueden tolerar, que no entienden, que les confunde.

*Como dice Erik echas de menos la consulta cuando dejas de hacerla por un tiempo más o menos prolongado. Ese estar ahí te compromete pero también te da un lugar, un lugar en el mundo que como cualquier otro si es aceptado, valorado, reconocido por los otros te satisface, te reconcilia con la elección que hiciste años atrás. Para una parte de ellos eres una referencia, un puntal, un amarre con el que pueden contar cuando arrecia el temporal pero para ti ellos también son tu vida, la concreción de una elección que hiciste en tu adolescencia y que ha definido tu vida para siempre. Ellos cuentan contigo y tu esperas que sea así. Se crea, se construye un territorio de seguridad, de “ensamblaje”, de afectos reconocidos y a menudo explicitados. Los pacientes cuando tienen la confianza de que no les vas a abandonar, que no te asustarás con lo que te cuentan, que tomarás un interés por sus vidas y por sus sufrimientos y que se los devolverás para ayudarles a entenderlos o por lo menos a no perderse en ellos, a dar un sentido a su padecimiento que les permita superar sus crisis.

Sufrir sin saber por qué nos sitúa en una identidad más cerca de ser un “objeto del sufrimiento”. La voluntad, el esfuerzo por conocer el sentido de nuestros padecimientos psíquicos, casi siempre con la ayuda más o menos directa de otra persona, nos aproxima a la identidad opuesta: ser un “objeto del ser”. Necesitamos sentir que existimos por algo y para algo.

*No es solo el sufrimiento el que puede aniquilarnos destruirnos son sus efectos y creer que no podremos reconstruirnos, en cierto modo renacer. Stefan Zweig antes de acabar con su vida en 1942, exiliado en Brasil y cuando todo hacía presagiar que Hitler sería el vencedor de la 2ª guerra mundial dejó escrito en su carta de despedida:”No me veo con fuerzas de volver a empezar mi vida, en otro país……”.

*Si, es cierto, en algún momento acabas perdiendo el control con algún paciente,…..efectivamente sin necesidad del paciente en algunos casos.

“Somos seres fragmentados que nos vamos consolidando pero siempre existen grietas, Que logremos convivir con estas grietas es la clave para llegara a ser, digámoslo así, uno seres razonablemente sanos”.(Dice Magda, la psicoanalista supervisora de Erik).

Hace poco le decía a una amiga en respuesta a un e-mail en que estaba asustada porque podría romperse ante una situación laboral difícil. Respuesta: “la cuestión no es si te rompes. Eso es casi inevitable. Hay situaciones en la vida que tiene un efecto frontera delimitan territorios que ya nunca mas estarán conectados.(“grietas”).Lo fundamental es que haces con los fragmentos de vida que te tienes en las manos.

Cuando tenía 6-7 años sufrí un accidente.

Despistado, feliz, quizás silbando, sin apenas darme cuenta, atravesé, con mi cuerpo, una puerta de cristal que daba acceso a un cuarto de juego en la casa de mis padres. La puerta se rompió en mil pedazos y uno de los cristales se incrusto en mi pierna izda, por debajo de la rodilla, y me provocó una corte largo y profundo. Recuerdo con precisión el impacto del cristal, la visión de mi extremidad abierta y sangrando. Mi hermano mayor, Luís, me cogió en brazos y me trasladaron al hospital para suturar mi pierna herida.

Muchas veces he pensado que esos fragmentos de cristal representan la fragilidad de la vida, como de golpe todo puede cambiar, transformarse, acabar. Pero también los fragmentos me han ayudado a tener una imagen de reparación, de reconstrucción. Como si hubiera sido posible recoger cada uno de los fragmentos del cristal roto y construir otro de nuevo. También de que alguien puede estar cerca cogerte en brazos y darte apoyo en los momentos en que estas herido, desvalido, desorientado, indefenso……: “No apartes la mirada de la venda que cubre tu herida pues por ahí entrará la luz” (Miri. cita inicial del libro)

*El comienzo y el final del libro cierran un circulo que comunica a 3 generaciones: abuelos, padres e hijos.

Siri H. convierte a su padre en su colaborador. Le solicita poco antes de morir si puede utilizar sus memorias para su próximo libro y accede. A través de la escritura convoca el “fantasma” de su padre sus secretos para que se transforme en un “antepasado”.(objetivo del psicoanálisis).

“Creo que todos llevamos fantasmas dentro y es preferible que hablen a que no lo hagan” (primera página del libro) y además le da sentido que dedique el libro a su hija Sofia .

Quique Sentís

EL INFORME DE BRODECK

2009-02-28T01:49:00.000-08:00

Tertúlia 13º ...mes de gener 13/012009 ,
Aplaçada per el dia 03/02/2009

EL INFORME DE BRODECK Philippe Claudel 16 euros, edicions Salamandra 2008 , 280 pags.
Títol original "le rapport de brodeck" 1º edició octubre 2008
Traducció del francès de Jose Antonio Soriano Marco

En una entrevista que li varen fer a l´escriptor Philipp Claudel va assegurar que amb l'L'informe de Brodeck' sigui la seva última entrega literària ja que no sabia si volia tornar a escriure literatura, dient una màxima . "Les novel•les són com les partícules químiques. Hi ha un ordre i uns xocs entre elles, i cada novel•la arriba per la que precedeix" "
Es un llibre que atrau des de les primeres pàgines utilitza amb intel-vigència el recurs de l´anticipació enigmàtica , ens inquieta i situa els fets en espais metafòrics que molts podrien situar l´historia a l´Alemanya nazi , a França o a Europa central l´autor no es gens èxplicit ,Philippe Claudel en els seus llibres sempre es imprecís però axis i tot res del que explica és ciència ficció. La novella tracta de l´assassinat de l´únic estranger que es anomenat Der Anderer " l´altre" i Brodeck, que es l'únic home del poble que no ha participat en l'assassinat, ha de redactar un informe sobre el fet , la víctima es un home sense nom, un nom no es res , podria ser ningú o tot el mon.Brodeck es l´únic que ha estudiat en el poble i que va sobreviure en un camp d´extermini , va lligant per refer l´historia, amb gent com parlant amb el capella un home que ha perdut la fe i es un alcohòlic , amb l´alcalde, també amb l´amo de la fonda i altres
Es una novel-la que ens dona una lliçó de llenguatge , d´historia i humanitat,.una faula que toca temes com l´odi, el perdó, la brutalitat utilitzant la trama de l´intriga es una narració molt dura però interessant , es com una paràbola .
En la tertúlia una de les màximes que es varen ressaltar del llibre va ser la paradoxa de "el hombre es grande, pero nunca estamos a la altura de nosotros mismos" També en aquesta tertúlia s´ha trobat a faltar una de les tertulianes, la Pilar persona amb molt bon criteri a l´hora de discutir els llibres ... en canvi han vingut dos tertulianes noves que son l´Áranxa i la seva germana esperem que s´hi trobin be amb nosaltres
les novelles publicades d´en Philippe Claudel ( Nancy, 1962) Almas grises, La nieta del señior Linh, El informe de Brodeck
Tambe ha estrenat la pel•lícula " Hace mucho que te quiero" del que es director y guionista

pròxima tertúlia dia 3/03/2009 amb la novel•la de Siri hunbesnt ..Elegia para un americano ( 03/03/2009)

UNA PENA EN OBSERVACIÓN

2009-02-01T02:35:00.000-08:00

Tertúlia dia 09/12/2008 tertúlia Nº 12 tercera de la segona temporada

Una pena en Observació Clives Staples Lewis C. S. Lewis (Belfast, 1898-The Kilns, 1963). Editorial Anagrama 2004 10 euros

Traduccion: Carmen Martin Gaite

No varem parlar de la traducció que va fer Carmen Martin Gaite per encàrrec de Andres Trapiello,l´escriptora acabava de perdre a una persona molt estimada i es va pensar en aquell moment que li podria anar-li be com a teràpia fer la traducció i axis suportar el seu propi patiment ,es parteix de l´idea de que es bo traduir una obra per posar-se a la pell de l´autor, es mes fàcil aconseguir-ho si un coneix per experiència pròpia els sentiments expressats en l´original , encara que per traduir un text amb la tècnica de l´identificació , no es imprescindible haver tingut les vivències de l´original , magnifica traducció...

M´he sentit molt identificada en algunes les reflexions que es fan en el llibre , es un llibre positiu dons logra superar el dolor , el dolor de la mort de la seva dona,que el tenia tan obsessionat , la mort , la buidor, la soledat, l´amor verdader, la fe sobre tot la fe, perd la fe perquè la vida per ell no te sentit ,finalment i desprès de moltes reflexions agafa forces per tornar a lluitar i ser feliç recuperant la confiança amb Deu .

El llibre el va escriure desprès de la mort de la seva dona com una autoajuda ,un llibre molt intens , va ser l´últim llibre que va escriure , abans ja havia escrit altres com «El problema del dolor» (1940) «Cartas del diablo a su sobrino» (1942),autobiográficos como «Cautivado por la alegría» (1955), sobre su conversión " també The Seven Narnia Chronicles .

Una pena en observación es una clàssica historia d´amor entre una comunista divorciada , la de la poetessa nord-americana Helen Joy i la d´ell la del escriptor irlandès C.S.Lewis un home de mes de 50 anys que es va acabar desprès de 10 anys de convivència a causa de la mort d´aquesta per un càncer Metàfores profundes i lectura intel·ligent , es com un testament , l´autor es un teòric i gran conferenciant sobre el dolor -"El dolor es el cincel con el que Dios habla a un mundo de sordos", solía dir amb amb convicció-, En Kike com a bon psiquiatre deia una de les seves màximes que " el dolor es part del procés de la vida i molt necessari"....el llibre parla del pathos per referir al patiment normal d´una persona , el patiment existencial contrari al patiment patològic Hi ha frases i aforismes en el llibre Leemos para saber que no estamos solos La experiencia es un aprendizaje brutal, pero aprendes, por Dios,aprendes El dolor de entonces es parte de la felicidad de ahora Vivimos en una tierra de sombras. El sol siempre brilla en otro lugar lugar. El dolor es el megáfono que utiliza Dios para despertar a un mundo de sordos El llibre va ser portat al cinema amb la pel·lícula " tierras de penumbra " que també varem parlar-ne en la tertúlia, tots l´havíem vista , la pel·lícula no es tan dura com el llibre. que ens explica en quatre capítols sentiments , sentimentssentiments Els 4 capítols poden referir-se a les fases de dol *la fase de negació : no s´admet l´idea de la mort , *la fase de la ira : fase de protesta i resentiment *fase de depressió : agafar consciencia de la mort. *fase d´acceptació : tristesa però acceptació sense cap mes altre remei . El procés de dol pot durar entre dos mesos i un any si no fos axis el dol pot considerarse patològic

Però qui va marcar amb la seva presencia el cercle d´intel·lectuals va ser Joy Gresham jueva , comunista escriptora i poc convencional l´any 1953 a Oxford amb els seus dos fills deixant EUA i a un marit . El govern britànic va amenaçar-la amb expulsar-la del país per no tenir en regla els papers , va demanar amb en Lewis per casar-se i axis regular la seva situació .Ell va acceptar però seguien visquen separats i varen mantenir el matrimoni en secret fins que a ella li varen detectar un càncer .va ser a les hores quan l´escriptor se la va en dur a casa seva i descobrir que s´havia enamorat per primera vegada.Joy va vèncer el càncer durant uns anys però el juliol 1960 l´infermetat va reaparèixer morint el juliol 1960.

Un llibre recomanable a tot el mon , mira si soc dràstica Montse, curt però molt intens , gracies Kike per la recomanació.

Pròxim llibre per el dia 13/1/2009 El informe de brodeck philippe claudel